|
|
作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体!
+ R" f8 h+ I( v. R! {( m
, H; D$ D* E" Q8 P两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！- l! r+ f+ I6 d
: B! s# ?; W0 l' {! h6 f1.使用和弦加入经过音来作曲# @- F5 e' X O3 z4 C' |
适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小!/ C6 j/ I. i7 H6 F) E- Y& }
2 ]6 {" w) K0 [& u, w9 P/ I这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的!
9 t1 A4 [, l A& ?; n% b- M2 k; Y/ _% b% B k% l
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
2 ^( _/ ]" x, P2 I" j! Y5 I3 W
# ^- Y" o1 @6 y. n8 A* }2.使用纯粹的自然音阶来作曲.
1 m9 ~# K% h/ `适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声!
1 O3 x) D# a M' S( V# Y; J$ l+ X4 C9 @3 B
如： 大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7
' p2 b7 ?8 `( x6 T0 n, F6 t1 J4 {+ b7 O+ Q! K/ n3 C5 O
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5
/ r/ C5 M7 ^" E0 j/ K! F( P
4 R0 C z0 G# O5 e. x Q: L& N3. 使用各种特色音阶来作曲, ^. \( ]: f# S- n# r
这一点，我要重点讲一下!我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲!
1 o; K. v6 I# d W3 b4 f& ~7 o* {, L9 {, u. Z% ~! e6 x2 S3 U
如:a. 我国常用的五声音阶:
8 E, S% k s: x( N* P; ]& D) q" f a2 N( f$ {. i( L
大调五声音阶—— 1 2 3 5 6
2 W3 x0 T2 u8 W/ u1 x8 @
v; f& {, `) U- m/ O; j: _小调五声音阶—— 6 1 2 3 5 3 z) h! o' p% O% X& p" V3 S: m
2 X8 N& M- D& s7 Ob. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5 $ r7 F8 z Z/ A; W( |* S
! D0 M ^* A% Dc. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！ 1 K& e) Z9 m6 P) U1 [% E! y
! s2 z& H& q0 l& `1 Ad. 自然音阶的各种不同的模式:
$ A) f9 ?6 W$ p9 i& ?' b$ o/ I7 V( Y- {* ^& u1 z3 P+ K) l
爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶!
; R, W/ G# R% Y% g: B( q# C5 C; M" U$ x3 v" v5 V f5 }
多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )
. v4 A+ A* I, L
& Q- A+ @. p a/ `8 o佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian)
8 R! H7 |$ x/ p: m" j
4 `% l! |' a! c* c( B$ ]利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian), C2 p- C- ?% n; F* n! d1 O1 Y ~
" R. d3 s" S! R1 S+ R4 O混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian)
% y- {( S, h! e4 l5 r& x/ n3 {% z# b6 w" S( n& Z# H
洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian)9 E! o- O+ H7 r) v4 N' w1 w3 @
9 Q5 w; i- w! y, o; a3 j以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调!3 o8 J! W @5 @
4 a* p! G7 p- `/ `- {6 y( Ze. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7& ?( Q) w" W- Q) ~8 ]$ a2 M: L1 P
% O% }9 w1 o& @. y7 S0 V; nf. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7! I, ?! z `: V) H
9 C; N* l3 p0 gg. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6& K/ v3 t% N* e, k
2 k; s& _6 y" \; J$ o
h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )4 r: X1 H* `" @ v ~1 M
$ u C1 {8 J" q7 j+ U+ G; y( V5 S% O
i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7
/ |8 d1 h# `$ r( Y6 h+ a$ p& h9 r- b/ N$ }+ x" v
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
1 F: \5 ^! }2 Q3 _6 d
$ p& W; E0 d% @# l) U5 n/ Dk. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian: g2 h! q% c1 b+ K8 {
" Z! a0 E, ~* t; C
l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu)& u5 u* X. n6 N1 r) s. g% \8 V5 P
+ c/ [- j0 O- P5 S! v0 g/ X! g; I; Bm. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy)
* T! @5 o5 ?9 l/ N2 l! C: L0 [ \3 O0 b
n. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian)( K) w; `3 v3 X. u. e
2 }1 l. b- L! w! Z
o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor)5 k( O4 k- i+ i# t" R! P
9 t- k( w/ |7 U' j9 ip. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1+ a2 |5 y* V O) e5 @
