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作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体!
* M+ D8 ]2 H2 Z% a% I. P5 f m
6 i2 e$ d) e2 Y0 [; [! }8 }0 D两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！' x" K+ n+ O# T+ z6 H, R
* |; |) A3 V3 T. J) v1.使用和弦加入经过音来作曲
: ^3 h8 D( Z4 q3 c, t/ F适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小!
' I0 d. f/ N; c* s3 x9 F$ X! @& ~( e7 G
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的!
; k4 ^5 D" \- ?& E4 I! q. I: e. w( V& h7 }
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
! v- G* r' Z, ?- Z1 ?5 v* c
8 C3 ?+ }8 A1 y# L: p% i: N2.使用纯粹的自然音阶来作曲." N# O# m/ Y r w- C1 l: m$ i) L! p
适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声!+ \: |6 ^; g7 {4 m
' s. x0 }, w+ c( f' ^
如： 大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7 ; R7 ?: E8 r. L7 M u, f
+ b( I6 R/ c& Q1 W
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5 6 P8 M) Z+ n- ]6 P+ V
* d" `1 A2 |2 ?$ L2 q2 L9 V/ \
3. 使用各种特色音阶来作曲* v0 I% g1 f$ u. @3 l9 C/ [* B
这一点，我要重点讲一下!我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲!
9 ?& k# t( L8 c* i* @# c
& a* v: h: h2 g/ ^; S# \, y# W: q' N如:a. 我国常用的五声音阶:7 G$ i( X$ h- y
0 @4 i9 a: T' B3 e大调五声音阶—— 1 2 3 5 6 6 Z9 z" ^" u1 R5 o; {
$ W g( D6 a! a3 Q8 i9 h
小调五声音阶—— 6 1 2 3 5
( p! x* u: i) K u+ D! e9 t3 T" E5 O, r5 d
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5
9 H" }6 F" A& I: a0 B! \+ J! D) r
c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
. R/ \/ p) R% z9 q) ` b9 b
% u; W- M$ ?" j& N% Y4 s+ m6 u1 w' ^d. 自然音阶的各种不同的模式:
# Z/ {7 r$ m: x) g- j1 v
7 f! t5 {# E' p" j+ [爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶!. v5 e) H' T& b! M
) K6 h+ q* E! b
多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )
. q* F6 s$ u) ?+ |/ \1 P
$ s" a# I9 p: [) ^佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian)! w' [2 Q$ f6 R3 B( {
. U6 F5 I0 y/ A0 c% G U( ~
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian)3 _! J' d* L$ U6 l7 Y
9 @3 k+ l' L! F) s6 K' L- H混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian)
/ N" d4 ^/ {2 Q
! M$ V3 V# g- l! |7 ?3 y" b$ g洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian)* \. J5 T3 W! Z
3 a' M6 @! ?. V; d6 n6 m/ t# k2 t
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调!
( Z4 ?5 z6 i8 ~. @4 |1 O& x+ x, [3 X+ o. ~/ c% B
e. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
# X* U- K1 U7 M+ J. ^- e1 W9 V% K3 L8 l% m/ R7 V2 a; \
f. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
) W' B/ |0 s4 g6 z+ X
8 ^* v% d8 y' d" X$ T$ O$ ]) ]g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6
0 m g7 z; E3 I! N/ n' j' A e9 m; K8 ~8 P; d. @4 j& ?; y
h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
( [% J$ p; D9 F& O, V# ]3 o4 W+ H4 l- p
i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7
+ D! P9 G/ `. k) N8 `
5 ]9 U v0 ~7 \0 V2 Kj. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
; G/ z1 x* u% M4 h2 W8 i3 J* h, Y: A9 V! y& c, o" e2 f
k. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian+ Y# ^6 k$ l/ L$ s+ n$ L
* d& H+ A* ~# v% r% Z3 al. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu)7 u V2 ?0 V: R" w" e2 c
5 I* v2 n0 g8 ?3 ]) q& B5 m
m. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy)! j% \. G; h7 s' g/ F7 I, c/ i
( b' V D A, a/ @3 D6 yn. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian)* _" t* A, Z V6 z7 t. F9 g" r7 ^
2 [- e) _1 Q1 F1 w4 F
o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor)) K" S: D' a7 Z, I
5 a( ~* T# c* B# Q3 J ?p. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1
! T( w2 a$ I5 Q% J
* N5 K w( s' G5 t5 Tq. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6) Q6 a4 K7 a% M6 X5 Z
4 U1 e5 s" e, w6 I+ U8 ~9 T6 ^r. 日本音阶： 6 7 1 3 45 a5 m- x' q# S& t
- T) z+ o; Z) b- r6 P
其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了!2 m- C& |0 ^ a. T0 I
. Z8 l' Z% x: K8 y/ ~" Q0 W9 v* q4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲
8 v& I/ S- y* Q" y如：云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域!再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等!* }+ P; x8 K* N# j
2 R& X( n9 d+ G% q5. 模仿说话读音高低的方式作曲
' B) V& D. v A# B W也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲.
