|
作曲之前,你们需要确定准备写的歌曲是几段体的!一段体,两段体,还是三段体! 3 M$ }# [- n# D3 s0 |' l
+ v% t. M: n3 m; l% |! I$ A两段体和三段体比较常见,就不说了!一段体最典型的例子是: 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》!9 r$ n" ^4 v6 K# S4 |
h- k N+ F+ P. b; F: O) S
1.使用和弦加入经过音来作曲
9 {3 y# Z. _3 z; L9 h+ d适用于先写和声进行,然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说,非常和谐!旋律的和声走向特别明显!但是,一般篇幅比较短小!1 I/ a) t! g7 m2 z# U9 H: g. ]
: m* m# ~* h% Z这时候,吉他的不同的速度和扫弦节奏,不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化,我们可以感觉到不同的旋律的!会产生不同的创作灵感的!- ?, D' T; m; m$ p4 E0 e
2 d& A$ x) @6 i0 j! [如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!* n F& Z; f4 i
6 f* i# z4 ]. x
2.使用纯粹的自然音阶来作曲.
% h& X* ?3 s% A: l2 D! S) S1 p4 |' O适用于写长段的旋律!先写旋律,后写和声!
% Y+ h" N* Z9 t4 c8 d/ G- t6 i* B& i2 O: s; m
如: 大调自然音阶: 1 2 3 4 5 6 7 9 m6 V! ~+ X$ |* b
9 @9 i |6 F, k2 ~& J0 G
小调自然音阶: 6 7 1 2 3 4 5
: O& |/ f# \" E- [) h
! u. q6 _4 N! @3. 使用各种特色音阶来作曲
. T2 e, k4 O% Y4 D这一点,我要重点讲一下!我们可以使用各个国家,或者各个民族的特色音阶来作曲!( q% p) B; V. U3 n8 O
' ~9 n! W8 h0 |; k
如:a. 我国常用的五声音阶:
9 F2 [8 @7 k& g; o
8 k s' a# k. v. d7 ?; z+ o大调五声音阶—— 1 2 3 5 6
1 |6 ]7 ~2 `" B5 G5 \3 L' L! @! m1 t) `8 N
小调五声音阶—— 6 1 2 3 5
' M1 V" D4 b/ m7 g% d. a) f" j1 J7 q9 Q* q$ n W- B' n
b. 和声小调音阶: 6 7 1 2 3 4 #5 0 p9 p9 g+ b' s# k4 H
8 Q( L7 L$ m( {* A' ^% F
c. 大佛里吉亚音阶: 1 b2 3 4 5 b6 b7 (Phrygian-Dominant)也有人把它叫做;弗拉门戈音阶! # ]% ?* @/ ]/ B D3 v3 z
4 T; Y+ h# s) P/ i; l3 A% ^
d. 自然音阶的各种不同的模式:
0 |- G' V% u, _0 K- B! V
$ I7 v% \' z, q5 `* L+ M ~爱奥尼亚模式: 1 2 3 4 5 6 7 (Ionian)也就是大调自然音阶!
$ [' ^" X+ M6 m; f. @- L& F
; M5 ^0 ~) { u% X. _+ F: b3 q多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian ): b1 F7 A. m D. M7 S0 J
% O3 a1 P* q+ Q$ `佛里吉亚模式: 3 4 5 6 7 1 2 (Phrygian)
# s D" L" p4 ~( J" g) w7 t1 f0 v3 \% Q% N+ C& R! c$ w' O. w
利底亚模式: 4 5 6 7 1 2 3 (Lydian)7 K1 ~* G+ q! R$ W+ ^- R
) S: Z& Z9 t4 M8 [7 L3 ^' d混合利底亚模式: 5 6 7 1 2 3 4 (Mixolydian)7 N: _! S1 Q8 q9 Z4 ?: _' S: I
, K+ U% h) A' J" e: E6 z K
洛克里亚模式: 7 1 2 3 4 5 6 (Locrian)) c F8 p6 v+ \: o7 C/ Z6 [+ X/ N
, B- z' [' N8 [
以上自然音阶以不同的音作为开始,向下顺次排列的方式,叫做: 旋法调!5 n8 `% H8 X6 h& m- W
5 \# l+ `, P" e7 K; n2 n8 e" ^
e. 减音阶: 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
O% t* J* {: j( X, Y
! U# \# c7 Z/ g6 c- rf. 半-全减音阶: 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
7 k- p+ s6 G# B$ ^6 t; ?) Y/ Y$ }; b1 s& ` y
g. 全音音阶: 1 2 3 #4 #5 #6
" S* T. r9 K9 B/ |4 D) e0 p- N6 h: [" a" M1 }! R
h. 布鲁斯音阶: 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
7 H9 f, w* W" T# @" ~5 r+ ?2 T+ |
: e- h$ [0 H" k: N }) ]i. 混合布鲁斯音阶: 1 b3 3 4 b5 5 b7" r; @! b! M2 b) M
. w2 f/ h9 \6 e
j. 大利底亚音阶: 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
8 a: Z* }9 Z9 U; i" M2 f! h: M0 q! L8 f# W3 }; `
k. 超级洛克里亚音阶: 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 (Super-Locrian
* B V$ V( B0 C8 W. T; d1 N1 ?