( t* t3 \4 c4 l1 P/ B. p) w3 N
q. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6) {6 E0 v3 ^. h' m# S6 M
$ D: X) j% X; A$ u
r. 日本音阶： 6 7 1 3 4
7 V5 i7 E* M( B9 I9 ~* j
9 W. I+ l* ^) P6 c) V9 v, j6 b9 w3 A其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了!
' r" u+ O* d2 F6 a' ]' A* F/ P! Z6 Q
4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲5 f+ T( K+ T5 J- O
如：云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域!再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等!
7 W$ ~5 y6 T6 M
' I/ b; L9 F7 V9 ^' w M- S5. 模仿说话读音高低的方式作曲) N' }/ R! X- q& w, d
也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲." f G& M! N4 Z$ }% y! U
' @9 k" x0 a8 [4 J) V; U; q模仿读音作曲的秘诀!. o3 w# ]& ]( b: B: d" L- @
5 Y& J9 d" |% e. L2 {% D秘诀,两个字: 好听!
+ @, z% F. ~! w
' |& H4 B. {9 B4 R7 o随你们的心情去写!, g, ]) c- D3 Y8 o
2 K! k ?- O7 I: ^+ Z$ G
具体地说:' N& D! K5 G' W. r
8 Q) w2 e' u. a, E5 d- c
汉字有四种读音: 阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！ 如用于为歌词谱曲的话： 比方说： 第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！ 如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！ 如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！ 如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低!
, l$ n. ^( l6 B9 U/ |4 \* t2 @& @9 k' _5 S" B
这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法!
3 s. {/ |: t! }; Q* e/ ^1 l! Z4 y. p& D' d- f
以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！- q' O! a5 m) }( e2 `9 M( C
. i* }6 K; T& ]1 M3 T
如:梁朝伟的<<一天一点爱恋>>9 @- B# m( {8 a# [' h, ?
( m% K/ L) G# |6 I i$ h+ }陈晓东的《心有独钟》2 c6 u2 j9 a3 N* B" c$ q
& o$ U, `5 S. |; c9 K# F' r
迪克牛仔的《梦醒时分》. ^0 W4 k) x, E1 W n/ s* X9 l
0 d0 U+ X; k; d
孙燕姿的<<开始懂了>>
5 N) o! z8 g" @% ^6 l5 `7 y' P) G! i5 ]! ~2 y# X
庾澄庆的<<情非得以>>
' \ X U2 [2 ^( C. N) x9 V- u6 y' j5 F6 [. |2 q% [/ H
周惠的<<约定>>; M& R8 ]) J+ b0 h) K$ Z
0 e- l' `8 b5 J杨坤的<<无所谓>>- m& J% F/ n; M+ [! ~2 J N$ k
; F0 C( u" c- ~/ j' j阿杜的<<他一定很爱你>>
8 c- G3 z. _, X. ~6 a3 ]1 R+ I6 I& S5 q I
Beyond的<<喜欢你>>
' P/ @( J7 x/ G; Y Y) x/ u! p d
) B/ ~: ?' w5 t2 h<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显!
! D, m/ x- X$ c7 l1 v3 u" w
3 h H8 C. \7 O再补充说明一下:$ z2 G2 \0 D+ I6 X: q
0 L- p- A% ?0 C) K* o: v像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
1 g+ n; {4 u4 `1 Y; A" }; Q$ ^0 f
: ~; n R [2 p2 L; _任贤齐,如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!
" h3 X4 p: Z% _$ c# i4 g. a5 e8 ~5 A- `- @
老狼<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!
, U) P1 H; S {' V" p' E! p8 G5 z
朴树<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>等等!
% Y8 v* L3 N9 R, e
; f8 d: h5 j$ z( Q许巍有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!' w f* D$ T, F4 W
- o9 |3 P' h- J# A
郑钧<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!
