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乐句之间该留间隔吗？
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见过曲谱的人都知道，作曲家在创作纯音乐作品的时候，是不在乐句之间留下间隔的。怎样看待这件事情呢？我的看法是：一，所有乐句之间都应该留下间隔（在乐句之间添加一个休止符）。二，在这件事情上，全世界所有的作曲家都做错了。$ W- [9 v9 H8 ~( @. f2 Z* s
为什么乐句之间要留下间隔呢？为了让乐手在演奏音乐作品的时候，演奏完一个乐句以后停一下再演奏下一个乐句。为什么要让乐手这样做呢？因为一，曲谱和文章一样，由一个一个的句子（乐句）组成。因为二，和句子是说话人表达意思的最小单位一样，乐句是作曲家表达思想感情的最小单位。因为三，与人说完一句话以后停一下再说下一句话一样，乐手演奏完一个乐句以后，也应该停一下再演奏下一个乐句。为什么要这样做呢？因为人说话的时候，如果说完一句话以后不停顿，接着往下说，听的人就难以听明白说话人的意思。乐手演奏音乐作品也是这个道理。因为四，如果乐手演奏完一个乐句以后停一下再往下演奏，听众就能知道，哪部分音乐是一个乐句，从而更好地欣赏音乐作品。因为五，不分句的音乐，听众不容易听懂。分句的音乐，听众容易听懂。
b+ M# {, G R- L 顺便说一下，作曲家在乐句末尾加上的“ 0”有让乐手省去断句麻烦的好处。为什么这样说呢？因为一，现存的纯音乐曲谱和中国古代的文言文一样，是没有标点符号的。因为二，与读者读文言文之前需要断句一样，乐手演奏纯音乐作品之前也需要断句。因为三，与读者给文言文断句不容易一样，乐手给乐谱断句也不容易。因为四，每个乐句的末尾有了“ 0”以后，乐手一眼看去就知道哪些音符组成一个乐句。因为五，由于乐句末尾的“ 0”起到了标点符号的作用，所以作曲家在所有乐句之间添加“ 0”以后，乐手就用不着再往曲谱上添加换气符之类的符号了。+ J }6 V( G# E% T
综上所述可知，在乐句之间留间隔不仅只有好处没有坏处，而且好处很多。
) [' K* m i; [! B+ _/ ] 由于在乐句之间留间隔能帮助听众听懂音乐，所以就算只是为了便于听众听懂自己的音乐作品，作曲家作曲的时候也应该毫不犹豫在不包括最后一个乐句在内的所有乐句的末尾加上一个休止符。
8 X, v/ _- p. t 读到这里，有的朋友可能不认同我的观点：“作曲家在曲谱里添加休止符是多此一举。在乐句之间留间隔这件事情留给乐手做就是了。不就是演奏完一个乐句以后停一下吗？多大点事？”+ p0 v1 D" q* ]" z2 ^ H% F
如果有朋友这样问，夏超的回答是：“把在乐句之间留间隔这件事情留给乐手做理论上可行，实际根本不可行。因为在翻遍曲谱找不到一个休止符的情况下，让那些只会照着曲谱演奏的乐手在演奏完一个乐句以后停一下这件事情，天下无人做得到。”# X: Z$ l2 s+ O# q. }- X
在文章的最后，夏超想对所有作曲家同行说：“为了让听众更容易听懂你们的作品，请你们以后作曲时，在每个乐句的末尾加上一个‘ 0’（最后一个乐句可以不加）。”
$ T C \6 B9 ^0 G" E 作曲家作曲的时候在每个乐句的末尾写一个“ 0”是举手之劳。如此不费力又能帮助听众听懂欣赏好自己作品的美事，作曲家朋友应该不会拒绝做吧。" X$ d$ |' B0 I/ ]. M' y, c
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二〇二三年三月六日 写于六福居
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