7 r. ~/ C+ b \8 g& [ `l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 (Hindu)
9 k: E O/ L. j; Z. K
% y% J2 C/ Q& C& E; x/ L( s. pm. 吉普赛音阶: 1 b3 #4 5 b6 b7 (Gypsy)
7 N8 U& I0 W7 s$ P2 k- `7 I1 F( }2 d3 U; K
n. 匈牙利音阶: 1 #2 3 #4 5 6 b7 (Hungarian)
. x% p% K. u8 D2 q2 N$ F8 V8 e( {4 q2 h8 f' g0 G
o. 匈牙利小调音阶: 1 2 b3 #4 5 b6 7 (Hungrarian Minor)
0 p4 I4 i3 h( o* [
) h1 Y( m5 c4 Q" A( \, m: sp. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1
, x! ?& e8 Y. p5 [4 O
" c, F9 `8 V( C$ yq. 旋律小调音阶: 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6: b7 k f1 \3 K9 S
. `/ c1 }; t% q. i- d/ ]
r. 日本音阶: 6 7 1 3 4/ @+ R" _; q T& l! o
% T4 w8 f& m8 @1 y' n4 d* j% v n
其实,简单地说,就是在你作的自然音阶旋律中,你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音,也就是半音!可以升高半音,或者降低半音!看你自己的喜好了!/ V# u6 K3 R# }, U) H& o
/ J& o, ]! Y& Z& K5 G+ K4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲9 Q# x" W% @, O+ q' A
如:云南乐器葫芦丝,巴乌只有一个8度加一个音,所以作曲的时候,最好要考虑到这个乐器的音域!再如:新疆乐器独他尔,是弹拨类乐器,有两个尼龙弦,作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等!; n' B0 V# R5 C
& N) A+ v6 M B5 q( F( W$ g7 K5. 模仿说话读音高低的方式作曲& W4 P \" I- @0 N( F; j* J
也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫,旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词,后有曲.
7 C+ _0 i" v8 }7 k7 r) J+ \9 V1 l3 ?; z$ `
模仿读音作曲的秘诀!! T# r5 s) [$ X' W; e1 ~ {. x
) E' I5 S- c7 r; K% R( E1 i" G* r秘诀,两个字: 好听!7 G8 G% m2 s$ S6 `- J6 i
7 e Q' l# L/ L* W. v
随你们的心情去写!
, g) o$ k* U t" S
) a- T: ?1 L, `" x) g9 }具体地说:
2 i( C9 J0 A; @ \: N2 N0 k ~% W9 Y. \: G, w
汉字有四种读音: 阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声! 如用于为歌词谱曲的话: 比方说: 第一个字后面的字为阴平,也就是第一声,则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高,当然也可高或者可低! 如第二个字为阳平,也就是汉语拼音的第二声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高! 如第二个字为上声,也就是汉语拼音的第三声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低! 如第二个字为去声,也就是汉语拼音的第四声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低!
