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从音乐的角度来讲,李荣浩成为今年台湾金曲奖的黑马,不仅毫不让人意外,甚至有点理所应当。你可以阴谋论的猜测,作为内地歌手的李荣浩,怎么能够登陆台湾市场,并在不显山不露水之间,突然之间就成了台湾金曲奖提名的宠儿。但至少从结果来讲,台湾金曲奖选择了李荣浩,不仅是一种很音乐的选择,而且能在第一时间做出这样的选择,甚至是为台湾金曲奖自己加了分。
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当然,台湾金曲奖历来还有一种魔咒的说法,尤其是对于新人来讲。这可以解释为宿命,但从理性的角度来讲,如果把台湾金曲奖放大成一种世俗荣誉的话,有时候这种一夜成名所带来的名利后遗症,确实会对一位新人歌手甚至他们团队,产生很大的干扰。表现在音乐里,就是很容易迷失,渐渐忘了初心。甚至因为更高大上的环境,从而改变临时改变自己前进的方向和道路。但这一切,并没有出现在李荣浩身上。
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" Y7 ]' A6 \4 W作为成名之后的新专辑,这张就叫《李荣浩》的同名专辑,几乎有着和前作《模特》完全一致的气质与氛围,就像是那些荣誉的光环,丝毫没有出现在李荣浩生活中一样。高大上的大弦乐配置,还是没有!金牌制作人的合作,还是没有!动次打次的电音舞曲,更是没有!有的依然还是在上张专辑《模特》里,已经可以被定义为叫作李荣浩风格的风格。
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: S" T2 n7 t& y李荣浩的风格是什么风格?那是由灵魂乐、布鲁斯、爵士乐、节奏蓝调、乡村摇滚和华语传统的流行乐,融合汇聚而成的风格。相比那种纯正复古美国黑人音乐的那种原汁原味,李荣浩的音乐气质,就像是在黑咖啡里加了奶,听起来更适合东方人细腻温婉的感性口味。当然,也正是这种个体气质的强势注入,使得李荣浩没有成为复刻灵魂乐、蓝调曲风标签的机器。后者恰恰是现在许多国内歌手的通病,虽然他们甚至能在自己的音乐里玩出“摩城”的味道,但在纯粹的复刻之余,却找不到自己的音乐之城。# }+ b8 V; u$ N% p2 I H
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此次李荣浩的新专辑,既是《模特》的一种延续,也是一种升级。当然,他没做加法。甚至在编曲环节,因为突出了吉他、贝司和鼓这摇滚三大件,听起来更像是一种减法。不过,这倒让整张专辑在音乐质感上,显得极其的纯粹和明晰。这种音乐把握上的确定和专注,也使得《李荣浩》专辑有着相当好的完成度。至少相比上张专辑一些谨小慎微的尝试,这张唱片里的李荣浩,显得更自信、自如。当然,也更自由。) Q7 [6 \$ p. r3 `
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十首歌曲十首主打,这是李荣浩在自己同名专辑里做到的,其实也是一个歌手应该做到的,只不过做不到的人越来越多,实现这种理应的常态,反而让人觉得奇怪,尤其是在这个很多时候在一张专辑都挑不出一首主打歌的时代。画面感、叙事性、有温度,还是李荣浩作曲旋律线的特点。即使是轻摇滚的《作曲家》这样的作品里,他依然将细腻、优雅的旋律线交待的一清二楚。而《喜剧之王》的起伏转折,一如个人的情绪起伏,没有什么刻意的戏剧化,却依然让人心潮澎湃。* ?# E# `1 w$ T) O
% \/ ~/ Z) ?/ R; p, o5 [《落俗》和《哎呀》这种从华语乐坛传统角度,可以定名为情歌主打、K歌主打的作品,也依然有着李荣浩将黑人音乐更丝滑处理后的质感。在这个情歌都长着一张脸的时代,这种大时代里线条鲜明的创作,或许正是李荣浩在国内、在台湾都能让人眼前一亮的原因。" ]9 O1 f' l& @( C1 s
) H3 X g" e$ J/ M* r @ t至于翻唱崔健的《快让我在雪地里撒点野》,如果是老崔的真爱粉,一定会通过长年跟踪崔健音乐的进程,因此非常诧异的发现,李荣浩对于这首作品的节奏处理,几乎和近几年老崔对自己旧作的改编如出一辙。就是在放慢节奏速率的同时,运用一种层层推进和即兴变化,呈现出音乐更丰富的层次感。而布鲁斯元素的放大,更把这首作品从单一人们印象中的猛和狠中解放出来,有了一种更古朴的味道。
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8 Y! a+ |& V( a$ C0 c: u+ f5 @2 N新专辑之所以直接取名为《李荣浩》,除了音乐上非常李荣浩之外,它更为难得的还是音乐上的人性。一般来讲,一个吹拉弹唱样样精通的音乐人,通常最大的弱点,就是文字的表意功能,无法通过音乐和文字的结合,将自己内心更细腻、多变的那一面呈现。有时候一旦借助著名词人的生花妙笔,但文学观赏性有了,却离歌手本人的世界,多少会有一种隔阂感。
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7 Q# t: @: W7 N0 Z而在这次的新作里,九首原创作品中,除了黄伟文创作的《喜剧之王》,以及李荣浩与周耀辉合作完成的《天生》之外,其它所有作品的词作均由李荣浩本人完成。不谈那些空泛的情怀,也不在情歌世界里洒剧本式的狗血,或是文艺小清新有些做作的卖萌。《作曲家》里对于简单最快乐的理解、《不搭》里呈现出的同性(格)相斥又相吸的感悟、《二十三》中流动的场景和流动的人生交汇,既有自嘲也有幽默,最重要的还有真实。而犀利的观点与态度,未必证明这张专辑在思想性上多有深度,但与音乐相得益彰间,却无限增加了厚度。2 w+ o: z, L/ {% z
7 |- d; o- J% |" X, K0 d9 @4 ^有《模特》作为基础,再加上《李荣浩》继续发力,国内的流行音乐,其实也可以以李荣浩作为一个节点真正走出去。国际化的开放格局,却又不失国内音乐人自己的地气,一中一洋之间,也为国内流行乐树立了另一道标杆。从此后,国内流行乐在港台同行面前也可以扬眉吐气一回。而且,这次我们保证,不靠粉丝靠音乐。文/爱地人‍
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