|
歌词创作知识及注意事项1 Q. @3 Y* @2 Y! r5 O3 [; s6 c4 O
1 T+ P# }. p$ w, t( H. v浅述歌词创作基本知识及注意事项 歌词是一种特殊的文学体裁。从根本上来说,它是一种格律诗。出于歌唱的需要,它必须具备简短、上口、易记、针对性强、句式及分段整齐、富有旋律感的形式;以小见大、浅而不薄、淡而有味的内容等一些显著特点。
Q. [# ^4 P# n: |: h
) {* P' y) m" B1 M, Z歌词需要经过谱曲才能插上翅膀。所以,必须要有最起码的句式和段式。前段与后段的句式不能相差太大。歌词还必须富有旋律感。在内容上,歌词要以小见大,浅而不薄、淡而有味。
- D! q" E0 o! S% |- D% N1 T* e) x
/ X' C D4 J; A初学者常常有‚泰山是我们的骨胳,长城是我们的脊梁;长江是我们的血脉,黄河是我们的摇篮。‛这一类的歌词出现。这样的句子虽然不错,也很有气魄。但是它犯了一个大忌:就是‚假、大、空‛。因为这种句子已成定式,谁都写的出来,唯独没有歌词的灵魂——真情实意。歌词如果没有真情实感,就变成了口号,而口号是不能引起共鸣的。
5 K f, V$ j. x8 d( L真正好的歌词是通过一些很小的现象来反映一个深刻主题的。它通过朴实无华的语言、巧妙的构思给予作品以最大的张力,使作品的内涵更为丰富、意境更为隽永。比如乔羽先生的《思念》:‚你从哪里来,我的朋友?好像一只蝴蝶,飞进我的窗口……‛通过一只小小的蝴蝶,反映了一种有滋有味、荡气回肠的情感。让人震撼,使人思索,令人品味。( F( \+ X+ S+ |( E* e& I( B
2 A! O2 X- k! o) H: |/ x; f7 v5 y( \0 A
另外,歌词的短小精悍,也要求它必须针对性强。要写什么就要围绕这个主题来构思,来布局,来组织精彩的语言。如果东拉西扯,没有针对性,那么,你纵有千言万语,听众却不知所云 。
, q8 F% X7 ~( A7 h$ d8 P8 F写作歌词必须注意以下一些问题
9 {7 R: [* n! `1 D
6 H _9 I& I1 M0 v) `; V2 ^' m$ U6 D1 W4 l& Z. Q5 r0 y
一、感情要丰富,切忌‚假、大、空‛( v8 V9 \- r$ j
‚假、大、空‛是所有初学歌词写作的人最容易犯的错误。因为没有真情实感,就容易强做激动状。可能自己也感到假,唯恐气势不够,表达无力,于是弥补。为了弥补,就会犯第二个错:说大话。其结果又会导致第三个错:空。正如上面举的那个例子:‚泰山是我们的骨胳,长城是我们的脊梁;长江是我们的血脉,黄河是我们的摇篮。‛如果我们分析一下,不难发现它就是‚假、大、空‛的典型。首先,它不是真情实感。起码不是出自内心的。没有贴近生活、没有贴近实际,没有贴近群众,是一种套话。这种套话属于谁都可以写,谁都不愿听的陈词滥调。所以,‚假、大、空‛是歌词写作的首忌,万万不可犯。- H; x3 G& t/ V2 |! G
; e- x: c4 O" ]. k二、写作对象要看准
# k3 O. i+ U* `# Q2 U) U1 d% i* t9 `, w/ f
一首歌词最终是让人唱的。所以,下笔之前要想清楚:是写给什么人唱?写哪方面内容,听众是哪些人?做到心中有数。 在写词的时候,如果分清了对象,就可以用写作对+ y6 L# ^- z$ O' y
象的语言、心态去把握歌词的情绪,让作者丰富的感情去感染听众,顺一条线索去牵动听众。才能做到词句朴实,内在深厚,曲作者也才能作出引起听众共鸣的乐曲,既适合演唱又能让听众叫好。" t: G" g0 |& u
) [ K, W0 }0 M. K* t
三、歌词的情调与结构要把握0 e: s0 l& H, D. x7 `
, k( P! j4 q- o- o一首歌是什么情绪的?是含情脉脉,还是雷霆万钧?是诙谐幽默,还是一本正经?这对歌词的写作是很重要的。 所以,歌词的一条主线只能写一个内容,在情调上一定要贯穿始终。但在歌词内容的递进层次上情绪一定要有所区分,这就是歌词的结构。一般说来,歌词的结构有起、承、转、合。这起、承、转、合都要各自的情感特点。起是基调;承是变化;转是高潮;合是回归。 歌词的主线及变化能够使作曲者更容易地把握词作的语气口吻,从而使音乐的旋律跌宕起伏,曲折缠绵。