# a/ Y$ B3 {: E- E% ]4 z0 q
+ m+ [3 z3 A! n9 f- x这只是我自己理解出来的一般规律而已,仅供参考!你们作曲的时候完全可以打破在这个框框!或者部分利用这种方法!% I( N1 B" e8 h( O" f0 H
/ k* [4 u& ~* y/ ?- K- d# J
以上所说的,音高的比较,不是固定的,也不是规定的!只是我为了让你们方便理解,自己编出来的!希望它能对你们有所帮助!!
l+ L; k: J' w- ~' o, J' q5 Z9 D e; E2 O8 R7 d8 k
如:梁朝伟的<<一天一点爱恋>>" X4 c: Y ]) A3 z7 u+ B4 }/ k: P
v0 w: l. }/ L5 j% @
陈晓东的《心有独钟》
4 f0 x7 }( Q* k8 [3 ]
6 e, \ c) _% G* i迪克牛仔的《梦醒时分》
/ B; b6 j4 ?$ N8 e! w. f
# L8 b1 P& x: q" H/ K! S* p孙燕姿的<<开始懂了>>9 M2 O \8 t+ h* ` ^; V
5 {3 i3 u7 F5 u% n1 `; W8 J" P庾澄庆的<<情非得以>>3 T5 [' C) W3 S, i* Q
]7 N \$ g+ v" L- \' P% k
周惠的<<约定>>( |+ A8 R4 |& M
+ o: ~4 u( R3 S# x' Q
杨坤的<<无所谓>>$ H9 R9 E' ?7 z1 `+ ~+ f; t
! o( I1 s" J: J' `( l. P
阿杜的<<他一定很爱你>>
) }* ?: @2 u6 t, e# W- j1 ?" n. X9 V$ h
Beyond的<<喜欢你>>
. \1 L2 z: s( k
3 M3 R* N3 a; v8 m* @<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显!
% d" e C8 D) B" M! N
- T7 k- {! I3 L3 |( \/ H q再补充说明一下:
1 g, Z( }* q. v5 w$ q' O
Y, r, b9 w+ Z4 X. V/ N. H& F2 k2 ~, V8 o, Z像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
/ Z: a2 F$ q$ s: f1 i# s% A! e1 w8 l2 {
任贤齐,如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!( }* @: h) X! R8 Y0 K, P7 w
: y2 ^$ {/ X& s老狼<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!
/ [- T! a, G* f# C8 e* R- S) t1 o& F0 s
- ]+ Y# P4 c) n$ d朴树<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>等等!
6 ]" r! I: h8 `: P5 g+ f' J8 q9 l3 g1 ]
许巍有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!4 n5 |/ l: f4 I3 J
8 g2 Y& q" D0 ^) t; ]: E8 \6 R郑钧<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!
2 ]& v" P% G, C; x3 A3 t1 U K& l7 D, _: L
另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!
1 P0 s$ k% y4 T5 v$ h% g& g3 P9 I J" A4 p4 b
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的!: ]% M6 W" R4 \4 M
; n: J& V3 d- I# o4 h
最典型的例子还有:5 |7 U G; I, A& K5 w2 h5 ]
- x/ M2 q" Q/ A: Z" N4 x像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:% i! o# ]( ]6 z4 C
, Y/ Z& c/ p. ^" V; }
蔡琴<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!如喜欢呐喊和呼唤的歌手:张惠妹<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!
$ P3 N, X+ c: K4 v; V: `8 t7 l i* i" X
还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!如:周惠,王菲,那英......齐秦,羽泉,迪克牛仔......太多了!!!说不完了!; k0 A9 k# P2 ^
' S2 D2 Y- q, G# v& t% r) _1 Y* g
为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如: 老狼,朴树,许巍等.
( v1 Z9 e8 U! B( a, W% S4 [" a0 Z5 F5 A) z# Q
另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!当然不能所有的事情都一棒子给打死!也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的! x0 s+ N9 V$ {* k. N$ S, Z# K5 ~! m+ |
. g0 M( |, ?6 ^# Q& r% C y6. 用音阶模进的方法作曲.
6 E" Q# L. \! i7 |3 S音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!也就是后面的旋律模仿前面的旋律!7 k {- H8 }) k: N% Y; S% s5 d
! \3 f2 J( A/ E3 n
比如说:上行: 1234 2345 3456 4567 5671(最后一个1比第一个1高八度!) : ?+ F2 U5 e$ ]5 t
" u0 b' S7 Q* ]+ f* F5 D; r' D 171 212 323 434 545 656 767(第一个7为低音,其余音为中音!)
