|
|
第四位：《东风破》
# M0 z6 O) m" U2 P/ H1 F# n 专辑：周杰伦-《叶惠美》
+ X9 q) A3 l1 R; u2 t 这首全复古怀旧风的歌曲可以说是JAY中国风的一个里程碑，方文山的歌词更是功不可没。游离的吟唱，略带绝望的意境，直击人心底最伤感的部位。一盏离愁，一壶漂泊，这透着凄凉的曲调在每一个游子的心里都曾经浮起过。黄昏灯下，茶余思寻中，离别的哀绪如蛛网般萦绕，那是一首不需要词曲的歌谣……
* O1 h/ t0 `9 u, R# U* W 故地重游的主人公迷离着双眼，朦胧的记忆涌现出来。站在曾携手的门后，已物是人非。时间化作灰烬把幼时熟悉的身影涂染得陌生。烛火摇晃着影子，不忍心苛责一脸愁容的主人公。伫立窗口，那如银盘的圆月照耀着残缺的自己，心底也终于泛起了涟漪。而这时一首熟悉的琵琶曲从门外飘来，所有的愁绪顿时喷薄而出。那被枫叶染黄的旧事，那夹杂在琴声中的过去，那错过了的花开时节，在这荒烟蔓草的年头中如默片般上演，就连本应呕心沥血的分手，都悄然无声……* U* U4 f, i" C6 `' h7 @- i1 V
全观整首歌词，极具诗歌的张力，“时间怎么偷”，“思念瘦”，这些诗语言的句子有着丰厚的意境。方在《关于方文山的素颜韵脚诗》一书中，把这种只可意会的文字诠释的十分透彻：8 c9 j$ q/ k, M8 a4 @
午后的风声/怎么能被形容成一轮皎洁/花的颜色/又怎么会带着淡淡的离别/所谓的忧郁的空气/落笔后要怎么写/最后一直到你的微笑/在我面前漫山遍野/亲爱的/我这才开始对诗的语言有所了解% m* m( ~4 [. ?, i/ ?+ U
诗的语言，诗的旋律，如今只剩一曲东风破，依然流淌在耳边……* E& S+ W3 Y) `
《东风破》歌词：
" _, _) F' h1 s/ } 一盏离愁/孤单伫立在窗口/我在门后/假装你人还没走/旧地如重游/月圆更寂寞/夜半清醒的烛火/不忍苛责我/一壶漂泊/浪迹天涯难入喉/你走之后/酒暖回忆思念瘦/水向东流/时间怎么偷/花开就一次成熟/我却错过/谁在用琵琶弹奏一曲东风破/岁月在墙上剥落/看见小时候/犹记得那年我们都还很年幼/而如今琴声幽幽/我的等候你没听过/谁再用琵琶弹奏一曲东风破/枫叶将故事染色/结局我看透/篱笆外的古道我牵着你走过/荒烟漫草的年头/就连分手都很沉默
5 e ^+ [1 S7 }) q: _ 第三位：《上海一九四三》 l( A" i. w2 C1 \/ s
专辑：周杰伦-《范特西》2 X7 |' p3 A/ V
跟影视剧中灯红酒绿，歌女媚舞的旧上海不同，方文山在这首歌词作品中为我们烘托了一个平凡人家的“上海往事”。, W9 c/ A/ H, |" f# y u. [; E
泛黄的春联，写着“满”字的米缸，旧式的雕花门窗，夕阳照射下班驳的砖墙……方文山又开始用他拿手的“意像战术”来冲击我们的思维，让我们一下子随着歌曲进入了那个日占时代的老上海。战争的存在让空气中都带着淡淡的忧伤，但作者没有直意去描绘时代背景，而是幻化成主人公，想象着自己没有回去过的老家那能让人心灵得到归属感的恬静。! @& R3 @2 L3 `: e( o5 X& S3 d, i