8 ]* ~: K: a" J! x+ i) p& _四、从小题入手,落在点上: L. w+ v" [8 P. N" Y1 N7 U1 e
$ r" _" } O# \" A
初学歌词,往往都写大题目,好像不如此就不足以表现自己的情感,其实这是一个极大的误区。写大题目当然可以,只要写的好,不仅社会欢迎,而且人民欢迎。不过,大题目不是一般功力所能及,能有把握驾驭整篇的题材吗?很多高手就是因写大题目而落入俗套。 从小题材入手,往往挖掘得更深。又如《思念》:从一只小小的蝴蝶入手,写尽了朋友之间的感情和眷念;
# v& o6 \5 |) \( q- B. L' t) B3 Z6 ], @9 R2 {* D' X
歌词的点子最终要落到健康的、大众欢迎的、贴近生活、贴近实际,贴近群众的。
: t6 c5 u; ^, M6 D0 F7 v4 @
9 w- c, C# t* w8 A" `五、构思要巧、出语要新、立意要高 构思巧,就是不落俗套。要想方设法地在前面讲过的几个方面的基础上,标新立异,让人耳目一新。一句老话,‚第一个把女人比作鲜花的人是天才;第二个是庸才;第三个是蠢才。‛要作到构思巧,就要多观察、多打腹稿,心中要有具体的意像。
- K( T9 L/ X; Y% G( `" E6 m) f8 O7 }' t
4 B: Y9 l* S+ M& Q0 p, C, h" k' }, J出语新,就是不说别人常说的,而是要说自己独有。 要说别人心中有口中无的句子!再如乔羽先生用蝴蝶写思念, 已经把朋友之间的感情和眷念写尽了,如果再拿蝴蝶来写,再高明也只能证明是一个傻子。如果换个角度(意像)写出一句你自己的话来,是谁都想过但没人说过的,你就成功了!9 p8 F8 f" Z. Q
立意高,是指内容健康,符合‚三个贴近‛,贴近生活,贴近实际,贴近百姓。符合百姓的审美要求。象那首‚我思念故乡的小河‛,分明是游子的口吻,可它却由衷地赞美了家乡、歌颂了祖国的发展。所以,作曲家把歌曲写得缠绵宛转、优美动人,给人们留下了深刻印象。要作到构思巧、出语新、立意高,用一句话共勉:‚处处留心皆学问,事事常思即文章‛。1 f+ L/ F5 T2 G; z
) y: B. R6 m5 U
* t& x8 c; n: t2 G7 W# a六、注重歌词的形式) T) H: Y( C! A
注意,这是指形式上的,与上面所说的结构上的完全不同。' J7 ], j/ o$ ?2 b
. @! D. c! ] p! o形式,是歌词不同与诗歌的一个显著特点。我们说过:诗歌是读的、品的,任何形式都不为过。因为它可以通过读者的感情、经历、品味等诸多因素去感悟、去体会。但歌词则截然不同。它主要是让听众去听的。这就是说:你在创作之始,就要弄清一个元素:它是一首什么歌?丝毫马虎不得。这也是为作曲者着想。只有你真正地为你所创作的这首歌着想了,你才会考虑它的特点,自觉地为这首歌内在的、外在的形式而创作。不然的话,这首歌很可能会东拉西扯,没有一条让作曲者能够把握的主线、一个鲜明的主题。因此,你的歌词也无法被作曲家选用谱曲。4 X4 s& w2 L" [1 A% ^+ E
2 P5 q" B2 S5 z x( v# t9 a
一般说来,歌词最常见的有:一段式、多段式、一段或多段加副歌式等。
# H* _4 m" f; d; A常见的格式有: 1、‚A+C,B+C‛式(其中,A、B是主歌部分且结构相同,C是副歌部分); 2、‚A1+A2+C,B1+B2+C‛式(其中,A1与B1结构相同,A2与B2结构相同,C为共同的副歌); 这一格式也可只用一半。3、‚A1+B2+C1+C2‛式(共16个小句,每4句一节。其中,C1、C2均为副歌,但一般多变化一下最后两句),这种词的整首歌曲需再复唱一遍或复唱‚B2+C1+C2‛部分。
: N3 j" [9 L7 B' Q# v2 u
4 B: u3 ^' O% i2 L% W' w5 ]! \) H I5 p4 S7 X$ t
七、歌词创作的其他一些基本要素
0 e8 i s9 x+ V: S+ ]) v1、句式 句式是歌词的基本形式。即歌词各段之间相对应的字数、音节基本要一样。即使字数略有出入,音节也要大致相同。
0 c) g- w0 q& _' K9 N
