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歌曲架构技术分析——（流行演唱的情感处理）# O+ n% Y5 F* @- `- `
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如果你在唱歌中碰到了以下问题：( Y, f' {: q5 S6 e U" Y1 w
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太平淡没有起伏
5 D& l- [( l' F( n7 O J: M歌曲像说话念经枯燥没感染力( x% i- [. s! M1 k: y# P3 V
整首歌从头到尾只用一种状态去表达: S9 U; O8 Q$ T! _
那么特别应该看一下这篇文章，因为看过之后你一定会知道自己的问题出在了哪？困扰你多年的疑惑也会解开，流行唱法有自己的歌曲框架处理和情感表达方式，如果你对这些一无所知还在按照以前自己的想法去演唱歌曲，那么肯定很难突破，首先我们了解下什么是“歌曲架构”。( i1 c$ A, L, v4 L# p( O! _& M7 }
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歌曲架构就像盖楼一样，需要有大体的“轮廓”再往里面添砖加瓦。又像作文一样需要有大体的结构，包括开头结尾以及中间部分。那么歌曲一样要有大体的“轮廓”我们再开始歌曲表达。如果本身还存在“基本”问题的同学，包括音准节奏咬字等，还是处理好基础问题。有一定基础的学生想在歌曲表达上更上一层楼，让别人觉得你更专业就要在演唱之前心里定好歌曲架构后再去唱歌！ m/ E7 V2 h2 L% ?
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0 P' j. U% b% v3 x流行演唱基础架构：
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段落之间歌曲分为主歌和副歌两部分，中途会有一定程度的循环，那么就会分成几个段落，那么段落与段落之间的原则基本遵守“轻——重——轻”的原则。! G9 A0 D2 c+ h
句子之间在段落之间存在很多的语句，这些语句的整体起伏也是需要处理的，只有做到每句的起伏才能把整体的线条勾勒出来，那么句子之间我们大多是遵守“抛物线”的原则。
) C- A2 I# Z. E6 D9 W* X架构作用：可以大幅度的勾勒歌曲层次，让歌曲跌宕起伏，情感表达叙述层层递进，告别“平淡” F1 L& H& M6 v+ ?2 T+ Y) j
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3 Q- O# b) z, l: m百分之80以上的流行歌的段落划分都遵守ABABB的原则（A：主歌 B：副歌），整体又分为主1主2-副1副2的结构，在我们了解结构后拿林宥嘉的《残酷月光》举例; |3 M( a S* c7 k
! Z5 o9 j/ T3 _! C8 g; b主1（轻）：让我爱你 然后把我抛弃
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我只要出发 不要目的 我会一直想你) G. P2 \, l G$ ^/ A9 |) V7 }
: m' x+ ]% p% G4 t$ {忘记了呼吸 孤独到底让我昏迷) ~5 ], b( x6 K8 `& D
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主2：如果恨你 就能不忘记你（由轻到重）8 K6 M& u j2 e) b8 h$ {+ |
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所有的面目 我都不抗拒 如果不够悲伤, D# {! x# P, M) I
, c9 f1 `' d% b& H- C就无法飞翔 可没有梦想 何必远方
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副1（重）：我一直都在流浪可我 不曾见过海洋" ~3 F3 b- h1 a
9 W( [3 r' D4 B; g我以为的遗忘 原来躺在你手上) f) i* p2 h& Q) c
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副2（最重）：我努力微笑坚强寂寞 筑成一道围墙
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也敌不过夜里 最温柔的月光（轻）- I9 I% S; @# V9 H9 p6 t% U
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关于歌曲中的段落强弱我已经标志出来，同学可以模唱一下，把自己该有的语气，该有的强弱把控代入到歌曲里，就会发现语句之间的强弱始终处于一个调节的状态，只有不停地调节语气的强弱，歌曲的律动性才会强，歌曲该有的东西才能表达出来。
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如果像函数图一样的直观演示就类似上图，在整首歌的演义中都是一个“抛物线”的感觉，如果你在歌曲第一段就把所有的力量都用光了，那最后的高潮部分根本没办法去凸显激情的部分。所以通常我们在第一段主歌部分都是负责“铺垫”，然后副歌逐渐去“发力“，加强语气，到最后高潮部分情感彻底释放出来，结尾我们要及时“收回来”，这样才算完整的歌曲表达。& d% R3 q" Z2 |+ d, O+ k0 u
4 P1 E" U8 k+ M8 `& r; @初级考虑歌曲层次的学生要做到整首歌段落划分，进阶的同学要考虑句与句之间的强弱把控，高级的同学甚至要考虑字与字之间的语气层次变化。所以想要把一首歌唱的完美其实是要下特别多功夫的，希望同学在歌曲处理上逐渐代入“强弱意识”
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