* S! c' b' U$ I+ S( r1 a* G
9 M& n2 P* ]4 P" _4 e e 1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)8 G! N0 s/ i3 S; R4 ?
' v1 S' b v3 U. t
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!' y% d- r8 R' Z/ A9 i$ U
% x2 A3 S) [- l$ S" b A9 U$ Q
下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5
" Z- P9 s. ]' e& G, q# d2 W) u* r( T
(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
! o" G" ]5 C% r8 ~* E2 H: x8 g1 x1 k; ~7 Z$ h3 U' r8 Y5 R
6316 5275 4164 3753
% w/ a5 F" P. k2 H! \$ a* ^& l
& [5 i3 }! W/ a(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)! M, V5 F! U3 L( x, |
! g8 j7 R3 R7 T, J! i2 Z: {
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!详细说明一下!/ X+ A: q& t+ \& c, r6 X* \% P' ^
# h1 u. F4 V+ d: F8 W' ]9 H) @如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)
0 V8 @) c+ \3 C. ~) S
3 I. z3 {, ?* \( k# y5 ~我们来仔细分析一下这一段音符的结构:我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:1 2 3 4 5% F: l$ H/ N; r. U# o
- @% Z! I6 _1 l& j' S/ ~
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!9 d+ @3 a' E! C& Y
1 \2 H4 e$ G* A7 M/ a) i0 H, Q6 ]
我们再来分析每一小节:1671
0 I! i# R/ m5 v. E: J4 V# d9 r; L) }
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
- [6 {, N A6 U M7 T' u, R1 E- f, I2 L7 o& u! ]- T- g/ s. q
2712
5 _( a5 J' i% o2 t' f; v; }
& x/ N- {4 E6 s- v4 J: |- }2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
, m8 w* z0 o. ^- ]* r t0 B, q
0 `8 v$ j, H7 z. r" A, a. z31237 {# r, X& P0 ~
% h2 `) F1 D4 H7 i1 O
3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!& T: m% H0 J% Z+ b! r# [' r+ J7 {
$ S$ r5 |) N/ F8 n7 B& F$ H以下同理!
+ Z! O# W+ m0 b) b7 U& P) u9 @! t+ r
+ k, c V: [/ I6 d% Z可以看出,它们的结构是一样的!
$ _" I2 r' ]8 G% E2 E2 n! }% O4 h! L& ?$ X/ Y3 l, f
也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
" n0 J _2 Z! `
+ p$ h1 ]% j$ w1 e6 X当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!
: g V9 t# N/ a$ c) @2 K8 x
( S4 X% Q, L, d& _' j如: 4132 3721 2617 1576 (从第二小节开始,567为低音)!8 w1 l# a2 R" W: V/ G
" ?/ P2 j; O& K1 ]. F- q1 |3 ?- p
好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!我跳,我跳,我跳跳跳!我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了
$ j( m3 {# D6 v9 e: r
$ M* H8 e) l5 n9 ?7. 反复7 T/ c, d. s+ r5 @
作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
' E4 K2 e* @, h9 J3 k6 w
9 B) ^2 ~! }5 s4 f如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!8 J' O- D& S/ x( c% F" c( X# r
: h$ W, N9 x C6 Q当然,主歌里也经常用到的!
% P! e' G" X7 q" i/ Y
$ m5 X! D9 ^1 f6 Z可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!
- S: Q2 Y. L. W: f$ s: y4 C! Y" X- N2 r5 t i% x, X
反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!1 B+ ^# w. Y0 c$ r: X2 c
1 y e- o1 O* B: }! t5 u/ x8. 环绕(我暂且这么定义吧!)
& F7 E X# J# ?, @% R! K: u, ~环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!, w1 r& G& h& [7 h
4 _* v4 {8 }" L4 x6 U6 L3 s4 U: T
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!: y( q$ F' |/ _. H1 O" ^2 D
: U' l( U. a4 L/ W! f
比如说吧!我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!- F# {! x7 h) X5 i( A
$ V, D. Q$ R7 a% E5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3-
* l5 `7 x9 i' R" i0 S4 K, F, p$ G r" E
注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!