* G7 c/ Y! ?8 ^) z' k2、押韵 与诗不同,歌词必须押韵。一、三、五可以不押,二、四、六必须分明。歌词中,一般不会换韵。当然,如果为了词意,也可转韵。但效果不如一韵到底富有旋律感。( { n2 b) Y1 B
' w# t, Z7 @1 q9 S+ N( }; M. b7 d
3、段落 歌词的段落从形式上讲是有几段歌词和有无副歌?从结构上讲是一段歌词里有几种情绪?一般说来,歌词的前后段落在意义上要有分别,但又必须互相照应。前后意思的表达有呼应,意思一致,可有转折但不能矛盾,副歌一般是总结性的或是延伸性的。3 o Z3 K$ V2 d3 w( J
4、用词 歌词的用词遣句,适当的采用一些意象手法,减少直白的表达。用词要朴素、尽量口语化,尽可能地不用形容词。(这也是与现代诗歌的分别之一)。用大量的形容词来堆砌,只能说你写了一堆口号。须知:好歌无口号,口号不是歌!流传甚广的民歌在这里是最能说明问题的!
: `) \8 \: N/ y5 a5 I- y; L* l/ k6 Z9 Y
9 s" U( f4 }+ w八、通俗歌词的写作 I- }0 _6 i! c$ P* [
通俗歌词是新诗的意像与传统歌词的规律相结合的产物。 它的随意性很大。粗略看来,似乎是东拉西扯,把几句词反复哼唱。很多人因此说它浅薄。 其实不然。通俗歌词中有很多优秀的作品,是其他体裁所不能与之相提并论的。 比如《牵手》——‚因为牵着你的手,所以爱着你的爱;幸福着你的幸福,悲哀着你的悲哀‛。 情真意切!把心心相印、不离不弃的真挚爱情表达的淋漓尽致。这难道不是很经典的情感语言吗?# h% t6 _; i) T9 U9 S" n _
5 ?: \% T0 }" v0 c通俗歌词就是一种民声,是一种心态的描写。它注重感情的细腻,心灵的诉说,具体的意像,反复的吟唱。; Y" K/ G0 M2 q3 h5 O2 K, `: T
" H/ m3 B3 }. c( {5 ?8 R' Y# p# y
在具体写作上,通俗歌词不象传统歌词那样注重形式。既可以一韵到底,也可以自由换韵,一切以顺口为准;也不象传统歌词那样以正面题材为主,而是有感而发,倾诉心声。因此,通俗歌词的写作是很随意的。这一点,它很象新诗。不过,它依然要遵循一定的规律:短小精悍、富有内涵、大致整齐、基本押韵以及旋律感、音节感、高潮处的抒情反复等等。总体离不开传统歌词的形式。有新意、有内涵,一样是写好通俗歌词的要素!& c, |. I, Q; [% n5 ~4 K
乔羽先生有云:歌词最容易写,也是最不容易写好的。百把来字要写出一个东西来,没有扎实的基本功,没有对大千世界独特的观察能力,没有对生活形象的捕捉和塑造的本领,没有对音乐律动与节奏的感觉和悟性是万万办不到的。) Y$ y) |2 Q8 R4 b& V4 H
: [- q U6 d( @, _2 F
% J+ B1 g4 @6 R! @九、歌词与诗的区别
0 G* @+ d D: S) a6 ]3 v语言特征
# I \# a* e9 W$ S& {
6 @. Q: v8 W6 b) G) @8 e" }2 Ka.歌词贵平易,诗多深奥;
. a" T7 V) V, ^, \" [* h6 c5 r( v9 N
b.歌词贵感性,诗多智性; c.歌词贵直露,诗多掩饰; d.歌词贵清晰,诗多歧义;# ]5 `3 k2 \3 N. Q
e.歌词讲究朗朗上口,节奏紧凑,诗歌多婉转,曲径通幽。
$ f- Y3 h7 m# ?" C& I1 m
8 g/ e$ Q5 b/ v4 \8 I文体特征% B* [3 e% \! k/ U6 h5 |5 c2 M8 q! N
0 @) N8 l2 b i主题集中,形象鲜明,结构严谨,有节有韵6 v+ c1 ?7 `" K. u& ~
歌词的基本结构是呼唤和应答。可以说,歌词创作:第一忌,语言不精练、不优美;第二忌,节奏和音韵不合;第三忌,语言深奥晦涩或单纯说教;第四忌,结构混乱;第五忌,平平淡淡没有高潮;第六忌,有破坏没建设的糟糕的谐音
$ s/ f- |, z: ?& [- C. L# S: K( g$ f0 c. S" g
词人邓文星将诗与歌词的区别总结至少有以下13点:
6 a6 ^0 l( R4 C% @8 o! V* v9 |2 V: l: p" ^9 J
1、诗是给人看懂的,词是让人听懂的。 2、诗贵含蓄,词要通俗。 3、诗重诗意,词重旋律。 4、诗重意象,词重情感。 5、现代诗形式自由,词要符合一般的曲式结构之要求。
