|
9.协调一致4 ?% a& d) G& ~6 z! \+ a/ d
7 j* U- `) [6 ~5 l 设备的相互协调将可能是一大难点,除了了解大量音频知识和积累实战经验外,拥有自己的一套标准和行事方式可能会更有帮助,这能让你有更清晰的目标和逻辑性。总之,当你将设备协调一致时,才会得到A级质量的录音作品。
1 R+ K7 \9 H3 U$ d* Z5 |
( n8 V! z3 D. D/ m 10.把每个插件当做乐器一样去学习
4 I( L" y) W% t* W# U
F: O# M- [" r$ U 插件就好像麦克风或乐器一样,是一种极其有用的工具。所以插件也是图精不图多,你最需要掌握的是对几个实用插件的深入掌握。了解他们的里里外外,了解他们的缺陷和最牛掰的使用技巧。4 h5 a0 ~# ]& ?! @: R Y
3 Q8 m" I/ q, ?! H$ I 11.一步一步进阶
" C( u" B* L F, R. n& H) B$ t) w7 M: `; c; F0 g
录音技术还不过关之前,还是先琢磨好录音吧。就好似母带处理一样,混音是独立的一门艺术。一旦开始为自己的歌曲录音了,就需要学会如何简单的混音,但是如果你的现阶段目标只是做一名录音师,同时没有学习过专业的混音知识,那么并不需要去深度学习混音。一步一步进阶或许使用大部分人。所以,如果你能灵活运用好所有的推子,并且产生录出的每个乐器音色都纯正优质,那么这就足够了。但如果你没有达到这个标准,就再好好认真学习前期录音吧。* o6 j- N! ^3 W! x
+ b2 u! z9 U" B 12.别让商业化搅乱你的头脑
6 h2 \. `- V3 `* X, q
* W* z0 x. m, v0 y& e B 商业上的各种规则和事务并不会令录音技巧有所长进。只有时间的花费和认真的学习才能真正的提升技巧。
5 ]) V9 _4 P( m5 N( }3 r
: ~0 B. s) Y$ r1 O% k 13.麦克风的位置
2 s% ]4 m( n5 Z
5 ^- Y, F X* F 一次录音可能就必须要有许多次针对不同音源的麦克风移动。所以每次的录制时,这都是流程的一部分。不要以为这就是G点了,也不要懒惰。经常移动麦克风来获得最佳的录音效果吧。
/ N3 e& I$ Z, x* Q9 s8 A- F- N- L2 U' ?7 L
14.单声道是你最早的朋友5 d5 A+ E* P& M3 g) ?
8 P1 Y# A: j: C* H$ I* K( }
双麦克风的放置比起一个要难得多。所以尝试着先使用一个麦克风音源吧。保证自己循序渐进的学习节奏,你不可能一夜就成为录音大师。
3 y8 n e- N6 W9 e9 Z) L# R! |" y0 S
& T/ n$ |7 ?3 o1 W" T 15.掌握自己的风格
u: @0 a" j0 m9 n$ P1 Z% Y3 |! i) d: I2 k! o$ |0 f) W
录音也有许多理论,尝试着阅读你喜欢的音乐人、制作人或录音师写的文章吧,这样能对你想要的录音风格有不少帮助。
& o3 ?/ K. p: C6 u- F
# u( ?- C( F3 u7 k 如果希望录制的是爵士乐,那么阅读录制金属乐鼓的文章肯定是不太妥当的。你应该寻找适合自己口味的,同时还是正确的优秀的资源。这样才能助录音事业继续生根发芽。
) G' a" F. O1 g k7 \0 _ b9 y
" I% v2 x2 ]' ^ 那么…
6 H( m* I' t& b) z4 q
" m( F8 m. h- a; L 参考上述指南,你将会发现自己可喜的进步。哪怕你没法一口吃成个大胖子,也不会因为某些问题而被卡住,或是走上了歪路了。, D S$ P( c' y* T
' l* y' F; y( n% F$ G8 w9 U; `% U, |; p" s |
|