|
相比历史悠久的欧洲歌剧院,北美的歌剧院历史可谓年轻许多,然而近年来,它们同样要面对歌剧观众年龄老化、总人数减少、社会对剧院的捐赠缩减等棘手的现实问题,于是加拿大和美国的一些歌剧院开启了各自的艺术节模式予以应对。9 a* a9 I$ ` T4 v1 e, B
+ }, p) D" [- k& K; |* V) C; u
加拿大 温哥华剧院“试水”新模式) ~& k# @4 `* s y
5 G! n n2 E2 N% p
加拿大温哥华歌剧院公布了建院55年历史上“最激动人心的”2016-2017演出季安排,从2016年11月下旬起,歌剧院将陆续上演歌剧《汉泽尔和格蕾泰尔》、《奥赛罗》、《死囚漫步》、《费加罗的婚礼》、《麦克白》。2017年4月28日至5月18日,歌剧院将隆重推出首次艺术节,这在加拿大歌剧界尚属首创,被视为温哥华歌剧院在新形势下的改革举措。$ q2 C3 |5 A5 i2 x' ~" Q
) r8 l" v( B5 c; `7 H
所谓艺术节模式,就是围绕歌剧演出的主体,为观众提供延伸式的、多种多样的艺术、娱乐服务,改变观看演出的单一形式,营造轻松愉快的氛围,总之要改变歌剧演出给人的古板印象,让歌剧吸引更多的观众,尤其是年轻一代观众。
3 E5 T& I) U$ `0 U
! p( s* q8 L: U: r* N 温哥华歌剧院的艺术节将有三个中心——伊丽萨白女王剧场、温哥华女王小剧场和在伊丽萨白剧场前的广场上搭建的大篷,艺术节期间将举办音乐会、艺术展览、视觉影像、工作坊、美食、聚会等活动,形成一种联欢的氛围。
$ W6 Z5 Q# I, A1 g& D! Q
6 E8 Z% h$ p! l" H6 U 去年6月,歌剧院就对外公布了在2016-2017年演出季中举办艺术节的设想,表明他们要在传统的“秋季到春季”演出季制度方面有所突破,以争取更多的新观众进来。剧院董事会主席帕斯卡尔-斯波特海尔弗认为:“这是歌剧院成立55年来最重要的、或许是最具创新性的变革。”- T9 V, b7 d& C D
# i1 B4 q) O4 g3 p( t" W
谈到促使他们改变的原因,时任总经理詹姆斯-怀特举例说:“观众老化直接影响着剧院的捐赠,以前2万加元的捐赠者,现在退休在家,他做出的决定跟以前不一样了,或许就不再把钱捐给我们剧院了。”7 H; V( F& R- E2 o% Y
% F1 G$ }. M- t
温哥华歌剧院领导层经过数月研究,不断寻找新模式,探讨作为地区性歌剧院如何满足民众需求,如在演出安排上要包括适合家庭观看的节目,还要拓展年轻艺术家的相关项目。他们发现,温哥华民众很喜欢艺术节这种形式,参与沙滩游吟艺术节、PuSh国际表演艺术节等已成为当地人和外来游客的重要文化活动。另外,通过研究美国歌剧市场,歌剧院发现过去十多年来,美国最成功的歌剧院大多举办自己的艺术节,于是歌剧院提出了举办艺术节的设想,并对此展开了一系列的调研工作。
3 ?) n' f7 i) y: H6 m) i/ n" L3 T& h5 l9 S
艺术节的设想公布后,在温哥华文化界引起的反响很大,赞成和反对者皆有。温哥华交响乐团负责人布拉姆威尔?托威在Twitter上高调发声反对,社交媒体上还有不少悲观的评论,诸如“又一个文化机构走下坡路了”、“哪个城市还付不起一家歌剧院的开支”、“政府资助该加把劲了”、“歌剧院怎么好意思把这事当成好消息传播”等。
- Y& Q @4 B& M
* x- g' w) O1 V9 _% @$ o2 i+ d 对歌剧院来说,这一转变可使年度预算节约10%,即从每年1000万加元减少为900万加元,但是这意味着工作岗位有所减少、演出量下降,对剧院的工作可能产生不利影响。乐团以往一年进行四次集中排练,今后将根据歌剧制作的需要,分批次地进行安排。- ?4 v; N3 C3 K! Q3 r1 D5 N
2 J. I4 ~0 }+ ? p7 V 温哥华音乐家协会秘书、歌剧院乐团单簧管首席大卫-欧文等人担心,如果乐团演出机会减少,乐手就会到别的地方找路子赚钱。其他担心还包括,总经理怀特将于2015-2016演出季结束后退休,有没有合适人选接替他,艺术节计划会不会节外生枝等。管理层与乐团需要就2015-2016年演出季的合同进行谈判,总之,在启用艺术节新模式前,歌剧院还有一系列相关工作需要做好。
