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对于利用键盘进行MIDI创作的人来说，最头大的可能就是各种弦乐器和吹管乐器的细节处理了，比如吉他的推 弦、滑音和揉弦等等。其实要做好这些细节并不难，最好的办法就是去买一把MIDI吉他或者MIDI吹管（废话！咱要不是心疼那几千银子，还会在这儿听你罗 嗦），否则你就只有操起你的鼠标跟咱一起慢慢“描”了！好了，咱们废话少说，现在就开始来讲讲具体的如何做。) q4 k2 y" a# u1 A
首先你应对音的长短、节奏及PITCH WHEEL(弯音轮)起始和终止的位置有一个比较精确的概念。这对于一个吉他手来说很容易做到，平时的演奏可以为其建立起良好的感觉。你如果从来都没摸过吉他也不要 紧，只要多听些曲子也能慢慢的建立起这种感觉（不要告诉我你从来没听过吉他演奏）。这就是我们要做的第一步，也是最关键的一步！
7 P) Z j2 f$ J 第二步：下面我们要做的就是设置PITCH WHEEL的滑动范围。所谓的“PITCH WHEEL的滑动范围”是指MIDI键盘上的弯音轮滑到头时音高的变化范围，系统默认的范围是两个半音音阶，而在吉他的演奏中经常会出现超过两个半音音阶 的滑音，这时就需要我们对其范围重新进行设定。设置时需要用到三个控制码CONTROLLER 101，CONTROLLER 100和CONTROLLER 6（关于控制码的概念，我们在“MIDI技术”栏目中有详细介绍）。首先在我们要设置的一轨插入101和100号控制码，值都为0。然后再插入6号控制 码，6号控制码的值就决定了当前轨的滑音范围，比如当6号控制码的值为3时就表示滑音范围为3个半音，为4时就表示滑音范围为4个半音（如图），其余依次 类推。一般来讲，如果出现一个八度以上的滑动，可采用在键盘上刮奏的办法来达到。另外，装饰音基本上也用PITCH WHEEL 来完成。
& U) r2 q" z# g0 k/ @, H. ~; W1 _ 第三步：音乐中出现较长时值音符，应加上1#CONTROLLER MODULATION 并且划成阶梯状，记住在这个音结束时，PITCH WHEEL 一定要置零。
# v" C$ }: _1 f4 t4 n 第四步：结合11#控制码，来控制音的尾部的渐弱，这也是常用的技巧% e1 X# b, g9 `
- ~& F5 n0 l y8 J" A' M! j' ]MIDI中吉它的做法(转)8 q+ c: U4 |. R; J( l3 m
1 扫弦 常用Strum-it.cal,有必要解释一下这个cal的原理:按扫弦的时间顺序,把音符稍稍
0 c5 b+ B% z" V5 K, p错开,然后把后出现的音符的音长弄短一些,目的是不要和后面的音符重叠.知道了这个道理& T2 ~1 V, N- ^" n% ]
后,就算没有这个cal也可以做出这种效果,实际上就算用这个cal,也不要整小节整小节的自
/ ^4 t5 T: {2 f% Y* Y/ h1 a& L动编辑,那样还是不象真的吉他,而要一拍一拍的编辑,包括什么时候上拨,什么时候下拨,重. O) q1 F) m+ H* C( b
音在高音弦还是低音弦(重音在哪根弦,哪根弦的力度就大一些),什么时候需要闷音(Tick在
8 L) l1 g) m) Y; V: f1--5左右),拨弦时各弦的时间间隔都要仔细处理,不能千篇一律.注意:真人演奏是不会太有)
- I* [ ]6 C- O& n/ B9 X规律的,midi想要达到这种效果就必须避免这种现象的出现.仔细编辑了一到二小节后,其他
8 K8 i# ^; A3 }( l1 b/ Q$ S" o的小节可以拷贝过去再变换和弦,第四或第八小节等转折的地方还要与其他小节有所不同,总& T* G4 `# C& Y0 [, j
之:不要太有规律是扫弦的秘诀.做这种细致的编辑时最好用Evnt List窗口里做.% V- y; x4 s3 _) O
2 分解和弦 可以完全量化,但要注意强弱拍的力度调整,需要注意的还有每个音的长度尽量: / K8 s0 ?* n. v E) v
保持最长,直到下一个音出现之前.不要用64号踏板,那样效果会很脏.和弦换把位时要把前一
8 @: j* @4 e( f7 v! N5 W9 x个和弦的最后一个音的长度弄短一些,以给换把位留有余地,每个和弦的最后一个音可以在后 L" W% U$ D6 K! O4 X+ ]% _( C; }! {
