管弦乐曲《西班牙随想曲》

Samanthanut · 发表于 2015-2-12 14:12:50

管弦乐曲《西班牙随想曲》
里姆斯基—柯萨科夫

[作品简介]

　　《西班牙随想曲》又名《西班牙主题随想曲》，作于 1887 年。这是一部技巧卓绝的管弦乐曲，它通过华丽的管弦乐配器手法，把西班牙民间音乐进行了充分的渲染和表现，描写了南国大自然的鲜艳色彩和西班牙人民富于诗意的音乐故事。
　　《西班牙随想曲》以西班牙民间音乐为基调，其中含有不少独奏乐段，西班牙风味极为浓厚。乐曲充满着生活气息和民间舞的热烈情绪；它由五个不间断的乐章组成，各乐章所选择的都是一些质朴的民间舞曲旋律。这些旋律虽没有得到充分的交响性的发展，但作曲家通过极其多样的管弦乐色彩，使这些简朴的旋律显得光辉夺目。
　　但是，里姆斯基—柯萨科夫却把这部作品的成功，归之于西班牙民间音乐主题的可塑性。他说：“批评家和听众都认为《随想曲》是一首配器极卓越的乐曲——这是不对的。《随想曲》是一个华丽的管弦乐作品，音色的变化，跟每一种乐器都完全配合的旋律型与固定音型的恰当选择，供乐器独奏的那些不大的巧妙的终止，敲击乐器的节奏等，在这里都是作品的本质，而不是它的表面装饰（即配器法）。主要是富于舞蹈风格的西班牙主题，给我提供了运用各色各样管弦乐效果的丰富材料。”

[欣赏提示]

《西班牙随想曲》由以下五个乐章构成：第一乐章阿尔博拉达（晨曲）
“阿尔博拉达”是西班牙一种清晨用来庆贺日出的民间舞曲，多以风笛
和小鼓演奏。作曲家在这里采用整个乐队的全奏，使急速的舞蹈旋律在几乎一成不变的伴奏音型（■）背景上，显得那样气势雄伟、活泼喧闹，使人联
想到一群年轻人的欢呼声和舞蹈者的脚步声。A大调、 2 拍子：
4
　　■ 舞曲的旋律一直在全体乐队中奏鸣着，直到本乐章的结束处，才以木管乐器和弦乐器的相互对答，奏出基本的舞曲动机，仿佛这群欢快的年轻人已经离去，而他们的喧闹声依然从远方传来。

第二乐章变奏曲
　　这一乐章中具有更多华丽的对比和鲜明的力度变化。基本主题是一个质朴、沉思、如歌的旋律，它是里姆斯基——柯萨科夫所喜爱的东方旋律风格，
由圆号奏出。F大调、 3 拍子：
8
　　■这个主题共经过五次变奏：①由弦乐器演奏，是主题的直接发挥，音调悦耳动听；②英国管与圆号的相互对答，富于田园色彩；③几乎是全乐队奏出，音响宏亮，与前面的力度形成强烈对比；④圆号与大提琴合奏，单簧
　　
管和小提琴作为衬托；⑤整个乐队中的各种音色的集中表现。

第三乐章阿尔博拉达
这里仍是第一乐章的主题素材，它被处理得更富于光彩。

第四乐章场景与吉普赛之歌
　　本乐章以两个舞蹈主题为基础，一个是典雅、优美而又富于热情的舞曲，它可以被理解为吉普赛歌舞能手的形象，几乎所有终止句都是用这一基本音
调构成的。 6 拍子：
8
■
另一个舞曲主题，具有完全不同的风格，它是狂热而急速的。 6 拍
8
子、d 小调：
　　■ 不难想象，前面那个优雅而匀称的舞蹈，这时已被这个强烈、狂热的带有原始性的民间舞所代替了。
这是一个非常别致的乐章，作曲家以其娴熟的配器手法，将两个不同性
格的民间舞曲有机地交织在一起，成功地呈示了这一乐章所要表现的内容，同时充分运用和发挥了多种管弦乐器性能、色彩和富于表现力的演奏技巧。

第五乐章凡丹戈舞曲
　　“凡丹戈”是一种西班牙的民间舞曲，它温文尔雅，但其中却蕴涵着火一般的热情。乐曲是以庄严的呼声开始的。A 大调、■拍子：
■
随后就是一些优美而活泼的舞蹈旋律：
■
《凡丹戈舞曲》的第三个基本音乐主题是一个明朗而流畅的民间圆舞曲：
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　　除上述几个“凡丹戈”舞曲外，我们还可以在这末乐章中听到前几乐章中有些主题的再现，如第四乐章两个舞蹈主题、第一乐章阿尔博拉达的主题等，从而使全曲浑然一体，呈现出一幅欣欣向荣的民间欢乐歌舞的场面。它与作曲家在《舍赫拉查达》中所描写的巴格达节日的手法有类同之处。
　　
交响音画《在中亚细亚草原上》
鲍罗廷