# I2 E+ F, \9 w* }0 X5 }: ` |! T' s3 C& ]. b
另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!/ A+ p9 c0 G( ^, @
7 y; ^- V' J' ?
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的!
: ]) y) ~) M0 H4 Z) @ v; |0 k+ t {6 M& J0 u) ?
最典型的例子还有:! @) `5 p* y F1 r9 S$ A& d& p
; S7 d3 a. `/ ~6 h
像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
9 I0 {7 i' t* @
! ~+ p9 \2 N; k0 n1 g蔡琴<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!如喜欢呐喊和呼唤的歌手:张惠妹<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!
! e3 L3 n- Q, U. {& Q- b3 y; _
7 h; c3 r- A! X还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!如:周惠,王菲,那英......齐秦,羽泉,迪克牛仔......太多了!!!说不完了!
$ o* C5 w; D, R# `( J6 e, |5 ^- h
为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等.
- b1 D; I1 b) a; [$ [; g! R- m8 s( i
另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!当然不能所有的事情都一棒子给打死!也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!
" O4 I/ P3 G8 x! |+ [, t
8 {- K; ?) l- v2 [- a( M6. 用音阶模进的方法作曲.
5 w4 g- C) a' e6 i. ^音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!也就是后面的旋律模仿前面的旋律！. k! _8 f2 E! i0 q
2 }0 `0 P3 r* a, ^2 S+ |9 {/ P比如说:上行: 1234 2345 3456 4567 5671(最后一个1比第一个1高八度!)
; R3 W2 U7 X. N: j( T k8 ^; ]' {6 ]% a) N2 [: v
171 212 323 434 545 656 767(第一个7为低音,其余音为中音!)
3 U; ?/ X) t$ F/ `
$ n( }- i: {- y% P8 H: i4 o 1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
1 ]: |5 ~. u* u7 n" U& T& y+ E; Q$ p8 o
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
7 f" J y( D' O' _
% X( q+ `$ l$ c6 E' |, W% {; E下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5
0 u* m" B) n2 n$ j% ]* [
v6 b4 c& l: ^: e8 E(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)$ a' J) y6 p! \8 N
# B+ q7 S# K% [ N/ _8 G+ J& \/ E6316 5275 4164 3753* b c$ q+ N M- e" n- Q; Y
! N, j& ] Z! |& q: O1 t `
(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)
O% U7 e7 Z# Q+ b
# a) s1 m: u, u1 Y B' Y! R( n注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!详细说明一下！
$ b+ U9 y; \3 ^! | v5 L
/ [# y: D3 w8 Q; s+ O+ H- D- `5 G+ z如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)
% f5 O% m. M" o( A8 k# @7 s
) e. Q: [. {, t; A我们来仔细分析一下这一段音符的结构:我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为：1 2 3 4 5
& K! o. n2 t' s/ f" u$ ^1 ^1 _9 H% i6 e& k9 R4 t% s
音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
P. V3 H- I! H4 Y- J. [# f# P- @$ Z! e
我们再来分析每一小节:1671
5 j9 x4 }% N2 i: k6 f. `) O- H N
0 x( w- b! A g1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!9 k p/ X; G2 ~
( q5 r) y: V/ _4 g. R$ o. e
2712 I3 D4 C# v' i/ p! h
1 | X* B1 @; f, T N
2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!
\! O- r h7 B9 t9 p$ k! F/ h/ T4 Q
- M8 z5 g* F& ^8 [& `6 v% S# G31233 C7 O9 \+ q- K
2 k! T+ a6 W2 U+ l. V* }
3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!% u" F1 [/ ?9 v
0 }, Z: n' F+ ^
以下同理!
8 d) Y: T T0 j( M+ C- y: x
" D3 B+ w# _+ r7 l \可以看出,它们的结构是一样的!
; n/ r9 C! o& T& p3 P0 c
5 F; j T; X- j0 m也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
m1 @% A, s. L F# i. O' W" Y$ T
1 t% A! J+ w5 S, p8 P" j- u当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!% c! v0 u* `% z1 I3 o: i# V v
2 V, |% P6 F) i1 K
如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!
