歌剧欣赏必知
歌剧欣赏必知
歌剧是一种综合性艺术，其中包括诗歌、戏剧、声乐、器乐、舞蹈、美术、灯光等，近代西洋歌剧产生于被称为“文艺复兴”时代的十六世纪末的意大利，以后逐渐传遍世界各地。
歌剧分：
(1)以完全歌唱和器乐不断发展为基础的歌剧；
(2)以对白和音乐段落相交替为基础的歌剧。
后者还有大歌剧、轻歌剧、小歌剧、娱乐剧等不同类型，歌剧的声乐部分由咏叹调、宣叙调，各种重唱、合唱等组成；器乐部分由乐队序曲、间奏曲、舞曲等组成。
我国近代的歌剧，在民族民间音乐的基础上，借鉴西洋歌剧，创立了深受广大群众欢迎的新歌剧形式，如《白毛女》、《刘胡兰》、《洪湖赤卫队》、《向阳川》等。
歌剧必知（一）
appoggiatura 倚音--在巴洛克音乐里, 把一个先现音符加在两个乐句的接续乐句相接壤的两个音符之间,使得乐句的结尾更为圆滑.在十八世纪及其以前作曲家的歌剧作品,多未加上倚音,而由演唱家自加(有些像中国古典歌剧的古早曲谱,如清朝干隆年间出版的《纳书楹曲谱》就是不加任何装饰音的,由演唱者自加;一直到现代,除非是为现代人习唱的特别详尽的曲谱,否则一般的昆曲曲谱还是不标装饰音的).尤其像是还十分常演的莫扎特的歌剧,如果演唱时只按原谱而不加适当的倚音,其歌唱的表达力的不够丰富及较嫌单调,是可想而知的.
●apron--舞台的前台, 在幕及乐池之间.
● aria 咏叹调--有乐器伴奏的独唱; 源自意大利文"air"一字, 一首 aria 通常是表达心境
的状态,而非用来推展剧情.
● ballad opera民谣歌剧--一种英国(English) 歌剧娱乐的一种, 时当18 世纪早期, 结合
了道白以及家喻户晓的声调 和舞蹈; 最典型的例子是约翰‧盖伊(John Gay)的
The Beggar's Opera(乞丐歌剧,1728).
● baritone男中音--在男低音( low bass voice) 和男高音( higher tenor voice)间的男声;
大部份的男中音是要求要表达表现性的和浪漫的唱法( expressive, romantic singing),
像是 在威尔第(Verdi)的歌剧《茶花女》( Latraviata)Germont (父亲), 虽然仍有英雄男
中音 (heroic baritone parts)的存在 , 例如「弄臣」里的Rigoletto.
●baroque巴洛克--此一音乐时期大致始于1600 (第一部歌剧问世之时) 到 1759 (
Handel之死); 巴洛克歌剧有着高度程序化的表演 , 用装饰的声音及构想新奇的剧情.
● bass男低音--最低的男音; 有好几类的低音唱法,特别是在意大利的名辞里(见下).
● basso buffo -- bass voice的一种; 是指特别专长于喜剧角色的歌唱家, 尤其是
Mozart, Rossini或 Handel的歌剧里. 在《塞维利亚的理发师》(The Barber of Seville)
的Bartolo医生是这类角色 的一个典型的例子.
● basso cantante-- bass voice的另一种; 加上了意大利字"cantante"是指 某一种旋律
性歌唱的品质 (自 "cantare"一字: "唱") 而非是一种喜剧性的角色或特别严肃的一种.
在威尔第的《唐‧卡洛斯》(Don Carlos) 的Philip国王就是一个basso cantante的角色.
● basso profundo--最为严肃的 bass voices. 在《魔笛》(The Magic Flute)里的Sarastro
就被认为是一个 basso profundo的脚色.
● bel canto 美声唱法--字面上的意思是, 美丽的声音"beautiful song," 是意大利的传统
歌唱法,强调优美的分句 ( elegant phrasing),美丽的音调( beautiful tone)以及使声音辉煌
的技巧( brilliant technique); 美声歌剧(bel canto opera)在19世纪的中叶最为发达, 尤其是
指像是 Rossini, Bellini和Donizetti的歌剧作品.