姥姥酿制的豆瓣酱，爸妈黑白照片上年轻的轮廓，那外滩上说着银铃般悦耳的吴侬软语的小姑娘，让主人公在一片祥和中感受了逝去的时光的可贵。老街坊，小弄堂，也许现在已经物是人非。落满尘埃的唱片机已经播不出过去的音符，锈迹斑斑的铁盒里却依旧装着那瓣玫瑰色的记忆……/ P' M5 z% J2 T3 f
《上海一九四三》曾被某乐评评为“第二眼好歌”，意思是第一次听时也许觉得无所谓，但是第二次听时会发现它的不同寻常的价值。这也许是因为当我们第一次被那淡淡的忧伤笼罩时没有工夫去体会JAY模糊吐出的歌词里的内涵吧。5 c) Z1 ^) L7 D/ Q5 g
《上海一九四三》歌词：
# B( |* E- S$ m5 ~7 W: W 泛黄的春联还残留在墙上/依稀可见几个字岁岁平安/在我没回去过的老家米缸/爷爷用楷书写一个满/黄金葛爬满了雕花的门窗/夕阳斜斜映在斑驳的砖墙/铺着榉木板的屋内还弥漫/姥姥当年酿的豆瓣酱/我对着黑白照片开始想象/爸和妈当年的模样/说着一口吴侬软语的姑娘缓缓走过外滩/消失的旧时光/一九四三/在回忆的路上/时间变的好慢/老街坊/小弄堂/是属于那年代白墙黑瓦的淡淡的忧伤/消失的旧时光/一九四三/回头看的片段/有一些风霜/老唱盘/旧皮箱/装满了明信片的铁盒里藏着一片玫瑰花瓣/黄金葛爬满了雕花的门窗/夕阳斜斜映在斑驳的砖墙/铺着榉木板的屋内还弥漫/姥姥当年酿的豆瓣酱/我对着黑白照片开始想象/爸和妈当年的模样/说着一口吴侬软语的姑娘缓缓走过外滩/消失的旧时光/一九四三/在回忆的路上/时间变的好慢/老街坊/小弄堂/是属于那年代白墙黑瓦的淡淡的忧伤/消失的旧时光/一九四三/回头看的片段/有一些风霜/老唱盘/旧皮箱/装满了明信片的铁盒里藏着一片玫瑰花瓣! r+ [0 h9 K0 j# i
第二位：《菊花台》+ C: v2 N3 u+ y3 k' }
专辑：周杰伦-《依然范特西》
5 w4 a8 |9 G# n% u1 R, m 从《娘子》《东风破》《发如雪》一路走到《菊花台》，古风颠峰之作水到渠成。文山也坦言《菊花台》是自己最喜欢的作品。前一阵子有人说这首歌实际上是日本风，菊花是日本的国花和皇室象征云云。其实这些人忽略了一个问题：“大化改新”后的日本充斥的恰恰是大唐的风韵，至今日本的奈良还被称为“大唐之镜”。而这首全古风的歌曲中流淌着的，也确实是唐末五代时腐化背后的伤感……/ d$ B5 S4 _* \7 z V0 ^; Z$ }1 Q8 {
既是《满城尽带黄金甲》的插曲，我们不妨用电影手法赋予他画面感：一位身着染血戎装的将军,，站在纷纷扬扬的菊花雨中，满地的黄色菊花混合地上的鲜血烘托着将军坚毅的眼神。镜头转换，模糊的画面聚焦到一个泛黄的身影，伊人含泪，柔弱中带伤……惨白的月色，啸啸的风声，如怨如诉。泪水瞬间冰冻，凝结成霜，然后破碎，御风而去。
& z% W, B, ~' ~# D; q$ I 似梦似幻的画面勾勒出的历史有了另一种人文质感。兵荒马乱的年代，始终夹带着冰冷的绝望。雨水不断弹打着朱窗，不堪的宿命在心头堆砌出一片阴翳……
' b& Y& A9 M3 V: n" v 《菊花台》歌词：" t" `- E. B, y% A# ]