, B5 w5 D* M+ C. y8 f- b$ l
/ B% H& S* y1 W" t) ]模仿读音作曲的秘诀!( ~( |- B6 b7 O/ x
6 ~) N/ C1 ?+ Q1 t# Y/ D4 f! C
秘诀,两个字: 好听!
: U: a/ @$ {2 z4 o; E& T# R4 }6 c
2 M5 |" n, r1 X+ d+ B; o随你们的心情去写!& n$ Y$ G* d* H! H: j3 _- {
9 J, L5 i' i9 y! Z$ v
具体地说:
+ z8 ]5 e- S( h, `# q5 M; I! N# i9 A0 \8 R: s4 H
汉字有四种读音: 阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！ 如用于为歌词谱曲的话： 比方说： 第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！ 如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！ 如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！ 如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低!6 }' ]2 {! ~( f c7 m. G4 L2 m: M+ C
* q" c7 p8 ~1 c8 X! P这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法!
% U4 n5 m; R# a2 @6 V, s
7 ~& |4 u3 \, ?- I' `以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！+ z0 U) b% p6 p
9 N; h- |1 H3 Q; d$ w
如:梁朝伟的<<一天一点爱恋>>3 Y& Q, P4 R4 O) z2 C
3 S0 f" H. Q# h' E3 P
陈晓东的《心有独钟》
( ^- S; B. U0 p
& }8 |/ c0 M2 i! X迪克牛仔的《梦醒时分》) a3 ?" h. l: e5 P, n1 L
; l0 O9 W4 j- Q5 D3 U7 m孙燕姿的<<开始懂了>>+ C! u# b" W; }7 w, e; S+ W
$ t7 F+ L$ Y9 E: g
庾澄庆的<<情非得以>>2 J! D- N: s" @6 x% q6 p2 @
' }7 b8 S/ L1 s
周惠的<<约定>>3 ?4 k0 ?1 S4 R$ P7 L: {
- D5 Z8 U3 g( G杨坤的<<无所谓>> u+ U( b$ A. d) s; [" ?
$ `7 @" t; m/ |( W ?2 _
阿杜的<<他一定很爱你>>7 o1 g# Q. q/ L3 l9 |4 C
1 l" [9 e0 l, n) JBeyond的<<喜欢你>>: A2 M" |. T+ C! u7 [8 S6 L
' c) _4 }" @$ S( t1 }; m! {
<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显!! m$ b7 R) C- M
/ a7 t ^& a7 Y( G/ l再补充说明一下:
2 l7 h' q& D h/ s& P& l+ E* Y' Q) W0 @- [- Q5 T
像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
2 ?9 R E$ I0 d8 J2 S1 p: Z7 ^
4 Y% H2 S" O2 y/ @2 s/ n0 D: i: P P- }任贤齐,如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!- A7 I$ Z% e- d* b+ `
* D: J5 d+ p# h) q6 E老狼<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!
6 ]7 ]6 ?) _4 c/ d: p. C8 @2 ]9 I6 A4 ^ \8 `- H1 k
朴树<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>等等!
0 y) I6 k& M1 i1 y- E- ]/ G& l
许巍有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!" s5 P* f( K6 k% C
* ^' Z3 U' b* O2 P5 i0 R0 p1 u8 e郑钧<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!9 M5 L* v. b; m7 n( q2 d6 u
; ^4 e. ~: v s0 `( g- A* L另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!
