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和声学对搞音乐的人(无论什么风各)来说是非常重要的.如果你是一个乐队的吉它手更应该学好它可以使你的乐队编曲配器提高好几个层次,脑子里就不光只有感性的东西了(看看DREAM THEATER的吉它手就知道了)1 [& F$ j: S/ s! A
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怎么才能学好和声* H& w7 T7 G {7 c5 I# F; i
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首先有个很重要的前提:你必须很好的掌握乐理知识,如果你连减七和弦和减小七和弦 ,多利亚和利地亚调式都分不清楚的话 还是不要浪费时间了 , 尤其是乐理上的和弦,调式这两章内容一定要牢牢掌握 好了 如果你掌握了以上的内容那就可以学习和声了,学习和声最好要找老师,这样能使你学习比较系统,最主要的是能批改你的作业.当然如果条件不允许,你也可以自学,但这对你的各方面的要求非常高,而且会遇到很多很多你不明白的问题.................下面我把学习和声当中的一些想法和经验和大家交流一下:
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4 s/ G) G8 R/ D# ?5 n一:教材的选择- l3 j# f# l; n
+ k2 @* G9 m. ]& Y; x- X和声学的教材市场上有好几种 但比较权威的还是人民音乐出版社出版的<<和声学教程>> 是由前苏联四个人写的(也是中国各个音乐学院的必修教材).
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二:学习前的准备" }; b( B. D6 j1 X$ c; r. |; x
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准备几个五线谱本(其中一个作业本,一个笔记本),铅笔,最好有架钢琴(电子琴,midi建盘都可以)用来弹谱例和你的习题,会使你更直观的听到你所学到的和声音响(很重要)." W5 E' o7 Y h I. u8 Q
6 O# d7 @; I! m+ l1 z3 `三:学习要领;4 Z$ u# U4 [6 P3 o5 J8 G
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1;打开教材,从第一章开始,学的时侯以章为单位,每个字都要看,每句话都要理解(记住从第一章开始不要漏掉任何一页),最好每个谱例都用钢琴弹一下,听听音响,结合每章的特点分析它的和声构成.做到学完一章就有一些收获.并在你的作品中加以应用.
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- H& E. ~; V+ [4 A8 H! ^: q& J2;做大量的习题 因为作习题是学习和声最好的手段,也是检验你学习成果的最有效的方法,(做习题非常重要 你不要指望光看就能看明白) .一定按照每章所要求的规定做,多思考,做的时侯可以参照每章的谱例.作完了最好用刚琴弹下来,并找个明白人帮你看看,往往你做的习题都存在很多批漏.例如平行五八度之类,自己好好检查一下.
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! O) k G6 k- Z7 k3;学完五至十章后,找一条自己以前写的旋律,并用你所学到的知识给它配出来.弹下了.记住它的音响,再往后学十章左右时,把这条旋律再重新配一下,如果你学的不错,就能感觉到和上一次配的不同了.以次类推........直到学完为止.
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$ Y/ ]6 Q0 y( g# }- k6 ?! ^7 b4;分析谱例,你可以找一首你喜欢的作品的总谱(如果你是名摇滚乐手推荐梦剧院的总谱,梦剧院的作品和声非常规范),分析它的和声构成,思考他们用的和弦,怎么转的调,哪些是和弦外音,哪些是离调等等.并配和他们的音响,会使你更快的理解这些手法.% r# A" z' w; G; \8 {# Y& h
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以上就是我在学习中的一些看法,这只是一点见解,具体的还要自己多思考,多分析.学习和声不是一天两天的事,需要长时间的刻苦学习,做大量的习题才能掌握其手法并加以应用,如果你想做一名职业乐手,和声的掌握是必不可少的. |
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