● blocking--在舞台上移动人们; 在歌剧的演出时, 舞台指导( stage director) (参见后述)
创造歌剧进行过程中所发生的移动模式( patterns of movement) --这种模式就称为 the
blocking.
● bravo再来一次--观众在对于特别是精彩的咏叹调,场,幕或演出的结尾时发出的叫声
的意大利文; 如果是女性的表演者,按理就应对应 "brava" 这一字(因意大利文的阴性形容词的
结尾改o为a),若是对很多的表演者,就应该对应的是 "bravi." (因意大利文的复数形容词的结尾改o
为i; 如果是一群纯属女性的演出者则结尾改a为e);在莫扎特的歌剧《唐璜》( Don Giovanni)里,有
一个脚色喊了 "Archibravo"(意大利文),意义是说 "没有能想象比这还好Nothing better
than this could be imagined,"那可就有些夸张了,果要在剧院里喊叫起来,那就太长了.
cabaletta 卡巴莱塔(跑马歌)--在意大利歌剧里的一种活泼抖擞的咏叹调( brisk aria) ,
通常是紧接在一首较为庄严的,有内涵的(solemn, thoughtful)咏叹调之后 ; cabaletta常常
显示心里的一种 矛盾的(contradictory)或是欢悦的( complimentary) 状态, 而且甚至可能
引导舞台上的脚色 的热烈的举止(impassioned action). 这一名辞本身是来自意大利文的
"cavallo" ,是指"马 "的意思: cabaletta的伴奏经常是模仿动物的跑步步伐 . 初常见于罗
西尼的歌剧,多为用在十九世纪的意大利歌剧中,像是贝利尼、多尼采蒂等都是此中名
手.(也有一派学者认为和马扯不上关系).
● cadenza华彩段-一种音乐性的即兴装饰性华彩的演奏或演唱,由演出者自己发挥,是用
在当在一首咏叹调或是一首咏叹调的一节将近结束之际; 一直到 Verdi以前, cadenzas 通
常都是由演唱者或是演奏者自己发挥,而少有由作曲家写作. 在多尼采蒂的《拉美莫尔
的露契亚》(Lucia di Lammermoor)里著名的发疯场面的女高音Lucia和长笛之间的长段
过门是由那些演出者即兴表演的双重华彩段.
Camerata --是在十六世纪末之际,一个在意大利佛罗伦斯的作家和音乐家的集会 , 通
常在集会里是讨论艺术的形式结合的实验. 在早于 1580年以前, 集会是在Giovanni de
Bardi（巴尔第伯爵）的宅院举行;在1592年以后, 是在Jacopo Corsi的家里. Vincenzo
Galileo, 著名天文学家伽里略的父亲, 也是他们成员之一. 他们的随谈是造成歌剧诞生
的直接原因. 他们把歌剧做为音乐，戏剧及舞台表演的结合．培里（Jacopo Peri，
1561-1633)这位在Medici宫廷的音乐家, 同时也是 Camerata的成员之一, 是歌剧 《达芙
妮》Dafne (1597)的作曲家，而这部歌剧，是被认为系西洋音乐史上的第一部歌剧．
● cantabile如歌似地--一种表现手法 (另一种来源也通，即出自意大利文的 "cantare歌
唱") ，是要求表演者以柔婉的歌调般的方式来演唱或是演奏．
● cantata 康塔塔--这个字源是起自意大利文 "cantare歌唱"，是一种乐曲的形式, 通常是
有合唱及独唱者，其起源是立基在早先的朗诵文发展的；最有名的康塔塔是由巴哈所
写的，他所有的作品在开头都有圣经话语－－有些甚至写给独唱及乐器之作．
Camerata --是在十六世纪末之际,一个在意大利佛罗伦斯的作家和音乐家的集会 , 通
常在集会里是讨论艺术的形式结合的实验. 在早于 1580年以前, 集会是在Giovanni de
Bardi（巴尔第伯爵）的宅院举行;在1592年以后, 是在Jacopo Corsi的家里. Vincenzo
Galileo, 著名天文学家伽里略的父亲, 也是他们成员之一. 他们的随谈是造成歌剧诞生
的直接原因. 他们把歌剧做为音乐，戏剧及舞台表演的结合．培里（Jacopo Peri，
1561-1633)这位在Medici宫廷的音乐家, 同时也是 Camerata的成员之一, 是歌剧 《达芙