你的泪光/柔弱中带伤/惨白的月弯弯/勾住过往/夜太漫长/凝结成了霜/是谁在阁楼上/冰冷地绝望/雨轻轻弹/朱红色的窗/我一生在纸上/被风吹乱/梦在远方/化成一缕香/随风飘散/你的模样/菊花残/满地伤/你的笑容已泛黄/花落人断肠/我心事静静躺/北风乱/夜未央/你的影子剪不断/徒留我孤单/在湖面成双/花已向晚/飘落了灿烂/凋谢的世道上/命运不堪/愁莫渡江/秋心拆两半/怕你上不了岸/一辈子摇晃/谁的江山/马蹄声狂乱/我一身的戎装/呼啸沧桑/天微微亮/你轻声的叹/一夜惆怅/如此委婉/菊花残/满地伤/你的笑容已泛黄/花落人断肠/我心事静静躺/北风乱/夜未央/你的影子剪不断/徒留我孤单/在湖面成双/菊花残/满地伤/你的笑容已泛黄/花落人断肠/我心事静静躺/北风乱/夜未央/你的影子剪不断/徒留我孤单/在湖面成双+ M5 k3 d) h! S/ q Y1 O
第一位：《爱在西元前》5 l9 X+ u- j1 K
专辑：周杰伦-《范特西》
T" J# W" i' D/ T6 u1 x7 \ 也许是先入为主，也许是这首词太鬼斧神工，虽然这是我听到的第一首方文山作词的歌曲，但却觉得以后都没有哪首歌能超越它。这个独裁性极强的排行榜并不是选择方文山最“好”的，而是最“经典”的作品，所以《爱在西元前》成了我心目中的NO.1~5 q+ p0 ?* S. A3 @2 v. Y7 F
《爱》摆脱了当时流行乐恶俗的“你爱我我爱你”的歌词套路，在跨度达几千年的爱情框架里附着上血肉，把一段尘封已久的巴比伦故事挖掘出土，让前世的轮回在歌曲的旋律中得以浮现。
7 H/ f$ J/ u6 C6 ^" C 两河流域，美索不达米亚平原，苏美尔神的庙宇里上演过什么未知的浪漫故事？安静的博物馆，橱窗里的文物。游客脑前叶的某些记忆层突然闪现出了不朽传说里才能见到的画面，才发现千年前爱情在今天依然如汉默拉比法典般倔强。忠诚的爱情，一尘不染的飞越……- `$ f: f; U( x) k0 `* P$ b2 D! D
我给你的爱写在西元前
7 w% G0 Q3 u6 w8 b% N 深埋在美索不达米亚平原; Z# V _7 K9 m0 I; E
几十个世纪后出土发现
1 ]0 C# F4 p1 I4 j% |6 T! n. [ 泥板上的字迹依然清晰可见
/ o |, X6 }' ?% f6 j1 a 我给你的爱写在西元前, e' Q' A8 G! s& n7 f. r1 @
深埋在美索不达米亚平原8 n; H+ u6 i# d& j) I% Z
用楔形文字刻下了永远
4 ~; u! H. F: {" i 那已风化千年的誓言
$ b8 Q; e; h) U$ J- h: A4 Q2 S P 在这样的文字面前任何语言都失去了光泽，也只有这样的文字才是现在这个快餐时代的歌曲中无法被时间风化的“永垂不朽的诗篇”。0 C, c% K: C% _- c- {3 X4 |
《爱在西元前》歌词：, ?8 M3 v3 H' y6 M4 G! _( j
古巴比伦王颁布了汉谟拉比法典/刻在黑色的玄武岩/距今已经三千七百多年/你在橱窗前/凝视碑文的字眼/我却在旁静静欣赏你那张我深爱的脸/祭司神殿征战弓箭/是谁的从前/喜欢在人潮中你只属于我的那画面/经过苏美女神身边/我以女神之名许愿/思念像底格里斯河般的蔓延/当古文明只剩下难解的语言/传说就成了永垂不朽的诗篇/我给你的爱写在西元前/深埋在美索不达米亚平原/几十个世纪后出土发现/泥板上的字迹依然清晰可见/我给你的爱写在西元前/深埋在美索不达米亚平原/用楔形