! x) N( }8 |- m1 @$ Q3 M. \/ u: x* w; \) U
好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!我跳,我跳,我跳跳跳!我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了% x2 C9 x1 r3 P( T
& Z" k+ q4 T' ?4 l7 A: ^
7. 反复0 D1 w6 x9 d; w( B8 a
作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!5 M, z4 J, K9 M& q% z: M
4 o6 `" ^( v* h) E* H% P
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
! f" ]' q) D1 }( V" M7 A3 p7 _, M5 F) d! v# P( w L
当然,主歌里也经常用到的!) f: C4 z. |1 j$ g
5 G' M; c9 A+ S' {. f" y" {
可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!1 ^% T8 \! P/ c! O7 z; q
; E4 R- }; `5 K% Z$ c" X反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!
3 B( k' c6 J9 u
; l2 S- U( F" F0 W1 w; F/ X8. 环绕(我暂且这么定义吧!)$ u) }/ j6 a8 K/ |' b9 B) Q3 _
环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!
1 B G) w3 _' D( o: n9 a# F8 I/ p ^. t
: w7 v2 z2 k, W, c! K: h我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!0 c$ M) x5 m! z! V; Y$ ^6 U
9 ~- A; E6 W4 i0 C) i9 P比如说吧!我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!
* O, T2 W( e! B$ X3 @0 M8 J9 m, i) S# F: ?( x4 W
5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3－
! k" @2 C: H* Y+ }, `
4 G& u9 |& q+ D注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!
2 n1 t3 ]! d3 r- {. D- ~5 E& N$ ]: _# l2 M% n- e& }
再如:羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!$ G: s2 J& h5 \% }
L4 L7 M& X$ ]9 Z1 w/ T
以其他音为主的同理!% h1 ^9 c/ W) r0 t, H2 Y/ F9 [
* u/ _9 u+ @1 W6 n+ i- C如:王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!0 j# q* B( O2 _$ X% g0 v$ a
* R2 n* t; I) m& V4 j+ a梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
, g3 t! d( f( Z: r5 A/ N) S; O, N# M0 w6 s2 H
水木年华的<<蝴蝶花>>" h0 \: i! a4 w D
% i1 j- q0 V! h4 B9 L
郑均的<<灰姑娘>>7 {, `# k! V" j& O4 g. \
% O: K/ t2 A4 B+ V4 P
张柏芝的<<星语心愿>>
9 Y6 T6 K1 z. n1 p* a& A
+ o8 _& q/ ~ F/ I周杰伦的<<爱在西元前>>
: V5 m7 c: a. Q V- p- _- ]
# Y q& ~( s% a, w" L周华健的<<明天我要嫁给你啦>>0 ?* ~- v0 _; b- n3 q _$ E
7 u" Z p6 i5 ^, P' ?% Z还有好多好多!你们可以自己再找一下!
" \2 f* b* K \: Z, ?2 A, l/ [6 m& l) A% G7 U; P
这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!
, ^ I- U: v2 @9 I- ~
- |& h. r8 G3 v( @; J! k3 E到这里，我想大胆的引入两个概念!
, X2 ~5 W7 C& O8 U3 R h, f. t8 ^, n E- H. d+ n5 M
就是:“美”和“凹凸”!* u2 T6 |! D) C+ q7 E+ B( u
& i$ f: d4 }! v E" m美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的!
$ T6 U: W; l, v# f: d! H% Y; H5 S% W4 V
所以，在我们的作曲时，也要力求对称!0 L) F4 Q h1 w, l9 v; w$ @
) a# ^7 C8 l& o. H8 H! D! c* j但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以!
! [9 r4 I! A% ^' q: f
% K; L" j$ b1 M6 ?' p# n( s n9. 倒影
" I' s& e( U7 \0 b$ J和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉.
# n: K- b2 {% Q( q6 W$ h2 n+ K7 U7 O) H
如： 55 432 55 6711 u. J0 o7 C5 P
" M% Q: l* P, }0 V) b+ V+ M8 L! q而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比!
g0 {# O4 r) N; N: o7 u
! d- ?8 u: S+ l! M' e6 r作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比!