, F9 D y9 v9 A6 S: }, ^) t4 |" {
- S1 \+ M7 g8 ^4 k总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的!
5 m% r8 G9 \# q' s9 W5 x
9 _0 z& f7 C& R# Q" j3 \) H最典型的例子还有:7 l$ B0 k( a0 `( N4 k
8 v- p \$ e$ A B+ {! _像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:5 t2 U) ^% P, [7 I! i
5 P7 J, ]9 V/ e1 h' }& c蔡琴<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!如喜欢呐喊和呼唤的歌手:张惠妹<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!9 Q/ A) j2 T6 _ }' Q+ O7 K
4 W! L/ D* j0 Z1 p2 ^0 `
还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!如:周惠,王菲,那英......齐秦,羽泉,迪克牛仔......太多了!!!说不完了! {* @! `* _; d- R/ o! h5 Y2 r( H
# y+ C; i3 f$ |6 Y为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等.7 e# g$ ?" Y2 |, v8 v* Q+ d9 `
& F; y6 }# B6 D0 M% M另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!当然不能所有的事情都一棒子给打死!也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!
9 ~; @. _% _- i2 r' _3 o, i. H+ s, X; J5 Y+ q* m' M% G
6. 用音阶模进的方法作曲.7 n9 M! j+ F: T7 Y. i5 m2 M
音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!也就是后面的旋律模仿前面的旋律！
" T. O0 S+ q8 _! q! U' F2 a5 N" T% ]# G+ v+ d z! `
比如说:上行: 1234 2345 3456 4567 5671(最后一个1比第一个1高八度!) % {. [$ R! w" E' ~" P
8 ?* _1 z% W# j7 q" m9 ]6 e7 z 171 212 323 434 545 656 767(第一个7为低音,其余音为中音!) & u$ v' J6 k m) t
* N# o3 t3 Y* ^ 1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)9 n3 c0 S: _; M
7 j0 V0 M1 X- l/ f2 P6 B7 z
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!; j5 a d$ N: A# z& h4 Y7 h
" r6 U) D0 q1 Q3 e2 c' M( T2 b下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 5
6 h/ W6 u, Y! C7 ~3 Y9 K" f0 |" u# y% f8 S6 u7 [
(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)7 R) `9 N1 k! R3 ~! _# {& b
$ y8 J- u' H& [$ ~, V6316 5275 4164 3753
! B) a7 Q+ J8 b/ g. l
9 q" K, i; P: p) T6 w( Y& X0 c* J(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)
: ^; Z, e9 H v% ~ c
+ F$ D1 l) }# k @注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!详细说明一下！
3 _7 c5 C# r5 H6 s0 K3 r4 V- i. a0 G
/ Z6 p, J: }+ I+ o如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)
0 @/ X8 M$ r1 q5 i$ y8 u$ L# B; \& _4 @
我们来仔细分析一下这一段音符的结构:我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为：1 2 3 4 56 O2 i! r0 m B; v9 z! O
) N! b- X+ ]; V9 d6 v音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!" h9 e e) m: |& S8 ~" b$ S
; y0 h' L/ s5 ?我们再来分析每一小节:1671
' I2 z$ F& l6 [* H9 P6 X* @# A% y( B! u+ [# \5 A' H3 N) s
1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!
; A- q4 Y0 e& r
, a& X, w7 ?8 W4 A5 F! F! @2712: A# B) k7 _; z! w
" n% R {/ ~1 E1 h) ]: U' w% Y9 K
2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!. s- C% Y3 ]! C( R! Y8 \+ z
7 v& f9 M/ Y( H/ J2 A# R, N( {3123
3 \' m6 c4 E" t l# O9 |8 R: m2 I1 c% S( T3 q0 {
3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
5 A, D% }: i Y: t3 w7 f
# N/ g( i4 T/ ?. P& N- j以下同理!
" t( R; G3 s+ P* R0 J2 ?' `/ ^/ W4 F4 |- C p
可以看出,它们的结构是一样的! [( X1 x+ |1 L3 G
8 k# _" W( O7 s也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!$ |! i- P9 r4 ~ S. \! w8 @. a& `0 u
* i% i: u! l% o; B4 Z0 S当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!+ `" Y8 A, S# S, [6 w' f, s! M: J
0 ]8 V- J" O7 D
如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!
