|
|
浅 谈 美 声 唱 法
2 \4 ^1 F, |! Q; W, ^7 }9 C
- S$ v$ L* a) S% e7 W6 V* n, h' n- U0 S$ Z4 j& Y) N6 d& p$ A
& I( d# ^9 ?& U8 A& E; X2 o* F
[摘要]：美声唱法，原意美丽的歌，通常译作“美声唱法或美声歌唱”，是指17和18世纪之时，注重音色美的一种歌唱方法。本文先介绍美声唱法的起源、特点及美声唱法的基本要素，通过理论与实际学习相结合，探讨了美声唱法学习的方法，以期在学习和实践中不断提高和完善，唱出优美、动听的歌。
6 i; {$ z2 d. m. r% B$ ~1 r2 X, \; ]4 u2 _: Y2 Z# k
[关键词]：美声唱法1 L4 q2 y, u) A, R1 x9 z
, k2 p- \5 {, w0 O0 h
) [" J. Y) K1 |3 @8 E
% _) R" q. a* y. ]2 \一、美声唱法(Bel canto)的历史起源
7 D' _9 Y0 ~/ g3 i j# S W$ c: I$ U& U: J& ?. C6 s
+ j: w/ a1 W9 v) J/ K! u7 E2 l: _% ~! x4 F' w1 g3 J
美声唱法是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展而来，自文艺复兴逐步形成的。当时的西方音乐更多的是建立在多声部教堂音乐、复调音乐基础上，唱法本身脱离不了宗教音乐的影响，男女唱法一样，只是声部不同，高低也不一样。最初的歌剧以阉人代替女生来唱，由女中音代替男生来唱。随着歌剧剧情的发展，一些情感激烈的戏剧性唱段，阉人的唱歌满足不了表达剧情激烈发展的需要，于是歌唱家们努力探索钻研，改进自己的唱法，以适应剧情的需要，这样就产生了今天表现力丰富多彩的美声唱法。
2 [9 L- {/ O" _
. Y1 ?& A% I9 \, S% \美声唱法以声色优美，发声自如，音与音的连接平滑匀净，花腔装饰乐句流利灵活为其特点，但因忽视词义表达上的细致，故常表现出追求声音效果，炫技和程式化的倾向，它自产生以来，其演唱风格及演唱技巧，一直随时代以及所演唱作品的发展，这种演唱方法由于具有很强的科学性，因此是歌唱艺术中最具权威和代表性的唱法之一。
: q1 G3 z2 Q% L7 c5 ? j! o7 W A e, g# `2 o G
/ a# A! R6 `5 Q5 _! b% w
, U) j7 x( S% ?$ [3 m9 \
二、美声唱法的特点及表现形式
) p# W: a g6 |7 K# b, L8 W
8 u2 C: a/ c- k' @; s e1 C美声唱法的特点：
" q3 I9 w& r5 q+ i: |# q) Z
- e& N9 k( {+ s& i( N8 G! w/ I+ s. k2 b, D& s
) g5 S2 m! n, n 美声艺术有近400年的历史了，在意大利美声学派的渊源下，又相继发展和确立了德国学派、法国学派、俄罗斯学派、英国学派。由于它的发声科学，声音优美，表现丰富，得到世界公认和接受，是公认的最完美的声乐艺术。其特点归纳起来有：2 ?& M3 t4 h! S0 i) W
5 |' y) i8 ~3 l* F5 |, K# }1、音域宽广，声区统一% j! e; B+ i, A8 {# ?
0 R0 b5 G5 W9 g( m2 {8 _真正的美声歌唱家都具有三个八度左右的宽广的音域，并能使三个声区得到完美的统一。( h& D5 }* V" L1 }$ {
( t) b5 u( D; i' Q4 g
2、声音连接圆滑和优美3 M5 t, F, C s( K) A/ I- O$ R
5 _! y$ G7 V% {6 D1 ^) V
在演唱的所有音域里，音与音之间，都要非常圆滑地连接在一起，不允许有任何破音，音色不能忽明忽暗，音量不能忽大忽小，力度不能忽强忽弱。2 i9 M% K, {7 [
5 b( [. a: ^* Q: t9 j
3、明亮松弛，讲究高位置
& T! O' |. S& A1 o7 g" `% E4 o: K' u5 u7 M$ w- m
美声唱法的音质有明亮松弛、穿透力很强的声音特点，而这种音质是高位置技能训练而产生的。美声唱法非常讲究高位置安放、高位置起音、高位置的训练。- r" F$ ~5 S: ?2 T% j# ?
