歌唱的基础要素，包括呼吸、发声、共鸣和语言等，其中呼吸与发声对换声技巧有着极其重要的影响。 ; E1 I& M7 @" f. P$ X% W; Y. `( A. Q) \: c1 x$ D j1 R
在歌唱中，呼吸与发声是同时出现的有机结合的统一体，只有正确运用歌唱所需要的呼吸与发声，才能唱出悦耳的声音。" c ?) N Q" e" d+ A
2 d* ^4 U# D6 B% H
我们都知道呼吸是歌唱的“动力”，但是要做到合理的“吸”与“呼”确实是非常不容易的。歌唱呼吸中重要的是控制呼气，它通过在逐渐递减胸容量的同时，保持足够的张力，使得膈肌有控制的逐渐回弹上升。也就是我们经常说到的“控制呼吸”。1 ?- [" s% E0 I; m
- {4 `1 y( D s! Q. K 胸腹式呼吸法对于歌唱者是必须掌握的一种方法，因为只有应用这种方法，才能使咽喉保持弹性和自然的状态。歌唱呼吸的基本方式早就已经很明确，基于此方式前提下的是我们如何去控制这样一种呼吸方法，其首要的是明确“呼吸对抗力”作用。6 \) J/ d: u4 f: n
/ M1 { \3 a2 a' H 不同声区由于声带张力的不同，呼吸力量的施用也不同，它随着声区的上升而递增，反之则递减，这就是对抗力作用的目的。对于歌唱实践者而言，歌唱中呼吸的保持和避免胸廓塌陷，就是对抗力的感受标志。在换声区声音阶段，这种对抗力尤为明显，以至于产生“吸着唱”的感觉。运用对抗后的喉部肌肉在松弛状态发声，达到了嗓音良好安放的目的。 1 x0 y, O5 X+ u! N# p: J3 R ( f! }, f0 U! N/ q3 f' [4 Q 在换声过程中，从音域的低音到高音，先是以胸声为主，中间的换声区域胸声和头声比例差不多，然后逐渐发展到以头声为主。以头胸声的比例不同来决定唱法的不同，这就是我们一直在“使用”的胸声头声发声概念。贯穿这个理论的核心是声音的共鸣比例，并非嗓音发声的技术概念。% g) u# r% |* Q7 ~( h+ w
$ [: n2 B: E3 X; Q7 m4 p) F
简单地认为气流穿过声带就可以达到发声目的是危险的，不可忽略声带闭合能力的主动配合作用，闭合力量必须大于气流力量，才有可能控制起音即声门的激起。因此，我们是否可以将流过、通过的概念，更换成张力、闭合和阻挡的概念呢？其实早在新意大利学派时期就有教师提出“挡气发声”技术，不过被我们忽略了多年，一直在运用粗糙的“叹气发声”。( ?4 ~6 h5 w% K' e7 h