" S% Z8 z' c! U8 |0 f% F
$ h' `* H; ^; I4 W" V+ Y再如:羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!
) s2 ]3 \! h& ]% R2 N2 r
% Q- n- ?- g) ?4 O2 z, ~5 Z9 z& E8 V8 D以其他音为主的同理!! ~+ G. p* Y3 {3 x- Z
3 u3 l# v6 X$ D q( R. p如:王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!2 ^# c: y8 ] ~( a
6 p3 m- N; A+ R$ I# q, b梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>" ^8 A" r- [: @0 r& S
! j8 v( d- a& z! c6 |水木年华的<<蝴蝶花>>
+ p, y2 h7 ?! Y0 z' K n+ O: q2 N$ ?6 Q. |5 j8 Z9 x7 u
郑均的<<灰姑娘>>& x0 f4 L- q" h
- V5 O& k3 r. z3 D张柏芝的<<星语心愿>>
" n( t! K" T, ?9 o A6 B9 A# G$ |$ T3 p# I& G
周杰伦的<<爱在西元前>>7 d% A: g* n2 t, n b" {- M
( f5 [2 m9 b. a周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
9 a( J: u3 x8 Z
8 X( K8 [, ` o8 J) m2 c还有好多好多!你们可以自己再找一下!
# u# h4 y% F) p* h- z- l9 i
9 v$ c7 O3 Z/ ?# H这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!* K1 y; r! u2 p" q# ?- m8 C
! i& K% z+ Z* ~4 w. T. `! m到这里,我想大胆的引入两个概念!6 |( S8 m4 I$ H3 S- y% s2 K8 V
. U2 F. B. f# c$ C9 C) N
就是:“美”和“凹凸”!
& D. e9 x) \4 h1 o. L3 ] K9 z; x7 ?) ?. }# P
美的意思,就是说对称!大家可以发现,“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的!( G* D, b% B j1 x h* ^9 I7 o
: r5 K: V( T5 M C7 S所以,在我们的作曲时,也要力求对称!
2 D, v$ ]8 K" B& h9 e
" @" F& u" R1 _4 U6 _但是,因为“美”这个字并不是完全对称的,也就是说,我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的!所以,希望我们不断积累经验!不断的改进才可以!
0 b* J" G0 N" R& b! m: b9 `" l4 x" s @3 A4 t8 s+ p) G) l/ _% Z/ X. T! d! z
9. 倒影
* M- [2 S( A7 y. @+ \和环绕差不多,就是以一个音为中心,作音阶上行,然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的!在五线谱上写出来,看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏!就好像是湖水中的倒影一样!上下是完全对称的!这样的曲调听起来比较集中,不会有散乱的感觉.! L) w# q/ ?4 \" Y, r* r+ x
! A, e+ ~+ @" ]8 M' j$ k
如: 55 432 55 671) u( q: d, ?) }, l* f. Z
! [9 p' m! \( W. |" J2 e+ I7 A: y而凹凸的意思,就是说互补!也可以说是对比!
, Z6 g7 `4 w( U8 x5 A1 h. R( W* L5 P# g) g3 E% O/ x Z4 f
作曲的时候,旋律的高低起伏,速度节奏快慢,要有对比!
8 g) |7 L. u. R" d* u! `9 N
( X3 `6 l( r6 a前一段音阶上行比较都,后一段就要最好下行,这样才有一种平衡感!
- A) K7 }* P" q& A( y% p% B$ o5 O" k$ D# O" c# a2 a+ M
前一段音阶比较密集,后面就要比较疏散一些!8 \& {3 P2 X0 z9 g1 L% K/ m% @
' ^1 V' L! e( k. K1 w
就是说,作一些适当的4.8.16.32分音符的对比!5 X; g' w2 X/ _0 `- v
& {9 W! l6 S. B: b& G3 ?
刚开始的主歌部分情绪比较平稳,在副歌,也就是高潮的部分情绪要上升上去!要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听!: V. l% j0 S" H4 o+ X7 f- o
$ g! a' V0 g1 X
10. 顶针
" y) D2 H4 P; ?( b" I我们以前学习古诗词的时候,有一种修辞方法叫做: 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样,下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字!8 ^ D+ Z9 z7 T1 T
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我们作曲的时候,也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的!