: ]9 v$ }, T* j- Z+ t0 a( R7 o+ X( U: q- T
: z6 D) K# P5 s0 s4 X% [前一段音阶上行比较都，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感!
& V2 q6 g9 X( O2 ?7 o$ A! b9 b8 [% h7 k/ K. u G
前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！
) j: [: k- N$ ~- W5 \
" O0 v7 f8 o% P0 g7 R就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比!
1 W8 o4 [ K c$ `+ a& H, j' K
$ D! b; X- P% T. o/ Q# g刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听!( Q: |! z1 G: h7 @$ i9 P+ y
8 n9 r) o( y. p0 ?& q10. 顶针
( E$ V8 F0 ~* r7 X+ m1 m/ |我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！
. D' m4 I( Q- d, w
7 D) r& q+ U1 d. T, ?我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！7 i0 L4 d6 P7 \* S9 L. g$ D
( {. e, t; Y- p! z
如： 11 321 55 55 567 11* P' Q* j& W0 p' f3 k7 J
. n C. n. m+ W5 n6 [) a- G2 i11. Solo
; p1 T3 k. O$ y另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo!! c6 Y+ K6 m, N
; z/ e- k, F' S' @, `12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感
9 H9 U* K% S" e5 K& q3 v0 G& { a如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！
/ y' O0 ?* _1 ?4 O
0 O; v3 e$ Q4 K. j. _1 h7 h如：零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等." q$ j; P2 t6 G* {' t! Q4 D
" }% Y2 w% T0 I. x, l4 l如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅>
1 d" o Y! P% w$ F' R2 `8 @* C* |; `1 _, U2 y& j k# _* f5 |8 f; B3 Q# i
李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏!
. n" F2 c* ~9 c) H+ v5 e" H& @) Z1 l, p8 O3 S
13. 取经
$ a8 ?6 t& C: Q把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐.
* u/ k# R$ O' H+ G; I) }- A1 |; K3 f" w3 T9 @+ O
这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的!' {' h2 `- T+ z3 b: c
D [4 L& `" ^4 q
最典型的歌手就是： 迪克牛仔.7 n+ u. b% _$ V+ H0 }+ b( ]
+ x! P- l" w8 Z; x8 ^14. 录音修改* |4 W' z, s" m) i5 K* h
把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。
$ r \3 V; J6 [* A: g! a0 F7 q" u
7 z0 R9 G6 u& |3 ~& L, _: Q3 m15.尝试/ U; e. b; S; c8 F6 M" \
要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！ 根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。& ^8 U7 w4 k3 C5 F) h4 g
- {9 ]3 g5 i: a; g: q
16.词和曲的对应
& U, s- `. |* ~; t' q( A就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适!: _, _" A3 g* M, q7 Y2 x
8 Q$ z: ]# ^( n, p$ |2 G3 U
还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解!- ?3 c! q( I9 x+ V7 S
% z2 r+ h" a+ L' X; m
比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》!/ N8 W7 @/ P1 h6 b" Q
% c" p/ W% s u有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听!
% Q: R0 t+ J9 o% |/ }
5 @0 j: H3 G7 e' j唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！) P* H. v7 `; C7 [3 m9 x/ V8 X- d
; K* y4 {& {3 Q; ^% h" v% N( p2 x这就是这首歌的美中不足之处了!
* g' H' l r( O; p8 Z/ A/ B+ y
; I" M" s1 |" z; V2 z1 V; z我再简单谈一谈作词！
6 n, H2 V: v8 { p8 x( L% A' X, v+ k
作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!
" @! f) G$ t% J* Q5 u( r3 i/ Z( V1 T3 E H
要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！ \, y2 M- D0 F
, V, }$ Q: T9 X$ E6 T
还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！
- @+ l; [* o! o( Q$ X& J1 _. d" n: H" h- r' ~
最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！
0 I" T* U6 @- {- ^5 S: x9 F$ {! @' _* @3 o5 p$ a1 p
这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！
$ z4 H+ X; J3 {$ I- e0 Y( a; @0 H
+ f! V) L! G* Y好了！祝大家都能够写出好的曲子，好的歌词，和好的音乐作品！ - i( f1 X/ M: z6 z
|
|
