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一、作词的两个基本途径：
0 D% P. w- f* ]' g4 M+ _ 1、未有曲而先有词。也就是根据自己的灵感和对词结构的把握，在没有曲调的情况下先作词。然后再让曲作者根据词来谱写曲子。
: W7 F8 {0 P+ b$ J1 K& W 2、依照曲子填词。这也很明显，就是根据别人提供给你的曲子，把握它的情感基础以及受众方向，然后填词。
6 _: C8 E* }! l+ y2 }# I 二、歌曲的“词”的特性：
& a+ ?# N* s- r5 X* N2 s 首先，词不等于诗，尽管词与诗一样在结构、格律和情感特征等方面有类似之处，但诗歌是写在纸上供人吟读玩味的，而词是要根据曲子的旋律来创作的，语言上也要求口语化、通俗化。诗歌可以用典，可以写得很深奥，可以通篇感叹，也可以设置潜台词让人意犹未尽，但是歌词不可以这样，歌词要尽量直白通俗，要精练优美但不可深奥难懂，要有高潮部分的反复歌唱但又不可一味高调。因为唱歌是现场式的传情表意，所以更来不得潜台词" u4 l! o* N- J: n
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9 D7 Z4 K1 k$ p- F& }4 b2 s 其次，对于作词者来说，歌词是为歌者写的词，而歌者的每首歌都是要表达特定的感情或场景，所以要求词曲作者在感情、人物、形式、以及歌唱者的技巧等的功能方面来考虑，量体裁衣，作出最适合歌者的词来。
, y# V% F5 s, n" r8 m2 [ 再者，初学作词者，一定要多和同行交流切磋，不能将自己的作品当成宝贝一样藏着掖着。最是能找到作曲者一起合作。如果没有交流切磋，那作词者是很难有进步的。可能你手中的作品在你的眼中的确很，但如果你将它一直尘封在故纸堆中，那样永远也不会有得到指正的机会，你也就无法得知自己的作品到底在哪里，又差在哪里，就更不用谈进步了。
, X) q( f& z! d, I. ] 作词的几个要点：
$ B& ]$ r6 V! U! |5 e 第一 词应该有一定的情景。（又写公文了）
- D& l$ s+ |4 g/ ]- n 第二 词的结构应该简单，有规律。句子不宜太长。# f$ r! ^7 F% Z. u+ x
第三 多学一点曲式分析的基础知识，（不懂乐理一样能学会的，不相信试试）你的词才有意义。
' S% N; Z4 z i2 @ 第四不要人云亦云，认为哪个台湾的就是高手，（还不是很多垃圾）就是标准，如果大家都写成一样了，还要新人干嘛。坚持自己的风格，放开杂念才能写出西。艺术从来就没什么绝对的标准。
1 @# H- b1 s' z! d9 f9 Y 第五 别指望单靠写词就能怎样怎样，如果你真心爱这门艺术，就用真心去投入，名利放一边吧。
% s, q* C- p" U! s. p; m6 | 第六 只想着赚钱的话趁早别写了。
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