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如: 11 321 55 55 567 11
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/ ?7 u, D+ j* K, ?4 u; W# _7 K+ G11. Solo
: }3 |# b9 B3 f8 k另外,我们大家都喜欢弹吉他,我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的!当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo!
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12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感
- a, m: ~& q& X, j* P如:京剧,东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律!
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# h5 g) P* u8 N' m9 ]如:零点乐队的《粉墨人生》,高峰的《大中国》等.
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如:水木年华的《我们去远方》的前奏,就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅>% _4 A5 C' ]9 j* Z& \: q
0 D5 h0 [0 R! `& R& B李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏,就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏!2 [- S9 X: `, z
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13. 取经7 A) h% F& j7 A8 P8 w6 |/ D
把你最喜欢的所有的流行歌曲,或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段,通常为高潮部分,都收集在一起。取这些精华的部分,进行组合拼凑。就是“取经”!也就是取精!变成你们自己的音乐.0 o/ i8 } e. U8 A
% B4 x9 \$ Z& k' v; y这里面还有一种情况,就是翻唱!是把已有的作品,稍作改动!重新进行编曲来重新演绎的!$ V) p! @/ z: h; Z! m {
; M" d9 q1 h5 b% o2 S最典型的歌手就是: 迪克牛仔.2 e0 V8 N, E- Q! j5 Q2 f
, ]3 W& ]7 g( {& C% R0 L0 [: N$ S14. 录音修改
; X" A- F! u( F把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音,圆滑音,连音,休止符等。' N9 H: m! j8 B: q& m' ^
* r3 `- g- [* ]: K9 _& y5 g) T15.尝试
" S% o& A% f+ Q+ M6 a" _* `6 z要试着在不同的心情,和情绪下练习作品,你们的作品肯定感觉也会不一样的! 根据情绪的变化,可以作出有转调的作品。8 c* j, P( l5 p* U
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16.词和曲的对应
) Z+ r8 X9 l1 @就是说,作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的!词是摇滚的,曲是抒情民谣的!这样搭配就不太合适!7 T1 z6 ?1 ?8 u; V( x: g) o
/ M2 m' I C# g/ y还有,就是注意作曲的时候,会不会使已经有的歌词听起来会让人误解! f0 W5 x" g B( V4 {5 ?# N
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比如说,一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》!1 z1 i+ @; @6 o6 _
6 u- B, W! K3 N( |; C! a有一句: 那坟前开满鲜花,是你多么渴望的美啊!这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调,可是为了让旋律听起来好听!6 e% O# S' u( H& _ I% H
; [, n& @! }& A9 C: q唱的时候,唱成了第四声调,我还以为他是在歌唱: 一朵鲜花插在了牛fen上 呢!呵呵!2 P& Q9 I$ @8 D4 b7 x0 V9 v! ^8 v
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这就是这首歌的美中不足之处了!
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我再简单谈一谈作词!/ v, g5 C/ l5 s8 c. \
( j) `" y' b! x: R4 T/ o作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!
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要注意歌词个数的奇偶性!一般每一个小片段多为奇数的比较好听!这和唐诗是同样道理的!# e" l- j1 k1 h! {# x8 R
# n% g+ q0 D9 c2 k3 N" C3 o还有,就是作曲的时候,要考虑到歌词,在适当的地方,有短暂的休止,或者是逻辑上的气口,也就是换气的地方!不然,一首歌一口气唱下来,那么我估计这个歌手就是超人了!要么他/她也得打吊瓶急救了!9 V# e; w7 G( B
5 |# _4 j7 S7 L- H8 d* Z最后,你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢?就是你修改的时候,再多一个音符则太多!再少一个音符则太少!这就是说你的曲子可以不再去修改了!/ x5 a3 t2 H, }' U* Q/ M. E
# o' L% \- z+ P) |( c这个时候,曲子比较完整了!就不要修改了!如果歌词和曲子不好对应!那么就修改歌词吧!因为这样做相对来说比较容易些!如果修改曲子,有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了!
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8 P- B( E2 _( t+ x7 N好了!祝大家都能够写出好的曲子,好的歌词,和好的音乐作品!
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