! M" d' W: g: h* [" v
4、灵活华彩，轻巧俏丽. U, ?2 y m+ J. Q2 b
' r& P) O+ e8 h, _* y
美声唱法与其他唱法不同的最突出的特点是声音有极大的灵活性，可以任意演唱复杂而华彩的飞速音阶和装饰性花腔，这种非凡的花腔技巧是通过特殊的发声技能训练出来的，是其他任何一种唱法都没有的声音技巧。
3 Q/ W% |1 c; ~( O7 N9 I9 {- y& ~8 M7 y' _. a
5、重视呼吸，用气歌唱6 P! U" j) Y2 r1 q* \
9 _7 k% c$ F: Y在一个音上，开始时唱得淡一些，然后强度逐渐增强增大，色彩也逐渐加深。到达顶点后，声音再逐渐减弱到开始的色彩和力度上。这种唱法叫一个音上的渐强渐弱。这一声音技巧是来自有控制的呼吸艺术。- Z4 o8 F2 S6 b- j4 v
" [! U2 n1 {; |$ D
美声唱法从一开始的训练就非常重视呼吸的艺术，要求每一个声音都要气息支持，要均匀地托在气息上，要用气歌唱，他们的格言是：不会呼吸，就不会歌唱。. P- | u; j0 ]) R. i
* q& s( ?4 i4 C$ C8 Y2 ~' t) e# B" I7 R. I9 [6、注意内涵，表现丰富
: p9 ?9 ?: j4 F9 D' n: `+ _0 R( g" f! u" P$ f7 ~1 I0 P- z9 N2 W
“贝尔康托” 的意思并不局限到单纯的声音技巧上，它代表着“美好的歌唱”、“美好的表现”。因此美声艺术在音乐表现上不但有严格的技术规范，而且还要求对音乐有深层的理解和体验，并能生动地塑造音乐形象，以求达到震撼人心的艺术感染力。0 }! j: u1 H: W2 _5 o; S+ m
( _5 z! U6 E( }. I- B% x
& {3 B3 e) D( B a( i$ o9 h* Y5 h6 n6 \
2 K* p4 |7 Y9 U/ f1 J/ t7 P美声歌唱的表现形式有以下几种：6 ]/ e% {* o3 z2 Q/ D: U* J
, S. x7 V& k& j# t3 I, E. O8 j4 D: M" F& ~. K: Q4 ~
4 O/ m3 f3 K- T$ t+ N1、咏叹调；$ e* D( `# a7 m- @/ b o
/ O# y( V2 ]3 a( v; c' V
2、咏叙调；: T3 A5 D0 ]! {$ y
8 q, O0 C, F9 T% M4 W0 N% k& C3、宣叙调；; \9 t# ?; I8 ]3 S9 t& I' N" n1 T
" o9 }( f$ v) i, [0 n$ W
4、重唱合唱；
6 b( d( ?9 J4 U5 {7 j. M# R' i: y5 l( x% _8 J# U
5、艺术歌曲；
' q( B0 _( q" N8 c9 K
6 Y. [- v" T- T5 N6、康塔塔。
- K! ~, ?2 Z3 j& w n9 H% g+ @. g, J9 A! q/ Y
$ k0 Y/ l0 K0 `# t+ p& E* z) l6 F- s4 r: J. q& W& {5 S8 [
三、美声唱法的基本要素1 D, F4 W* j( K
) Q' U9 T7 A% m0 v/ j: j4 `" V
& Z" g& z( M5 W7 P
' j& Z4 [& w* X 美声唱法的基本要素包括呼吸、发声、共鸣和语言四个部分。呼吸是动力，气息冲击声带发出声音，这声音经过共鸣腔体把它加以扩大和美化，而形成动听的歌声。在歌唱活动中，呼吸、发声、共鸣这三者是同时出现的有机结合的统一体。这三者的关系是这样的：如果没有呼吸，没有共鸣，嗓子的运用也不存在。只有用上美声唱法中所需要的呼吸，共鸣，嗓子才能唱出歌唱所需要的声音。歌唱乐器还有一个区别于其他乐器所独有的特点就是语言。自然界各种动物、昆虫都能发出声音各异的鸣叫，鸟儿能有动听的叫声。各种乐器能够奏出美妙的音乐，但是，只有歌唱乐器能够发出带有语言的音乐来，而其他任何乐器都不能发出带有语言的音乐。因此，语言是人类歌唱所独有的特点，它使歌唱艺术在传情达意上独具特色。歌唱的四个基本要素有着内在的密切联系，在歌唱时，四者是一个整体，不可分割。语言跟前三者也是一体，由于语言的改变，其他三者也随之有所改变。% l0 T+ U; K9 f5 z# t. _7 C
3 d; C7 r4 v$ v6 N9 n1 v) l% d7 r4 d4 o
^' v0 u$ }, N& {. s! E P四、美声唱法在中国的传播和发展
0 x: I9 j% Q9 G5 B
3 y" K% D1 }' z- r8 E1 O& s1、美声歌唱在我国的起源! n! d, G# H/ G' u4 j0 a6 q& n
" z' C! M7 D* l
* k: P; k- F( `& R4 x
7 n. B7 j# a. e' S4 @, E7 T 美声是在20~30年代传入我国的，至今已有70余年的历史。早在20~30年代，中国就有美声风格的艺术歌曲问世。如黄自的《思乡》、《春思曲》、《玫瑰三愿》；青主的《黄水谣》、《黄河怨》、《黄河之恋》；聂耳的《铁蹄下的歌女》《塞外村女》、《告别南洋》；贺绿汀的《嘉陵江上》；夏之秋的《思乡曲》；张寒晖的《松花江上》等等。& e4 V) L& i2 a4 | a( z) J( N
$ P. A% |0 n8 G; T% R: |
这些歌曲绝大多数是选用中国古代诗歌和现代歌词作为创作源泉，它的音乐创作、艺术趣味、歌曲风格，在很大程度上都有着西洋艺术歌曲的风味，而不是民歌风味。它需要用庄重而优美的美声与清晰纯正的民族语言相结合，才能表现出这些艺术歌曲的韵味来。事实上，中国艺术歌曲的创作对我国的美声艺术的传播一直起着重要的作用。至今这些作品仍是美声教学教材中不可缺少的一部分，并广泛在音乐会上演唱。( n+ V3 a8 c% N F0 L3 R
6 x/ @$ C+ o% ]" ?