文字刻下了永远/那已风化千年的誓言/一切又重演/祭司神殿征战弓箭是谁的从前/喜欢在人潮中你只属于我的那画面/经过苏美女神身边/我以女神之名许愿/思念像底格里斯河般的蔓延/当古文明只剩下难解的语言/传说就成了永垂不朽的诗篇/我给你的爱写在西元前/深埋在美索不达米亚平原/几十个世纪后出土发现/泥板上的字迹依然清晰可见/我给你的爱写在西元前/深埋在美索不达米亚平原/用楔形文字刻下了永远/那已风化千年的誓言/一切又重演/我感到很疲倦/离家乡还是很远/害怕再也不能回到你身边/我给你的爱写在西元前/深埋在美索不达米亚平原/几十个世纪后出土发现/泥板上的字迹依然清晰可见/我给你的爱写在西元前/深埋在美索不达米亚平原/用楔形文字刻下了永远/那已风化千年的誓言/爱在西元前/爱在西元前! T J) k L; D& L# c1 ~' B
何谓中国风歌曲──从编曲、旋律、唱腔与词意去解读9 A- c/ Q% B$ x9 F/ H
剖析歌词里的中国风+ w. ]. |% G% T8 n3 |# W
1.《花恋蝶》
! A9 Z/ p6 G( l4 o) x0 Z4 ^ 由《花恋蝶》漫谈中国风创作
% k0 A/ K5 l; E; H% k! }, t" y 花恋上了生性自由的蝶，却只能守着泥土引颈眺望，直到枯萎……4 o, Z5 B8 x! i5 i' Z- T( p
我就像是在草地上无法移动的花蕊，只能被动苦等自由纷飞的那只我心仪的蝶。一直等到盛开的花慢慢的枯萎，缓缓的凋谢，你却始终头也不回！* z' P1 f# O; c8 d, L
2.《小小》0 a% P1 K. y& R$ t" o4 j- @
当爱情来临时，每个人的心里都住了一个人1 y0 K1 g9 u X2 Z z
童年总是特别令人回忆与珍惜，因为当时并没有后来那么多的烦恼，那么多的人情世故，那么多的欲望，那时的快乐是直接的，没有那么多的附加条件。一段遥远的岁月，像泛黄的照片一样，一些小怀旧，一些对逝去岁月的小感伤。2 q$ W ^4 [- f8 G, J4 G7 m
3.《东风破》
; g; {- {7 W) Z [0 l" | 谁在用琵琶弹奏一曲东风破' U) M- [9 Q& X, C- f* D ]. H/ p O
《东风破》是一首标准的中国小调歌曲，随着轻柔的小调娓娓道来的是一段带点甜味的忧伤，其浑然天成的旋律与词风，彷佛真有首宋朝传世的曲破词牌叫《东风破》流传至今。
6 I# c! {9 V% R! ?) X 4.《牡丹江》( t" }% m% f9 f& h, @* q
牡丹江，一个视觉上的美满
3 j }$ t( {* b9 N) ], F 我一直偏爱在歌词中经营具画面感的文字，总觉得这样的歌词比较有生命力，因为它有一个扎实的出生，一个可被想象的背景时空。1 P/ C5 X% w: |. k7 g& e/ F
5.《千年之恋》
9 Y0 n/ J9 g9 s8 ]4 } 其实能穿梭千年的，也就只有文章！3 d# e8 H% q/ x m" r
其实能穿梭千年的，也就只有文章，藉由文章我们还原了好几个前世，那瞬间短暂的爱情却被一代代的恋人们寄予殷切的盼望、美好的想象，于是爱情透过文字，透过故事，被人传唱……+ ^. N5 w( Z3 G7 ~) \. u( R
|
|
