提起欧洲的歌剧院，人们比较熟悉的是那些拥有百年历史、建筑宏伟且声名在外者，如维也纳国家歌剧院、巴黎国家歌剧院、米兰斯卡拉歌剧院等。其实，21世纪以来，欧洲的歌剧院又新增了10多家。从北欧瑞典的于默奥，到南欧意大利的巴里，从东欧波兰的比亚维斯托克，到西欧英国的卡迪夫，新歌剧院在欧洲各地兴起。3 ]9 m+ e- L" K4 Z8 l
7 v9 u2 h; s+ _+ P/ W; v3 w4 H1 s 这股歌剧院热，从一个侧面反映出欧洲歌剧业的发展近况。歌剧院可以体现一个城市、地区甚至国家对高雅文化艺术的归属感。2005年，维也纳市政府推出政策，让多年来以音乐剧演出著称的维也纳河畔剧院转型为歌剧院。1960年，维也纳市政府买下了河畔剧院并改建了舞台，主要用于音乐剧演出。音乐剧《猫》德语版即在该剧院长年演出，德语原创音乐剧《伊丽莎白》在此共演出了1752场。当周边城市计划削减文化经费或关停歌剧院的时候，放弃流行的音乐剧而投身于歌剧，的确需要一定的勇气和财力支撑。10年来，在院长罗兰德-盖耶尔领导下，河畔剧院每年都举办演出季，场次达120场。尽管政府补贴额从过去的2160万欧元降到了目前的2000万欧元，但演出质量并没有下降，观众评价很高。2016年1月举行的新歌剧院十周年庆祝活动，演出了贝多芬的《费德里奥》、莫扎特的《伊多美尼奥》、布莱希特的《三毛钱歌剧》等。7 j2 }0 z+ Q5 q, V+ K, r& H
+ M4 u9 b- T) `- T' S- M 一座富丽堂皇的歌剧院不仅是文化场所，往往又是一部精品建筑甚至地标性建筑，可以吸引外来投资者和更多的旅游者。波兰北部城市比得哥什，人口约37万，地处波兰经济比较发达地区，原先城市生活单调，年轻人不愿在这里居住，旅游者宁可开车到几十公里外的名城托伦去参观。2006年，该市歌剧院重新开张。这座剧院坐落在运河边上，建筑形状犹如三叶草。首演安排在某个星期天，演出的是不知名作曲家的歌剧作品，门票却销售一空。通过歌剧院来提高城市知名度，对于地理位置没有优势的城市而言，不失为一个好办法。( \ o+ U8 _% m+ }9 W
) j( w9 e% D' [# V R
歌剧院的新建或改扩建可以反映社会、经济和文化发展的成就。1993年布拉迪斯拉发成为斯洛伐克首都时，只有一家不大的老旧剧院。政府决定尽快改变文化落后局面，积极推动新剧院建设，2007年建成了斯洛伐克国家剧院，包括3个大厅1700个座位，为这个仅有60多万人口的城市增添了文化氛围。又如，在斯洛文尼亚首都卢布尔雅那，1991年对国家剧院的歌剧院进行了维修，但是外观和观众席没有改观，后来随着经济实力增强，剧院大厅和售票厅得以扩建，舞台及技术设备也得到更新，剧院呈现出新面貌。7 @ B# W: a1 h1 T7 h. x6 S
9 T% _' _3 p% [! ~, G 另外，对于企业捐赠者来说，一座精美的歌剧院无异于一座纪念碑，不但可以留名，还可以得到很大的税收优惠。2005年1月，丹麦哥本哈根歌剧院开张，该剧院由航运巨头马士基集团捐赠。集团掌门人穆勒力排众议拿下了包括设计在内的主导权，工程造价5亿多美元，而享受的优惠政策相当于让国家花钱买下了歌剧院。 & U& P6 x9 I# b t5 J" I9 E' p # [6 P9 G- t# w 不久前，德国慕尼黑经济研究所发布的调查结果显示，指出文化投入对经济富裕程度是有影响的，在18世纪就有歌剧院的城市，现在的日子就比其他地方过得好。当然，这只代表一方观点。近年来，歌剧演出在欧洲社会一直是争论不休的话题。持批评态度者和悲观主义者认为，歌剧是服务于“富人和美人”的陈旧的艺术形式，迟早要衰落。政府财政为歌剧投入大量补贴，挤占了社会公共福利资源。受教育程度低的人和穷人也要交税，却无缘走进歌剧院。8 z* t ~1 G3 M% _8 U