1 k9 Q7 i- B6 N; p* w
8 ~5 y+ y/ f5 z z好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!我跳,我跳,我跳跳跳!我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了
( Q/ O+ @* q' V7 N
+ `* g: R! Y d5 m" _) \9 D7 \/ l7. 反复* Q& p: f" T9 D! P" @) U$ F
作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!
$ S$ W- ?' H6 d# j% d+ I% I# M& E" d5 l3 G. Y9 R2 E# l
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!1 @# [# X n* v2 I: O" |$ R# d
: O$ l* @$ {" p( o当然,主歌里也经常用到的!0 J! I7 @+ X6 c) h/ o
: P t1 w+ Y. q: u
可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定! {" B; t& F& a7 ^* g. J+ X
# Z4 j/ P+ ]7 x( q5 ]* O* X反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!
& [8 u# L4 |+ a# `, T
) z. r7 I; S' M8. 环绕(我暂且这么定义吧!)
. K9 L3 n y/ r% W% G环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!( K7 B( N' } I7 j. T
+ ~: [, D+ R4 _) p
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!
; x0 u8 J3 U1 }3 L$ L" t. ?5 g& ]2 R
S4 [" G, E9 a, W# A比如说吧!我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!/ Q7 W- k6 o; N8 K; F4 _
: g1 _! P9 U( f2 t, V5 3 1 3 4 3 2 3︱2 22 34 3 3－
/ U" B$ p! Y$ T6 ~. d+ ~$ \, b1 O0 C% _5 b" \6 ?
注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!
7 z% s$ ?- W# H" ~ Z) \. x9 M* N, M) \2 ~6 w
再如:羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!- Z1 ?# U, f) h& l4 W
& f; Z! t" [6 [0 Y- i) D' A8 |0 u+ X
以其他音为主的同理!: S) w/ [7 x8 n- w& B9 r
1 p& M1 i) O* \! r6 C如:王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!
6 M. i* G2 S$ t2 q @. O6 b6 Y
8 n$ a( d& b. }- e5 U& o9 O( d梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>, z) {8 J( k, \. X, p/ `, M
$ t, g& [& [& J0 B; U% L! ~1 b水木年华的<<蝴蝶花>>
% ]9 y/ h, Y3 M" Z3 L" D# R+ M
- p. U6 |1 W4 h l6 S, G* h郑均的<<灰姑娘>>
) c; m8 [1 |' l6 V) t5 s2 I* @! V* f! W* O' |
张柏芝的<<星语心愿>>8 [ m, N& e# b+ ~- V7 U& _4 I; q2 A
! ?. ]: C2 v% @+ y7 p周杰伦的<<爱在西元前>>
! h# a, W5 E2 ~& m+ S
$ Q2 J+ e3 `7 _# `: C a周华健的<<明天我要嫁给你啦>>
9 W* s! i* B( e5 y- w1 \9 B+ y. b* T+ e* _& l K. \
还有好多好多!你们可以自己再找一下!* D" K, n2 W) O# O, I
% a O5 z0 }0 x这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!
2 U7 G# `! q2 ]; ]0 F/ b# M( e2 \' s ]1 v% `8 G
到这里，我想大胆的引入两个概念!. I* _- S" u4 e* W- J6 c. h
p+ @% a8 f [+ |
就是:“美”和“凹凸”!
' @6 y; A" z9 K6 b; S; B
$ j4 B$ i% I1 j* }4 b& e: Y美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的!, a: U; a& |( \! E, o
9 Q7 r X/ j; T. l, g0 R
所以，在我们的作曲时，也要力求对称!
. m' R( B. f: K( F& P: b2 D2 F9 t1 c' \5 M2 `4 ^* ]
但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以!+ t. L' `" s/ }# G
8 v, g! i; o' |, T6 c9. 倒影3 o& f! I ?$ A! ]5 ]' k# I
和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉./ U- q7 I" x. c+ }1 A2 o4 V& ^
( J. p2 Z) ?. Y' f" ?0 }
如： 55 432 55 6718 X$ G s( l& a/ K6 }
- M! f1 K+ Z8 K0 V: C) C
而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比!
