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“音乐是时间的艺术,它在此时此地发生。”& n, `5 F6 L; e* D5 P0 O
# @, {, t% |: [+ Z: q3 A 小编:音乐训练的钢琴家和作曲家,是什么让你决定演奏爵士乐的?爵士乐中最吸引你的是什么?
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1 ?5 u, n2 X' a# w# b2 Q 赫曼:尽管我学习古典音乐和创作,我一直对即兴演奏很感兴趣,那些自由的领域令我着迷。我曾和豪伊杜教授一起做过一个名为“挑战书”的项目,这个项目中有一些半开放的音乐作品,这些音乐作品只完成了一部分,因此乐器演奏家在舞台上就变成了作曲家。这种方式让演奏者在舞台上的演出中增加了自发性。我在爵士乐中找到了这种自由。* ~: `& E; t! @+ Q- Q
: o! U; Q1 |: O# V3 s" H1 j6 g 大概100年前,作曲家和演奏家之间的界限远没有今天明显。以前的作曲家通常是杰出的钢琴家并且非常擅长即兴演奏,比如,肖邦和李斯特就是杰出的演奏者。后来,作曲家和音乐家之间开始逐渐区分开来。如今,因为每个人都必须非常擅长他做的事情,所以我们有了作曲家和乐器演奏家之间的分类,音乐家不能同时擅长两件事情。我认为,这有点荒谬。音乐真的是一种语言,关于它的一切都是相互连通的。所以事实上把作曲和演奏区分开始很可笑的。对我来说,它们是关于同一个事物的一个整体。
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甚至作为一个古典钢琴家,当我演奏莫扎特时,我不改变乐谱但是在如何演奏方面我加入了很多自己的思考。这就好像演讲和交流。音乐是时间的艺术,它在此时此地发生。如果它在被演奏的时候不具备生命力,那么没有人喜欢他们听到的声音。这是爵士乐中最吸引我的东西...形式的自由,音乐家演奏时的反应力...
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% \" Y, x0 g! F- s- O0 ~, _* x 音乐是活着的! |
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