[作者简介]

　　鲍罗廷（Borodin，Alexander -phyrievitch1833—1887）俄罗斯作曲家、化学家、教育家，是俄罗斯民族乐派强力集团中五大音乐家之一。他在童年时代就酷爱音乐和化学，在这两方面都表现出特殊的天赋。由于在化学方面的研究成果，而被聘为医科研究院的有机化学教授。他在致力于科学研究的同时，还认真学习研究音乐，创作了很多优秀作品。
　　主要作品有歌剧《伊戈尔王子》，三部交响曲（第三部未完成），交响音画《在中亚细亚草原上》，两部弦乐四重奏，若干首钢琴小曲，十七首浪漫曲和歌曲。其中歌剧《伊戈尔王子》、《b 小调第二交响曲》和《在中亚细亚草原上》是举世闻名的杰作。
　　鲍罗廷的作品数量不多，而且在创作中带有明显的迟缓现象，如第二交响曲写了七年，《伊戈尔王子》写了十八年，这是因为他是化学教授、社会活动家，工作很忙，从事音乐创作的时间很少。他曾写道：“当我生病的时候，坐在家里，一点事情都不能做，头痛得要裂开，眼睛流泪，每隔两分钟必须伸手到袋里去摸手帕——这时候我便创作音乐”。
他的作品的特色是叙述性、描写性和绘画风。他继承了格林卡的传统，
从无穷无尽的俄罗斯民歌的宝藏中找到了丰富的创作源泉。作品具有浓厚的民族风格。
1887 年初，鲍罗廷因心脏麻痹症而突然逝世。

[作品简介]

1880 年，在俄国圣彼得堡的玛琳斯卡亚剧场，为纪念亚历山大二世登位
25 周年，准备举行一次“俄罗斯历史活动画面配景展览会”，它的题材都选自俄罗斯历史中的一些故事和传说。鲍罗廷的交响音画《在中亚细亚草原上》就是为其中的一幅画面所作的音乐。后来，因为经济条件所限，这个展览会没能举行，但这首交响音画却由于它朴实动听的旋律和诗一般的意境而得到广泛流传，成为一首世界名曲。
这首乐曲描写了一支商旅驼队行进在草原上的情景。在原版总谱上，有
作曲家自己加的解释：“从一望无边的中亚细亚的草原上，传来了这一带不甚习惯的平静的俄罗斯民歌调子。马和骆驼的脚步声自远渐近，于是，东方的旋律也随之流传过来。行商的队伍由俄罗斯的士兵们护卫着而来。他们完全信任俄罗斯士兵的保护而无忧无虑地在这无限广阔的草原上作着长途旅行。他们逐渐离远了，平静的俄罗斯民歌调子和行商的东方曲调融成一片，由它们造成的和谐的回音在旷野上响着。然后，这种音响也逐渐地消逝在草原的天空中??。”

[欣赏提示]

乐曲有两个主题：一个是俄罗斯风格的；另一个是东方音调。

乐曲开始，从远处——仿佛是天边的、寂静的草原上，传
来了一首A大调、 2 拍子、中庸速度的俄罗斯曲调（第一主题）：
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这个主题先在小提琴高音区泛音的背景上，由单簧管奏出；当圆号在 C 大调上反复之后，大提琴、低音提琴拨奏着固定音型，使我们很自然地联想到骆驼和马的脚步声：
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在蹄声背景中，安详的、无忧无虑的东方音调（第二主题），由英国管
吹出来。C大调、 2 拍子：
4
■
　　不久，单簧管加快速度再现俄罗斯风格的曲调，圆号与其呼应，其它铜管乐器以和弦衬托着。接着，由全部管弦乐器再度奏出俄罗斯风格的主题，它庄严而气魄雄伟。
　　蹄声又清晰地传来了，由木管和铜管和弦伴奏，脚步声是安详的，毫无恐惧的感情，旅商们完全信赖着他们的保护者——勇敢的俄罗斯士兵们。
东方音调再次在不同乐器上出现，并变化着配器手法和转换调性，使东
方音调给人们以更深的感受。接着作者以对位化的手法，将俄罗斯风格的主题与东方音调交织在一
起，两个曲调此起彼伏，水乳交融，在四次反复中，由于两个主题的迭奏与
绚丽多彩的配器手法，使乐曲形象更为鲜明，其内容也更深刻、丰富了。结尾逐渐平静下来，马蹄声离远了。俄罗斯风格的主题片断，先后在不
同乐器上用不同的调性再现，最后，乐曲在极其轻微的长笛声中逐渐消失，
留下的是一片寂静。

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