/ k. J6 r' M: v0 F$ S
* S0 i+ A, J0 E, u' d" L! F0 { 美国 艺术节成功有先例
- V5 z- o j: \2 k, Z! o# o* `( a
, }% h! P+ p/ B1 } 歌剧院举办自己的艺术节,在美国已不乏先例。“歌剧美国”协会是全美歌剧界的服务性机构,它的一项统计表明,在传统歌剧演出季外,拥有自己艺术节的院团比起没有艺术节的院团来,更有可能取得成功。协会调查了一些美国歌剧院发现,2002年至2012年,它们都经历了观众流失的局面,但是,举办过夏季艺术节的剧院,其观众流失人数最少,例如,圣达菲歌剧院是观众流失5%,圣路易歌剧院为11%,纽约州格利莫尔格拉斯艺术节为11%。最近统计又显示,三分之一的歌剧艺术节上的观众人数比上一届都有所增加。. r3 Y% g, ]4 j5 f* B& W
" @4 J: Q- g- H( E" q/ t! n 沃尔斯堡歌剧院是德克萨斯州最老的歌剧院,2007年转入艺术节模式时,还不知道别的歌剧同行已走在前列了。沃尔斯堡歌剧院艺术总监达伦.克-伍兹此前认为,艺术节相当于把所有鸡蛋都放进一个篮子里向人们兜售,这样也有失去资助的风险。然而如今他强调说,办艺术节是剧院迄今为止最正确的决定。该歌剧院经受了考验,在经济不景气时,没有负债和赤字。在整个歌剧界售票量普遍减少时,他们却储备了一批更有潜力的年轻观众。今年4月开始,沃尔斯堡歌剧院吸引了国内外评论界和歌剧旅游者的大量关注,讨论话题也都集中在新作品和春季艺术节上。
; H+ y) L9 `0 j) h$ [$ `3 I
$ `$ J2 G$ |+ {( V+ I 波特兰歌剧院的转型同样是一起典型案例。这家歌剧院的理念是应当及时求变,不能等到危机来临时再去考虑。尽管波特兰歌剧院过去17年里有16年的账面是持平的,但是他们看到了剧院营销模式上的不足。剧院发现,过去5、6年间,美国有的歌剧院暂停演出,有的经营不善,它们大都是实行传统的秋季到春季演出季,院团位于中小城市,如不创新,眼下就很难找到出路,更不用说将来了,波特兰歌剧院正属于此类。
, T7 M2 s" L: O# j# v9 ^- Z
. k: j3 i" ]/ D0 w6 V 2014年,波特兰歌剧院提出了举办艺术节的方案,以春夏艺术节的形式来替代传统的秋春演出季,2016年起开始实行,这一年恰逢歌剧院成立50周年。他们将演出和文化活动浓缩在3个月的春夏艺术节演出季里,推出莫扎特、罗西尼的歌剧,还有俄罗斯19世纪的一部作品。通过与当地文化机构合作,歌剧院为观众提供户外同步大屏幕转播、参观艺术博物馆、听文化讲座,演出之后再增加卡芭莱表演等多种活动,除了当地观众,歌剧院还向夏季来此旅游的人一并推销艺术节。通过艺术节项目,波特兰歌剧院节约了8%的预算经费。& N7 a* D! N. n) v
. A+ D2 y! I" Y 艺术节 开启一个新时代?
. |9 r9 T# v: O* _& W _5 D# u" ]/ i! u/ t9 u2 T7 b
今年7月1日起,基姆-盖诺尔将接替詹姆斯-怀特,担任温哥华歌剧院的总经理。她需要在瑞士完成今年的韦尔比耶艺术节组织工作后,8月到温哥华就职。" w% ?; \, X7 p
) a" j9 ?) ?0 ]: T" G5 J 盖诺尔具有丰富的国际艺术节组织管理经验,过去30多年来,她一直在加拿大、英国和欧洲大陆各地的文化机构工作,特别是近10年来担任瑞士韦尔比耶艺术节总经理,负责管理运营,使之成为国际上影响力仅次于琉森音乐节的瑞士艺术节品牌。她认为,艺术节是一块肥沃的土壤,有利于发现新的观众和新的商业机会,艺术节具有发现、促进、激发的功能,普通的演出季很难做到。这次应聘回到家乡加拿大,正逢歌剧院艺术节项目上马,当地文化界和观众因此翘首以盼。7 G* l; J$ X. Y/ k
5 [: e. L& y2 A! p
对温哥华歌剧院的艺术节项目,歌剧美国协会也很支持,主席兼首席执行官马克-斯科卡认为,该歌剧院在加拿大是第一个开展变革的剧院,今后举办艺术节或许成为一种趋势,美国的几个歌剧院也在考虑类似的艺术节项目。他预计艺术节对温哥华歌剧院的发展具有潜在动力,有助于票务销售、媒体宣传、观众体验等方面,最终又利于歌剧艺术质量的提高。 |
|