. _4 E H+ q) t4 F 说到戏曲音乐与西洋乐器的融合,其实可以追溯到上世纪40年代,根据可查到的资料,最早是从越剧的音乐改革开始的,大提琴作为一种低音伴奏乐器正式加入到戏曲音乐中去,从此以后,戏曲音乐中的西洋乐器开始逐渐丰富起来,而钢琴也在一些现代戏曲及交响戏曲作品中频频出现,如交响京剧《大唐贵妃》、现代京剧《红灯记》、《智取威虎山》等都能够看到钢琴的出现。但在有些观众听来,添加了西洋乐器伴奏的戏曲音乐有点不伦不类,其实换一种角度考虑,传统戏曲在其诞生时受到当时物质环境的制约,在伴奏器具等方面没有更大的扩展空间,如今随着中西方文化的交流和科技的发达,西方的音乐器具被引进,甚至制造出了新的音乐器具,戏剧主创们将这些新鲜的伴奏乐器与传统伴奏器具相结合,不仅弥补了传统戏曲音乐中的不足,而且无形中也拓展了戏剧的艺术表现空间,从这个方面来说,这样的革新是值得肯定的。 2 _" H' O$ w" M; f# q . k0 o' D# l' z( g) x' |( A) R; a 还有很多剧目在创作时打破原有的顺时针时间叙述故事的方式,观众对此也褒贬不一。事实上,戏剧时间本身就具有很大的假定性,近年来,许多戏剧作品借鉴影视作品的艺术表现手段,颠倒了时间的自然编排,将人物的心理时间与情节发展的戏剧时间交错组合在一起,打破了时间的自然顺序,这种方式对突出人物的情感、制造剧本情节冲突等方面发挥了独特的优势。舞台时间的创造、运用与处理方法随着戏剧艺术的发展在不断地变革着,舞台时间成为戏剧艺术家进行艺术创新的一个重要途径。因此,观众在观看这种剧目时完全可以放开想象和联想,不拘泥于故事结构本身,从艺术的角度去解析舞台艺术作品所反映的内容,可能会收获别样的艺术享受。( k5 r! |+ D6 I' z5 w" j% j, E
8 I1 o+ h0 }% W+ A$ F 任何事物如果固步自封不思改变,就会不可避免地被时代所淘汰,戏剧艺术需要不断发展,观众的欣赏观念更要不断创新。随着人们生活水平的不断提高,精神生活的不断丰富,各种艺术门类都在创新改变,观众要有意识地提升自己的观赏能力,摒弃一些旧的、片面的欣赏观念,但这并不意味着对艺术创新放弃应有的艺术评论,相反,观众欣赏观念的推陈出新会使得其对艺术的评论更具说服力。