|
|
怎样自学音乐指挥？ 0 Z4 Q2 }$ l% a: U+ I2 i$ {5 `
音乐的指挥学，是大有学问的，在正规高等的音乐学院里才开这门专业课程，由于音乐指挥的学习内容和任务以及专业性较为复杂，我在这里主要来谈谈怎样自学音乐指挥基础入门的方法，重点与大家探讨、分析音乐指挥的入门和自学方法。
; U0 L* Z. z5 o" s" | W+ t% W" a c; ]0 j& A) w( I9 F8 R; ~
第一、音乐的指挥涵义
N2 m3 W- b. q8 F! G, Z
! r: {+ u6 h U! P7 a: \ 所谓音乐的“指挥”是发出命令和调配的意思，是总调配员的角色，具有告诉别人如何行动和怎样行动的意思。所以在这里的音乐指挥应该是指演唱（演奏）发命令的人。主要的任务就是要告诉演唱者（演奏者）如何演唱（演奏），包括什么时候开始演唱（演奏），什么时候结束演唱（演奏），是强地唱（奏）还是弱地唱（奏）还要把音乐作品中的关键部分交代清楚等等。可是，这些小指挥根本就没有告诉师生们“如何行动”。1 Y6 ^4 I! X8 W/ Y! l# {4 p
L ^# k R$ B. K6 p+ W7 G 第二、音乐指挥应具备的条件
8 b) @4 n% d) A* ~3 ^% H% q3 S$ i6 I/ T2 C4 w, |& X. V
合唱指挥的任务是组织合唱队队员，用整体的形式对音乐作品进行音乐的再创造过程。有相当一部分人认为合唱指挥的工作没有什么作用，在空中打打拍子很简单的，其实有这种看法的人是不明白合唱指挥的意义，其实在用拍子打出之前指挥者有大量的准备工作要先设计、筹划。+ v! m. F6 N1 s: s
* H( Z( @# ? M8 ~ 我认为音乐指挥主要是靠自学、有天赋、有乐感、要靠反复实践才会成功。音乐指挥者应该具备良好的音乐听觉、准确的节奏感和速度感、对音乐的丰富想象力和极大兴趣以及对基本的音乐知识的掌握，另外一个环节就是音乐指挥者主要是通过人体活动的各个部分如手、臂、头、面部表情、眼、躯干等工具来实现他的指挥意图，因此健康的体魄、良好的肢体语言、形体的表演艺术等这些条件对一个音乐指挥者来讲都是不可缺少的条件。6 ]4 F1 w6 j7 U9 C) x* F8 N( G: Q
, W) P2 x. {8 D! v$ ^, S3 H/ U+ I Z 第三、音乐指挥的基本要领* f! i. \+ o& |$ T, v1 d* M+ a
- U; d6 S" L* C; m! A 音乐指挥的动作要求简明、准确、美观，也就是平常所说的“省、准、美”三个字。
2 h; P1 R; e8 Q
- @! |1 Z9 A. t1 b9 G* E( I; S1 |: w “省”是指音乐指挥者的动作要节省，要清楚明了、要恰到位，不要有多余的动作。一定要依据作品的内容来设计指挥的动作，而动作的幅度大与小要适度，不要过分地夸张，也不要缺乏表现力。音乐指挥手法要简洁、干练、朴素、坦率、表现力强。/ { n G' n" V0 k) _
. O9 |6 ]5 O$ y }) e “准”是指指挥的预示动作，对音乐的各种起拍、收拍动作要干净准确，挥拍的动作准确地落在音乐的拍点上，一定要做到节奏准，假如这一点没有做到，就会让人看了杂乱无章。
. B0 b1 \1 _5 K$ G# a9 b
8 {; s3 g" M7 v; c “美”是指音乐指挥者的动作要求美观大方，有感染力，要符合人们的欣赏习惯，就是要把观众带入欣赏指挥、欣赏作品、看指挥的优美表演，
6 \/ _% w& r9 W& Z
4 t6 f* E+ W, _ 第四、怎样训练音乐指挥？
- }2 F2 l* Z; Y8 z7 t. A. b7 j/ h i. M- Y
1、音乐指挥的姿势' T6 t$ R4 T; g9 q2 W
5 j7 z8 x' D9 L& `' T2 q 要告诉学生两眼平视前方、收腹、挺胸、自然、大方、美观、稳重。两脚分开，呈外八字，脚一前一后，不能跨得太开也不能并得太窄，差不多与两肩同宽，要保持身体的平稳。练习的时候可对着镜子练习，老师应该多做示范，防止形成不好的习惯。) q# o+ X: N' |) Z ~0 Q6 ?