半拍的位置偶尔加一下过品的噪音(GM 120).总之:在制作时尽量考虑在真的弹吉他时的状态)
% C7 X7 u Y& ?) Q! p,才会人性化.还有,在作背景吉他时最好左右一边一个,声相可以极左极右,这样做会使音乐
, W2 [5 D3 Z4 c2 k3 P) z' q的空间感很好.(在实际录音中都是这么做的,不信的话可以多听听CD);
6 v- r3 M* o* \3 Solo 电吉他的Solo会大量使用到Wheel,因为吉他中的技巧很多,象推弦,Slide,摇把,点弦. Y2 d! A7 ]/ L; w7 k) X+ U
,这些技巧常常要超过大二度,所以最好在制作之前把弯音范围设成12,(关于弯音范围,网上, p8 D: R0 h. U. q
流行的一种说法是:要用多大,就设多大.这种方法的缺点时,要频繁更换弯音范围,浪费大量7 }% e! @2 N3 i9 b& D
4 i数据,而且不利于细微编辑,因为你无从知道具体的弯音数值代表什么音程.而弯音范围设成/ 5 V0 O7 \* T& @, P8 ~% C
S高水平的Demo都是以此为标准的)弯音范围12时,要清楚每个音程之间的度数,如:小二度是
% K, g+ ` y2 w* o大二度是1365.(可以用8191/12推算出来)这样才能在作弯音是游刃有余,现在回到正题
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' a5 b1 p: V t$ M' x b( W8 P$ b; ?推弦:用插入连续弯音数据的方法,如:向上推大二度时,在起音的位置输入-1365,在稍后/; j) U5 g0 a' _' h
30Tick左右输入0,确定之后用Thin_wheel.cal减薄几次数据.音符尾部的下滑音做法正好与/
! M) C. m/ I7 k" O' n; f6 P) u此相反,需要注意的是:最后要把弯音数据回0,否则会变调.想要滑弦时有过品的颗粒感的话,' ) g0 {% f/ P4 S5 t$ D
只要多减薄几次就可以了.& ~9 E2 b! c" \' [9 o$ j! [
5d勾弦,打弦,点弦的技巧不需要输入连续的数据,只要在适当的位置输入需要的音程信息就可)
/ w9 j( c q6 y, S最后讲一下吉他尤其是电吉他最重要的技巧:颤音的制作.吉他做得好不好,70%取决于这个技, 9 N, z$ [# l, q5 @6 [1 c
巧的制作.还是用插入连续弯音的方式,在音符出现后的八分或四分音符的位置开始输入,(因1 N8 z( ?) \$ x; `9 r) ~
为颤音很少与音符同时出现,至于什么时候出现,请想象一下真正弹吉他的状态)起始位置输, o' {- F- g) [5 z8 w
入0,稍后30Tick输入341,确定.相同方式在30Tick的位置输入341,稍后60Tick输入0,确定.选,
7 g4 }% h5 s, o3 w9 M$ S择这两次输入过的数据从60Tick的位置开始拷贝几遍,最后执行几次Thin_wheel.cal.OK,听+ l! W9 D; z( U1 b- b$ n
一下效果,如果觉得颤音速度太快或太慢,可以用Fit to Time或 Length功能改变颤音速度.# C1 i! D j Z5 e$ o
木吉他的Solo相对来说连续的弯音数据不是很多,因为原声乐器的关系,推弦,滑音的颗粒感
$ y+ Z/ D. o+ H' Y9 W5 p9 |( M8 [要明显一些,建议用Event List输入音程信息.而且木吉他的颤音也不会象电吉他那样夸张,
% `7 p6 ~0 H, r( o所以颤音更确切的说是揉弦最好用1号控制器来做.
2 w+ D# o5 C& C) P9 i/ O( X以上所有插入连续数据的方法都可以在控制器窗口用笔画出来,可是位置不太好准确的找到,
- Z/ b$ e) i$ \1 R8 ^* a它的好处是视觉直观,两种方法大家都可以试一试.
|4 y [3 F! e' V0 N j最后希望我在做吉他方面的一些经验对大家有所帮助.谢谢.+ _3 X. | g% i2 F( K
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