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作曲最喜欢与怎样的作词合作？
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% J' s; w0 Y$ X. g& Y 正好前段时间做歌曲制作人，自己也找了不少词作老师沟通，算是攒了点经验值，怒答一发。
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7 Q+ D' v# c0 y2 K R' j5 R 单纯分工的作曲人其实不太考虑需要怎样的作词，只要对制作人（对作品把关审核的人）说：你给我选个好一点的词作啊！
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: K1 g* L6 X5 w 然后这锅就落到制作人头上了……
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L6 J# J5 l8 W 所以说作曲人喜欢和怎样的作词合作，不如说最后把关的制作人喜欢和怎样的作词合作吧。6 I+ ~6 P9 A' M8 Z( C. F0 f
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何况我自己也身为作曲人，能感觉到对好词的要求，大家的方向都是一致的。% N; M9 x2 W* N' [. P: h
/ w2 @ x% G" s" Y 词力方面，文笔其实是排在最后考虑的。一个即使能写出「落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色」的词作，如果其他方面不达标，也并不会作为作曲人和制作人考虑的优先对象。
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7 t8 |& ?% w* Z6 ~ 在制作人的眼里，歌词需要考虑的方面，大致有几个点：8 B( G- x x& X" a, H! \, e4 y3 W
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1. 词曲音调咬合2. 听觉的识别度和风格适配度3. 主题性
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6 P8 a. i# k3 x 这 3 点里并没有文笔，文字功力是加分项，但得过了合格线，加分项才有用。
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押韵同样也是。0 h! m9 f) i e/ |$ _
6 a% O) c5 u6 e$ z1 g 这也是方文山在某些文字工作者眼里“稍逊”，但依然受曲作和制作人们喜爱并屡获金曲奖的原因。尤其对于先曲后词的情况，方文山那样足以让作曲人感动得泪流满面了。2 v! \# v7 x1 P/ o# [4 i5 b3 E! c' L2 J
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先说音调咬合。
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举一个例子，周杰伦《最长的电影》：再给我两分钟让我把记忆结成冰1 W5 }8 }7 Y6 y% c
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别融化了眼泪你妆都化了 要我怎么记得/ J) d, [; O% Q# _0 e
" W* l& j. z# z 你说你叫我忘了吧你说你叫我忘了吧
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8 Q5 H/ { b2 d$ R 你说你会哭 不是因为在乎
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# v7 C( F' E A- K% n, B 第二句「让我把记忆结成冰」由于曲调原因，很容易听成「让我把鸡翼煎成饼」。因为「记」字的音调太低，对文字本身语调的扭曲较大。- H" R$ p" @5 K
, ^7 q$ \2 f6 ^3 X2 ?7 `& x/ \) f 而「再给我两分钟」和「你说你叫我忘了吧」的音调咬合就非常好，所以唱起来非常「顺口」。; a( z' B8 r- O$ d& X3 p8 c8 N
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说话时的「忘了吧」，通常「了」字是带过的语气词，这点在曲调里也得到了很好的体现。1 O: Q' Q9 v, ^) O/ x2 D0 Y6 s. ]
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再说识别度和适配度。5 i, F) q4 l/ N) W
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举例方文山《一路向北》：我一路向北 离开有你的季节你说你好累 已无法再爱上谁2 f7 K1 F- }3 E! x5 s9 \
# l" H4 l5 f4 p0 }9 {( Z: Q( N 风在山路吹 过往的画面全都是我不对细数惭愧 我伤你几回5 G/ V* c. E, B$ N2 F; m4 ]
# t) N p) Q1 b) k q( U 看起来很简单很直白，都是高频常用词汇。也不刻意凸显文笔。9 k0 t: E+ a9 l! K- x |- \! Q
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换句话说，「看起来都像是小学生能写出来的」。然而制作人偏爱这类歌词，自有理由。
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「季节」「好累」「爱上谁」都是在其他歌曲中出现了无数次的词汇。用得不好，很容易显得俗气。
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但正因为用的是这些词汇，才能更容易让听众在完全不看歌词时听懂表述内容。3 r- q! u4 B' m, O( w( `! k. ]1 g
! w. J( X2 _, P+ A4 q$ L9 Q8 m 如果让听众感觉「歌很好听，但是听不清唱的啥」；那这里就会给歌曲整体扣分。/ F& Z/ x: W x' f m+ a3 X
$ [8 }$ }( w/ r' `8 j, A 另外，在曲风的适配上，英式摇滚本来就是直抒胸臆，所以这里写得简单直白很合适。6 D9 ^: c# X0 p: b* Q: ?
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包括《不能说的秘密》也是简单直白的情况：你说把爱渐渐 放下会走更远又何必去改变 已走过的时间
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你用你的指尖 阻止我说再见想像你在身边 在完全失去之前
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当然了，词风也要根据乐曲风格而定，并非所有风格都一定需要「简单直白高频词汇」。到了《青花瓷》不就开始放词藻了么~
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需要直白能直白，需要意境能意境，需要天马行空也能天马行空；多变的风格，良好的适配性也是词人功力的体现。% Q) E$ _* h; Y6 ]
0 Y) J* D6 W* V4 k$ i" @ 最后说主题性。
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主题主要分「虚」（情绪）「实」（叙事）两种。
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虚的主题，情绪指向一定要明确，是失恋了就老老实实表达失恋的感觉。/ N5 }2 Y# ^2 I$ U
7 t( y" g5 A) L. }7 Y9 \8 }8 M 如果写成「我爱你但是你不爱我所以我好心痛」这样的，看似表达情绪，其实还是在叙事，描述「我很心痛」这个事件，并没有真正点出情绪内容。所以这样的歌词是失败的。# I( F* O& x+ N
5 I7 f, o2 Q) N4 p9 _' y, B 反而陈绮贞的《鱼》就是很明确地表达了情绪本身：带不走的丢不掉的让大雨侵蚀吧让他推向我在边界奋不顾身挣扎
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如果有一个怀抱勇敢不计代价别让我飞将我温柔豢养0 r; O& R/ ~5 P2 L7 t3 r
" e5 s# q; { R 实的主题，叙事类的，至少得把事情讲清楚，不能一上来就失恋啊。$ Y7 P. a/ D0 P% X3 Z6 J; ^4 E" @
. r# F' l7 x- y+ g d. ? 比如方大同《南音》（林夕老师作，谢指正）就写得很好：在他的墨镜里看不到二泉的月映有多么朦胧
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只记得少年时练习着二胡时琴弦勒出了血红
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a, n3 @+ \2 B7 C 三十四岁后失明了怎么用他双眼寻找自己的光荣
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小时候拉奏着浪淘沙他们说他是个天才儿童4 _6 n( ~! i7 w4 l/ R9 _" G& X }
1 `. ?& X" J% |$ @6 C 很明显能看出，讲述的是阿炳的故事，他的刻苦努力，悲惨命运，天赋异禀，甚至代表作名称在词里都有完整体现，信息量很足。4 n7 O* s* s+ }# \, p
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顺便说一句，在「押韵的完整度上」，以上列举的所有作品都是不完整的，但不妨碍它们成为好的作品。
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