" J. x8 {4 P* V4 I2 S& M 2、音乐指挥的挥拍动作
6 R1 z, e; w" K$ |6 n; ^
7 L9 B6 \3 \* n8 D) e' x7 R7 h9 h这里也是很重要的。要让学生知道什么是放松以及挥拍时要有拍点。首先看看“放松”，学音乐的人恐怕对这两字并不陌生，因为我们经常讲、经常研究到底什么是放松？可以说“放松”是音乐学习当中的口头禅。其实放不松看手型就知道。我们知道走路时，双手自然下垂，这时候的手型是手指自然弯曲、指关节自然突出、并呈弧形，应该说这是放松的最好的生活例子。所以要学生多揣摩这一生活情景，让学生走几步，然后保持走路时的手型提起手来，多练习几遍就可以了。再来看看“拍点”，练习的时候我们可以借助桌子，让手打下去时落在桌子上同时又从桌子上弹起来，要注意要有弹性。另外要注意两个手的分工与合作，一般的来讲左手是感情，右手是节拍，所以左手的位置比右手位置放高一点。
6 {1 N- Q+ K/ F) x8 }6 I+ T1 x& `: [) K2 Y8 v% t
3、练习常用拍子的指挥图式8 C- ?& t+ g) Q
8 G/ [( F, ` i2 E! R 对于指挥图式，可以用口诀的方法把它掌握。比如，二拍子我们可以说成下、上；三拍子我们可以说成下、外、上；四拍子我们可以说成下、里、外、上。此处提到的“里”是指靠近身体的方向，“外”则是远离我们身体的方向。然后就可以从二拍子开始练习，然后逐个的掌握。
: b8 `. g/ L3 F$ H; Z$ l
4 u+ }% D/ @, y; R+ i5 G4 Q 4、掌握起拍、收拍、气口的运用方法
/ q7 i+ `' y% i5 L4 y% f7 v0 Y
: \7 \- _. c; _! R5 V! s起拍就是我们常说的预示拍，它是指预示将要进行的音乐的速度、力度、情绪等重要的动作。如果起拍没有起好，那至少会造成音乐进入时不整齐等。起拍时，手臂自然放松，上臂自然下垂，前臂向前平伸并略向上倾，掌心朝前下方。打的时候有个反射线，这通常和起拍的拍子的运动方向相反。8 [! F+ `/ Q( v3 v
6 A8 w# O3 ~% g收拍是指音乐即将终止时为了使音乐整齐结束而使用的收束暗示动作。通常在音乐结束的倒数第二拍上向上向外侧平打，做一个有力的拳头状或大拇指与食指和中指做个圆圈状等。这些最好是老师做正确示范。
: p0 |& Z/ o j# W7 W |8 Z6 Z# L6 _1 f: l P& }
气口就是指为了使乐句与乐句之间的呼吸整齐划一而做的一个突出的动作。这个一般要比其他动作明显一些、突出一些。做的时候可以把前一句的最后一拍的动作线幅度缩小一些，然后加速上提，给人以吸气之感。
a8 i% n# C% O$ o' c8 [$ C% H3 x
8 A; d* E4 p r" { 5、在训练和实践中总结经验
4 }7 [9 g6 F6 X- G4 o
$ U( Z; M- r# h# e* c9 f6 F- o, I 自学音乐指挥并不难的，主要在平时的训练和实践中不断地去纠正不规范的动作，去学习、模仿、琢磨一些著名指挥家的动作，可以播放一些世界名曲，作为自己平时训练的内容，要通过与由于的配合逐步完善自己的音乐指挥水平，另外还需要平时还要多学习音乐方面的知识，多看音乐会，一定要学会分析作品，学会编排、设计指挥的形体动作，只要经过大量的训练和实践一定能够牢固掌握音乐指挥，并能在实践中运用、发挥。0 o! P2 H1 i* ` ?+ V" W
9 S- a: Q9 @- U
|
|