我国早期的声乐教育家、歌唱家喻宜萱、周小燕、黄友奎、郎毓秀等，大都在国外接受过正规的美声训练。从30年代起，他们就以纯正的美声技巧积极活跃在中国的舞台上。他们不但频繁地举办各种形式的音乐会，并主演西洋歌剧，能很好的胜任那些难度很大的西洋歌剧咏叹调。此外，他们还长期从事办学、教学，为我国培养了大批的美声优秀人才，如：张权，高艺兰、孙家馨，黎信昌等，对我国的声乐艺术的发展有着重大的贡献。
- O* H' w7 @ S K6 d- }8 K; K6 m2 d. M/ \5 r o/ Z0 `
% C" X" u' v" p9 Z7 n
) h' }+ P3 C. s; h8 D4 t2、美声歌唱在中国的现状
. q- K% h8 H& M% x, h& B. W, j
9 F4 T. j" }1 S- _1 N: {, r
6 x% I l1 G4 Q& F! X }+ U$ c* u" q. [3 u" }
解放后，党和国家对美声艺术的发展和教育给予了极大的关注和支持。解放初期就在全国大城市创办了国家级音乐学院，设立了以美声为主的声乐系、歌剧系，建立了良好的学习条件和学习环境，制定了高标准的培养目标，并且又向国外输送很多公费留学生。
; y7 _; e" D* q5 i; A8 }6 N2 D4 P) i5 t1 J9 R9 c' V1 ]* N0 k0 z
在党的关怀下，在声乐工作者辛勤培养下，经过历年的传播和影响，美声唱法在我国各地区的发展越来越广泛，特别是改革开放后给我国的文化艺术带来了繁荣和进步，使人们有机会欣赏到国内外高水平的美声歌唱。如帕瓦罗蒂的歌剧和音乐会的演出，著名男中音歌唱家北极的声乐讲学，中央歌剧院的歌剧演出，中国国际声乐获奖音乐会，中国艺术节，上海艺术节等等，使中国广大的民众对美声唱法有了进一步的了解和认识，不但丰富了舞台，提高了民众的素质，而且还促进了声乐教育教学。近十几年来，我国产生了具有国际水平的青年歌唱家，他们在美声的歌唱技巧上，在解释和表达中外艺术作品上显示了坚实的功底和实力。
5 Q8 s. `3 [$ T# ^' q9 r' ~! f! [5 |' h G
美声毕竟是艺术品位最高的艺术，由于它的科学性、艺术性，它必然会作为一种完美的声乐艺术被我国普遍接受。目前，在我们国家里，掌握这一门艺术的还是少数，大多局限在音乐学院和国家级文化氛围中。我们必须在美声艺术的基础上创立具有国际水平的中国声乐学派，只有这样才会被全国广泛的接收和认可，才能真正站在世界的歌坛上。( ^( `" i7 y% f# r
* j9 ?6 F: l6 e! {" D" j4 X+ f/ J
1 k- S" x6 ^0 H- i! F/ i. o: u" j
9 P2 W, M4 C- b! r 最后，必须谈及的是，美声唱法不仅是文字与音符的组合，更重要的它是用来表达和交流思想的。因此，美声演唱者不仅要掌握完善的发声技巧，还必须具备音乐和文字及其他各方面的修养，要注意生活的积累。内心越充实，表现出来的内容则越丰富。总的来说，从训练到演唱，就是发展一切好的、积极的因素，排除一切消极的因素，以获得一个解放了的声音。 * T# c( o" X& f7 n0 T
! O0 R$ @" E/ A
G1 v' n+ t) B: w( c% F$ {+ u0 a. k0 p/ k+ _
8 c1 g% V: ?/ D& o, D6 j
& J6 E X/ y# p6 D
; Y) L! O7 x7 U- ^% t; u" u% Q7 P k |
|
