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欧洲老牌音乐节上，全场两次起立致意“中国声音”
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当地时间20日晚，是上海交响乐团在瑞士琉森音乐节主会场———琉森文化会议中心的首次亮相。这也是这个世界顶尖音乐节在其80年的历史中，第一次邀请中国乐团。下半场厚重深沉的肖斯塔科维奇《d小调第五交响曲》一结束，观众席迫不及待地发出惊呼。在乐团音乐总监余隆的带领下，全体乐手三次谢幕，赢得在场两千多位欧洲观众给予的四分钟掌声与两次起立致意。
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8 {$ \: _. U b7 Q 这一晚，既有展现高超技术实力的西方经典———柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》与肖斯塔科维奇《d小调第五交响曲》，显示中国乐团面对最为挑剔的资深欧洲古典乐迷的自信；又有传递中国传统文化的“中国作品”———旅华作曲家阿龙-阿甫夏洛穆夫的交响诗《北平胡同》与上海交响乐团著名指挥家黄贻钧改编的弦乐合奏曲《良宵》首尾呼应，为欧洲古典音乐中心带来独特的东方气韵。作为第一支站上这个世界顶尖音乐节舞台的中国乐团，上海交响乐团为邂逅“中国声音”的欧洲观众，带来了一个技术与情怀交融，激情澎湃不失亲切温暖的“良宵”。记者身旁一位观众双手竖起大拇指高高举起作为回应，“中国声音太美好!”
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; f+ C1 L ~: Z: h 这一次“走出去”，有一定的开拓意义
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- I6 X/ G) T; s9 u 上海交响乐团此次在瑞士琉森音乐节的首秀，在业内人士看来，对于上海交响乐团、对于中国古典音乐界、甚至对于中国“文化走出去”而言，都具有一定的开拓意义。4 |4 C w1 t4 ^6 h# l9 f9 T7 S
6 n2 ?- ^0 b! g" ]/ O+ m 为什么这么说？一份今年琉森音乐节的参演乐团名单或能说明：柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、斯卡拉剧院管弦乐团、马林斯基交响乐团……这个1938年创办、与奥地利萨尔茨堡音乐节齐名的老牌欧洲音乐节，每年都将世界最一流的交响乐团汇聚在琉森湖畔。这并非他的傲慢自负。这个由指挥巨擘托斯卡尼尼于1938年创建的音乐节，与奥地利萨尔茨堡音乐节齐名。在其发展过程中，富特文格勒、库贝利克、卡拉扬、阿巴多等大师的参与，让其成为欣赏交响乐的“圣地”。* c( X& K4 D2 x9 Y
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能够跻身其中，可以想见上海交响乐团技术实力在世界主流乐界所获得的认同。- ^; ^ c# n% f
: N" d) D3 u! |) x 85岁的波兰指挥家、作曲家潘德列茨基从波兰飞赶来，以演绎肖斯塔科维奇作品见长的他，在听了上交的现场演绎后感慨：“这是我听过最好的肖斯塔科维奇《第五交响曲》。”值得一提的是，当年第一个在琉森音乐节指挥“肖五”的，也正是潘德列茨基本人。
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4 C' ?2 e) w+ a& ^2 c; ~+ W 当“世界语言”邂逅“中国故事”
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对于有着138年历史，留下无数光辉瞬间的上海交响乐团来说，如果说演绎西方经典是为了向世界亮明艺术水准的“身份”，赢得世界乐坛的认可；那么用中国作品充分显现中国乐团的特质、传递中国文化，则是一支代表“中国声音”乐团的使命与担当。. F' g& Y, R0 m) P- ]5 m) ?) b# U: c
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所以乐团首次亮相，开场便是“中国故事”———交响诗《北平胡同》。跨越时空，把欧洲观众带回9000多公里外、上世纪三十年代的老北京。这部作品是作曲家阿龙-阿甫夏洛穆夫在1934创作的，其中，京剧的过门与老北京胡同的市井声在西洋音乐的技法下，带给听者独特的艺术体验。这位作曲家一生致力于用音乐讲述“中国故事”，在中国的最后三年里，他还指挥过上海交响乐团。他以他的音乐实践印证了，当“世界语言”邂逅“中国故事”，最重要的是发扬中国音乐的传统。. q. Y8 d7 y" X7 `2 ` E5 D
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西蒙是现场为数不多的年轻观众，她告诉记者：“在《北平胡同》的跃动的音符中，我简直不由自主地微摇身体，可爱而富于变化。有机会我一定会再听一次!”# u C1 r* N, k/ t
* k8 W5 N' b8 W1 s' M( r' j, K 琉森音乐节是上海交响乐团此次欧洲巡演的第一站。在接下来的一周时间，上海交响乐团还将在奥地利蒂罗尔、格拉芬内格和备受全球瞩目的德国汉堡易北爱乐音乐厅演出。 |
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