在你的创作库中一个最主要的工具就是强大的副歌。有时候,它来的顺其自然,有时它又难以捉摸。很多时候,它会迷失在歌曲的其他部分,需要一种方式来让它脱颖而出。这里有9个不折不扣的好方法让你的副歌听起来更像是副歌。
1.放个梗在副歌开头和结尾部分。这就相当于给副歌加了个书档,让听众可以更明确的听到副歌部分,也是在提醒听众歌曲进行到重要段落了。 2.在开头用一个稳定的I级和弦。举个例子:如果是在C音,那就用个漂亮的C和弦(或者Am和弦),这样会有一种抵达副歌的感觉。用I级和弦放在前后来凸显副歌,或者用在第二个和弦,但记住我们的耳朵希望有这么一个和弦在副歌里,特别是在副歌开头。如果这个和弦不出现,就会有种歌曲一直在过渡,没有高潮的感觉。 3.创作大起伏的旋律(宽间隔,长句子)或短节奏。不管你的主歌是什么样的,副歌需要跟它正好相反 – 尽量做到极致。这往往是歌曲中最令人难忘的部分。 4.改变歌曲的感觉。你并不需要像Alex Clare在“Too Close”中走向Dubstep那样富有戏剧性。事实上No Doubt在Sunday Morning中也从前半部分的雷鬼走向了four-on-the-floor律动。 5.在不同程度上保持副歌的旋律性来强化它的不同。通常情况下,副歌部分音调更高,但并非总是如此。 6. 模糊化。具体的歌词描述通常都在主歌部分来呈现。让你的副歌更抽象概括,成为你的标签,说出你的感觉,或者只是一句与你的整首歌意思一致但更容易流行的句子。 7.增加预副歌或过渡桥段。将副歌开始前的几小节用来引起变化,可以让歌曲不同段落之间的差异更明显。 (有很多方法来创作这一部分,包括将句子变成两倍或者一半的长度来提示接下来歌曲的变化,这在你的副歌跟主歌相似的情况下最有效。 ) 8.色彩。这个说起来有点微妙,但掌握好这一点,能为歌词增加额外的妙处。每次主歌后重复副歌时,在副歌中加一些新意,让你副歌的色彩每一次都有所不同。 最后…… 9.知道什么时候需要副歌。有时,当你在写摇滚风格的主歌时,你只需要一个叠句重复(小个短小的吸引人的句子重复出现,比如“Come Together right now over me”)。有时候歌曲结构是AABA,那你需要的只是一个过渡桥段。 / h# |0 i- j; q) a+ U
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