|
|
弦乐器组包括8种音色，全部是交响乐乐器。拉弦乐器居多，像提琴这种乐器演奏时要注意它的运弓方法和气口，最好将力度以及强弱变化作得像一些。
% A: x8 t% O$ ]# b* x) T* z" _$ c' L+ d
41Violin小提琴2 a, F8 g1 k+ o3 ]% _; n( q
2 j* s: r; U6 b& }5 U2 M
42Viola中提琴
' c1 V, n$ H( ~8 T/ W A. J7 a# O
, s7 x9 x" L' R. l/ o 43Cello大提琴7 e# Y3 M; Q }. C1 e
& Z& k9 A0 R, i$ B
44Contrabass低音大提琴
|. t- S# j5 ?4 A& D& U; [8 Y4 u: v! H
45TremoloStrings弦乐群颤音音色, M: k6 p7 F' U* Y* M6 f2 z
; j5 |- h7 L; }( P( | 46PizzicatoStrings弦乐群拨弦音色
9 v4 R9 q+ m0 R% d; X% g p* \9 U9 T+ Y1 P' @+ h+ p7 v
47OrchestralHarp竖琴
. O* \4 v! t. [
5 o5 k2 G2 z" Y0 e 48Timpani定音鼓0 L; b |4 W' @9 C" [1 ?
/ G1 Z0 g( g) |9 x9 k1 V 41号音色在演奏时一定要运用颤音轮，尽量不要用滑音轮。注意音区的位置不要太低。比较适用于旋律的演奏和加花。在作曲前调制音色的时候可以将Vibrato中的Rate调成70，Depth调成67，Delay调成86；将Filtia中的Cutoff调成75，Reso调成75；将Effect中的Reverb调成50；Chorus调成20。再将11号控制器和每个音符的力度稍作修改，便可以感到基本真实的乐器在耳边响起了。我特意为上述简单的作了一段小样，点击这里下载试听。
5 L: t/ g% Q; J
3 a& z B" {3 K 42号中提琴，它和小提琴差不多，只是音区低了一些。$ ^; L+ |5 z1 z6 e0 A
$ C A2 `3 q$ x8 H6 i
43号大提琴，一般在乐曲里面起低音声部丰富的作用，有些比较悲伤的曲子可以用它来做旋律。* s2 s! i+ r; o& m! F o$ a- D3 T9 `; l
. ]3 v# V; Y$ R) v$ V0 e6 p% B) [
44号特可以说是大贝司。在四步和声中它“扮演”男低音的角色，而41号、42号、43号分别是女高音、女中音、男高音的角色。
0 o+ y$ t4 ^2 h. |1 }" ], G& m7 C N: G# k5 n% A6 ?+ A
45号是弦乐群的颤音。颤音在提琴中是演奏法的一种，作为效果音色比较好。5 M1 B. V8 a+ |& e: t" i
3 s! m+ `# o4 r! {- J8 Q5 P6 ?, d( t
46号是弦乐群的拨弦。它没有音区的限制，高了可以是小提琴在拨弦，低了可以是大提琴或者贝司在拨弦。这在我上面的那段小样中已经用过了。
4 j0 F9 a7 Q/ H* d8 F* n( |
' v- D8 k9 D0 }& y9 w" w7 C 47号竖琴。它可以模仿中国民乐古琴。但是不模仿时候尽量不用滑音轮和颤音轮，作为陪衬、色彩、装饰性乐器比较好。 y1 l4 ^/ ]( _1 a
0 T: n8 P6 D+ |- S, _* l& P
48号时交响乐中的定音鼓。它的音区千万不要过高，而且不要使用太多的键位（音高不要变化太频繁）具体请注意这件乐器的演奏法。; V1 K2 ~5 Z1 o) ?
1 u8 G3 ?5 w/ O8 G9 e3 R0 _ 合奏/合唱
8 n" s) `2 }" M# p& j3 w3 J/ y- ^$ u: z1 l+ a5 I& S
合唱和合奏音色中，最主要的是用于伴奏或铺垫。不要用来做旋律，因为它的音色没有那么理想。49StringEnsemble1弦乐合奏音色1
6 i" I* X: \3 d8 a
N+ V' t7 e3 Z0 l& C/ E4 v 50StringEnsemble2弦乐合奏音色2! C. l% U* N" b
# e) Z! v7 T( `# J e 51SynthStrings1合成弦乐合奏音色1, w& f& o2 {; D5 f0 {8 \( s* X6 I
; n: z9 I& N) V( F" \ 52SynthStrings2合成弦乐合奏音色2
9 [6 h% a4 n; b* z# }) j; M4 u$ O; q2 g! h
53ChoirAahs人声合唱“啊”
. U( G7 p" t/ \& r) `
7 T9 u% J9 [, y, X# Y$ @/ g 54VoiceOohs人声“嘟”
4 U" }: E+ R9 h' C) m0 `+ y i7 T- w& r! H% a: Q
55SynthVoice合成人声
' ` r1 ?8 B- Q) A
+ A5 X1 {& a% i8 C A 56OrchestraHit管弦乐敲击齐奏
2 _6 y+ {- F m7 I& r7 y Z
0 s7 e. ]3 o" ?4 U 49号运用的最普遍，几乎每首曲子都可以见到它。无论是旋律还是铺底，它都是很好的音色。色彩、加花等伴奏织体用它来做也不错。这里不用做太多的解释。+ Q: d( n, d! ]8 W5 S' d: C
9 \) g& h$ m: L1 L
50号也是弦乐合奏音色，只是它比49号音色要软一些。更适用于作为音乐的铺底。
y3 G1 T @& |$ p X
0 {, F' i' G! h' N( N 51号和52号是合成的，因此没有什么演奏法的限制。你可以将它任意修改，加入任何控制器都可以。调调音色还可以意外的发现将它调成了合成铜管的音色。
# y( r( k0 K5 d7 J, M6 N% o% Y% j. |
53号是人声。准确的说应该是男人的“啊”声。它的音区不要太高也不要过底，而且要长音保持，不然实在不像。, n2 ?3 T" }( c7 k3 p
: u- W* Y8 v2 H8 C6 P8 N4 ~+ ~
而54号音色好像女人的“啊”声，但是细听起来根本不像。所以运用此音色的人不多，如果想使用女人的“啊”声作为效果铺垫的话，我建议大家试试XG格式的32库中的53号音色，将它的起音时间（73号控制器）调为80，延音时间（72号控制器）调为75，亮度（74号控制器）调为30，合唱（93号控制器）调为127，混响（91号控制器）调为127。听听吧~！应该会好的~！% `7 n, o* R! t- d* _
- D {: W7 [* {( ^6 H 55号也是一个合成的音色，比较适用于效果色彩性的音乐中。8 m! K5 w o {) Y0 f) @5 \
0 u3 D A9 ]6 U+ h( F
56号音色比较“狠”。之所以用“狠”这个字来形容，是因为它的音头比较强，而且音色比较厚实，听起来好像一根大柱子戳了过来。当然是低音区才有这种效果了。高音区最好不要碰，不然听起来好滑稽的~呵呵~！这个音色是管弦乐的齐奏，主要是定音鼓敲击的，因此没有很长的时值。实用于有气势的音乐中。 |
|
