|
|
! i# @, o. F3 N0 G( ]' t$ |6 [' K一·作曲
8 e0 V2 W# U" Y9 C* w 有些朋友很喜欢唱歌,也很喜欢自己哼哼曲调,但是我看不懂五线谱,却又不会记简谱,更不会乐理,怎么写歌?
% ~( A5 I; }2 P# x! Z' q 其实,作曲者分为两派,一派名曰理论派,一派名曰哼哼派。理论派作曲暂且不谈,后者中,或许就有对乐理理论一窍不通的人了,而且此种人不在少数。8 U- ^/ o! v3 X7 E& o0 y
在台湾最杰出的一批唱作人里,郑智化是一个响当当的异类。他既没有民歌餐厅的驻唱背景,亦没有加入摇滚乐团的履历,不仅不会演奏乐器,甚至还不通乐理,他的创作纯粹是“熟读唐诗百首,不会作来也会吟”的天赋反应。 $ e$ ?8 x6 s6 G8 i% k# u# V4 d9 n0 @
当你遇到这种问题时,首先你必须准备一个可录式随身听,甚至其他录音器材皆可, 当你哼唱唱时,立刻将它录下来,然后利用各种方法找到一位可以帮助你写乐谱的人(不管五线谱或简谱皆可),请他将你的创作编制成一份完整的记录,然后找到一位会乐器的人(最好是吉他、钢琴、电子琴等,属於可伴奏的乐器),请他帮你简单地编曲,然后利用录音器材录起来(乐器搭配人声),做个简单的Demo(小样品),这样子的写歌方式,不仅可以保存, 或许在将来会帮你带来一笔财富也说不定喔! # U. `5 f: N7 \4 ~* p, w, k
1.大部分的歌都是先拿到词再写的。由此,至关重要的就是要先研究歌词的意境。往往有的人很失败,比如《六月的雨》。旋律和歌词极端不协调。 ! X( a. Q- [* q: _/ y4 v# w6 F
2.研究好歌词后,不要忙着去拼和弦。把词背下来,等到有灵感的时候一首词甚至可以写出几个版本的曲。
3 [$ w* ] Z7 o3.当有灵感的时候,根据一条旋律,把一整段都哼出来。因为如果老是断断续续的就会让一首歌有不连贯的感觉。而且一定要死记下来,有可能你一辈子只会想到这么一次某条旋律。记旋律的时候,千万不要按照音的高低关系,如果这样,当你下一次想起来时,你记得那个高低关系但肯定会把音程的关系忘了。 记旋律只需要在脑子里面很长时间的重复哼就行。
8 M' x, r: Y2 u2 w( k 4.当旋律全部谱好以后,再来规划整首歌的结构。或者穿插一些RAP,比如《发如雪》中间的那些。结构有时候也会起到很大的作用。 3 Y" p# {" ]2 U* ]0 P2 _: {
. E' I9 B2 _8 B, T$ p 1 ?2 J0 w+ l5 i& B- o
二·编曲(伴奏)2 I4 y# ?) q0 _7 A) k5 O
这需要一些和弦的知识。一首歌的制作只有这一步需要死用和弦。如果是钢琴伴奏,一般先变出右手弹的,在根据右手编左手的。千万别傻乎乎的编出什么四联手弹。如果是吉他之类的,比较简单,把和弦的进行走向弄好基本上就OK了。和弦要与主旋律及自己声音的高低相协调。如果是多种乐器,和弦方面的用得更多。如果要在平淡中找到特别和突出的感觉,就是看个人的功底和音乐修养问题了。至于和弦的详细问题,一言难尽。8 E9 b, J. n( @, \; n, j4 }4 f' M |
但我觉得写一些流行口水歌是不需要什么专业训练的,主要是关于和弦运用和进行,其实这是最重要的。这东西出来了旋律就出来了,再说咱们在这里先不谈太多编曲的事(但毕竟会有一点点,因为有的时候写旋律和编配是关联到一起的)。
' \5 \; a# j: A0 R+ J& `+ @ 其中举到一些例子,为方便说明问题和比较,全都用C大调或者A小调。
* P4 v4 Z5 ` |! e. s其实我也是听多了以后把人家的进行记下来,多练,就会了。那么现在就拿一些例子来说说事。
( C, I. o. D9 G! n" K9 `& s现在我列出几个非常非常常用的和弦进行,尤其是大陆港台日韩这边的歌差不多都用这些。$ L, q- p" ^+ g7 h, y2 ^& G1 S
1.C-Am-F-G。我并不是说整首曲子中都只有这个进行,不过如果你就想写一首流行朋克的曲子那这个足够了。当然这不是死的,有可能你在编的时候会变成C-Am7-Dm7-G7。但这可以是一个基本骨架。# L6 C7 G1 q6 r7 i* Q0 ~ [- A
2.Am-F-C-G。假如你喜欢艾薇儿,那么你用这个进行写几个副歌,你会立即把她的盘扔进垃圾筒,因为她几乎在每首歌里都用到这个进行。
; \7 z8 R, i5 x1 }- J还有!有的时候也有很多用Am-F-G-C的,跟Am-F-C-G差不多流行。比如F.I.R的《Lydia》吉他谱(够口水吧不过这歌我觉得的确不错,绝对不在糟泔之列)。第三部分高潮那里就用到了这个进行。
/ W$ k0 A; o+ G5 n, V2 b) i8 @3.F-G-C。这个进行在复歌中非常常用。一首C大调的曲子,比如说一开始第一部分是C,当曲子发展到高潮部分的时候以4级和弦开始。这例子可就太多啦。比如像优客李林的《认错》。复歌部分是F-G-C-C7-F-G-C-...
$ q( |1 m: m$ u* u0 q也有很多地方用Dm-G-C-...的,那就不光是写高潮部分的了,在过渡段里也更经常的能用到。
5 O$ k) m2 g1 {% I0 E( g m3 b* t& T9 D, j
三·合声7 ~0 E; d0 j+ f6 H( a5 ~
其实也就是起个衬托主旋律的作用,一般是三度叠音,但是周杰伦的比较诡异。需要注意的是一般的合声我自己感觉声音都很缥缈。不对不对,有很多放在末尾的合声部分都是明显两个声音在唱,像《以父之名》《米兰的小铁匠》等等。 2 g7 l, N& \0 c) Y: ?5 h6 @
|
|