- Y2 P- i! S' f1 d" I4 M2 c6、词由主歌词与副歌词两部分组成,诗不存在这个问题。 7、词重视语句复现,诗则忌讳。 8、词重视结构的复现与变化,诗也不存这个问题。 9、词重视押韵,现代诗也不在乎这点。
: S+ @2 ?. G5 @# g3 n* P: \0 K! f
10、写词要考虑便于发音演唱,考虑口形变化、副歌词部分6 {/ J& J& L! i' v
" V y& a4 C. W, ^2 s
要便于发出较高音,等等。而诗只重视节奏即可,远没词这么多的要求。 11、写诗时常常静静地思考,以提高诗的艺术效果;而写词时则需要不断地哼唱,以便于写出的歌词能配上好听的旋律。对一首好的词而言,具有一定音乐功底的人,是可以看得见词中旋律的。 12、好的诗追求对读者情操的陶冶,好的词则追求心灵的共鸣,等等。 13、诗力求精简,用字尽可能少,而词要考虑旋律结构,很多时候可能有意加词或加衬词;诗可能追求语言的跳跃性,而词对此则非常谨慎。 f- Y/ f; I% A/ W8 x4 `% \+ V5 t& o
: U; Y5 [; `( Y, A! g+ l
十、歌体诗
; q! a, U. p( `9 g' [
4 h p* ]4 Z5 l) D; D小轶曾写过诗歌与歌词的写作探讨,倡导一种新的文学体裁《歌体诗》,让更多的诗友加入歌词写作中来。写出更多更好的歌词。很多诗友有着出色的文采,有着对生活独到的见解,很想写自己的歌,唱自己的歌。
" ~0 H! T4 h7 D写一首流行歌曲不外乎两种途径:一是依照写好的歌词谱曲,二是依照已有的曲子填词; 然而,要想写一首内容好、好唱又好听的流行歌词却要下一番苦功夫才行。 要么是语言表达的功力不够,要么虽然写得不错却很难谱上曲子来唱。为什么会这样呢?主要是因为没有掌握创作歌词的方法和技巧,空有才华,却难以充分发挥。
" W* N; H4 j4 b5 w2 y0 ]) D. D6 I7 J* D& [5 Z1 @. E
要创作出一首好的歌词,首先要明白,歌词不等于诗歌。
8 D+ O: C/ R7 C
& c6 j! j/ G: _- Y" i1 g从本质上讲,歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征,但歌词与诗的区别主要在于,歌词为了能够配上曲子唱,在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约,同时它又反过来制约和影响着旋律。所以,流行歌词相对于现代诗歌而言,自由度要小很多,不能随心所欲,海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂,尽量避免谐音产生‚畸意‛;比如,‚你知道我在等你妈(原词是‘吗’)‛,这样的谐音要避免。
( c2 z# O# v( n3 `- i9 s7 ^诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助,其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力,这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的最大特点有三:语言精练且更富有韵律,表现手法更有力度,结构更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力,不做到这三点是不行的,歌词也一样。有一些朋友的作品几乎像写散文诗一样自由,尽管能传神地表现内在的情感,但语言拖沓重复,甚至节奏和音韵都不整齐,这样的歌词作品即使内容非常好,很感人,也很难变成一首歌。
& J0 J' O u1 C" O/ C5 ]$ O
3 A* `4 o& z$ C" t( s所以,小轶倡导的《歌体诗》,就是介于诗歌与歌词之间的一种文体形式,用于诗人向词人的过渡,这种《歌体诗》介于两者之间,有的也可以谱曲成歌,有的就只能作为诗歌。这种体裁的形成,是很多诗友共同努力的结果,其中词人邓文星就是积极的倡导者之一,并把理论付诸于实现。功勋诗友第六步回头曾为新体裁的探索做过多种尝试,付出了不懈 |
|