1 h; L4 N+ {/ U+ {. K! I
/ ]7 z c- {: I% K) ^ p作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比!
' L& x- [' f6 @% U& `
: H; N+ v% r' l1 }前一段音阶上行比较都，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感!. r; [, \$ H7 m: c. E% d) V
' c ?$ F/ B% M Q* D& F+ ^- g
前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！$ V# S8 ~: R3 B& R
' s8 z8 u8 |3 C% b" D6 j P
就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比!: B5 G; [" O" X5 L; I% `# z+ E- U
' V6 Q( [. B0 N! K( U刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听!$ {# K5 S, f8 A( W- `: P0 [
+ d) e+ }+ v: }0 A, e, d
10. 顶针
" s! I% o; d% i. r) Z8 ?- s/ I我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！* v2 y( U& c$ I5 n* X5 ?
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我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！
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如： 11 321 55 55 567 118 E7 R7 J7 o' D; c
0 n0 W/ I. Q) R, ]7 M4 N- t3 k11. Solo | P. V2 l- {/ P
另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo!! X$ o; L! Y7 @1 G4 H) c' K% N
) U" [7 c) F3 T+ }: ]! T( I12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感
# s8 o2 f8 X U3 s. Y" s如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！1 z& u! t0 F, R, q3 ]6 H3 [& X
+ _ l% |, G" \如：零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等.
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& W* q% T6 J2 V0 S2 U如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅>* B; g6 q9 B4 v0 o& x
% d: l2 e3 v1 P$ A* C李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏! s) T$ B w( ~- `( L9 }
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13. 取经
' `2 h8 M) H8 T* c) Q把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐., Z! r/ I- [& n
% T1 m8 q0 f- n6 N( M- `0 Y" C这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的!( r+ s2 k9 ?/ z. D; u$ s$ m
5 T% U, }/ {0 v# t _9 a) P9 o/ I最典型的歌手就是： 迪克牛仔.9 l+ m# T, g1 p$ p2 ]# }. d
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14. 录音修改/ u# x! g6 G9 I- v
把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。5 m; {. U! V6 C5 x- H, q* a
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15.尝试! Q# O0 b3 n: w
要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！ 根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。
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16.词和曲的对应1 X! x" U4 A" O e9 k' [3 s# W
就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适!
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, `' Z9 i7 h% z还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解!
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比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》!
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" `: u+ f4 p4 _% u5 V& ~有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听!4 R" D# U; F2 h9 n
+ R$ g9 L; [3 F; [5 N, T9 F唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！2 f6 z* o: F8 a+ Y
3 ?7 ~" ]8 R/ `. L" B6 F0 j% A这就是这首歌的美中不足之处了!
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我再简单谈一谈作词！6 Y% |/ p l, j
9 Y( J7 N% o3 i) I; N2 s作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!0 A Y0 X1 L5 }% y, Z2 I
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要注意歌词个数的奇偶性！一般每一个小片段多为奇数的比较好听！这和唐诗是同样道理的！. c6 E( }; Q# n! e( Y `
* d; ]. v2 E. q) Z还有，就是作曲的时候，要考虑到歌词，在适当的地方，有短暂的休止，或者是逻辑上的气口，也就是换气的地方！不然，一首歌一口气唱下来，那么我估计这个歌手就是超人了！要么他/她也得打吊瓶急救了！
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最后，你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢？就是你修改的时候，再多一个音符则太多！再少一个音符则太少！这就是说你的曲子可以不再去修改了！8 Z5 \# J7 C& k, j/ R' ? v6 S; x
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这个时候，曲子比较完整了！就不要修改了！如果歌词和曲子不好对应！那么就修改歌词吧！因为这样做相对来说比较容易些！如果修改曲子，有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了！9 y$ S/ X2 B! b( v# O
7 z3 H: N; c+ I+ O: l- k1 V好了！祝大家都能够写出好的曲子，好的歌词，和好的音乐作品！ ' Q2 z# c( ~" C
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