妮》Dafne (1597)的作曲家，而这部歌剧，是被认为系西洋音乐史上的第一部歌剧．
● cantabile如歌似地--一种表现手法 (另一种来源也通，即出自意大利文的 "cantare歌
唱") ，是要求表演者以柔婉的歌调般的方式来演唱或是演奏．
● cantata 康塔塔--这个字源是起自意大利文 "cantare歌唱"，是一种乐曲的形式, 通常是
有合唱及独唱者，其起源是立基在早先的朗诵文发展的；最有名的康塔塔是由巴哈所
写的，他所有的作品在开头都有圣经话语－－有些甚至写给独唱及乐器之作．
chromatic半音阶的--将钢琴上的黑白音符顺序弹奏出来，如此一来，一个自中央C到
高八度C的半音阶包含了12个不同的音和13个音符（ 12 different tones and 13 notes）. 在
美声时期，一首咏叹调的较快部份，歌者可能在咏叹调的旋律里以上或下行的快速半
音阶加以美化装饰之（ embellish），以显示自己的歌艺．
● classical古典时期--音乐史上的一个时期，是介于前有巴洛克时期（baroque period ）
，后有浪漫时期之间；约自 1756 年(莫扎特Mozart的诞生之年)到 1830 年(贝多芬
Beethoven死后三年). 虽然这一个时期并不如巴洛克时期那么长，却是代表了一个管弦
乐的形式和鸣响（orchestral form and sonority）的标准化的时期; 甚至于生活晚于 1830
的作曲家之中仍还有使用这种标准的"classical古典的" 管弦乐团－－－由一对长笛，双
簧管，单簧管及巴松管，四只法国号，二只小号，三只长号，弦乐和定音鼓所组成．
●coda 尾声--在一曲中的最后部份的乐思；以最严格的正式名称，是一段（ a piece）
可能包含有呈示部 exposition (设定了作品的主题素材)，发展部 development (以崭新
而变化的方式将主题素材予以开展)，再现部recapitulation (把主题旋律几乎原封不动
的（verbatim）重述)，华彩段cadenza (最后一刻的声音的即兴展现，有时是基于作品
中早先使用的素材)，以及尾声 coda (由作曲家加上最后一点的乐念).
● coloratura花腔、华彩 --通常是指女高音的一种，但同样也指拥有伟大的灵活技艺
的歌唱技术--唱的快（fast singing），音唱的高（high singing），颤音（ trills），唱
腔美化（ embellishments）等等．若举出本世纪的一些花腔女高音的例子，如 Lily
Pons，Roberta Peters，Joan Sutherland 和Beverly Sills等皆属之．
● commedia dell'arte --是从十六世纪开始，在意大利的一种通俗的戏剧表演型式；喜
剧的角色是高度的定型化的，而且剧情经常在欺瞒、角色错误及误会中打转．有名的
角色如Pierrot, Harlequin和Colombine. 这种典型的角色可以在后世的雷翁卡伐洛的《丑角》
Pagliacci及理查‧史特劳斯的《阿里阿德涅在纳克索斯》Ariadne auf Naxos等歌剧里看出．
西方30大古典歌剧
序号 剧名
首演年份 作曲家 国别
1 奥尔菲欧 (La Favola d'Orfeo) 1607 蒙特.威尔第 (Monteverdi) 意大利
2 费加罗的婚礼 (Le Nozze di Figaro) 1786 莫扎特(Mozart) 奥地利
3 唐璜(Don Giovanni)1787 莫扎特(Mozart) 奥地利
4 魔笛(Die Zauberflote) 1791 莫扎特(Mozart) 奥地利
5 秘密婚姻 (Il Matrimonio Segreto)1792 奇马罗萨(Cimarosa) 意大利
6 菲德里奥(Fidelio) 1805 贝多芬 (Beethoven) 德国
7 塞维利亚的理发师 (Il Barbiere di Siviglia) 1816 罗西尼 (Rossini) 意大利
8 诺玛(Norma) 1831 贝利尼(Bellini) 意大利
9 爱情的灵药 (L'Elisir d'Amore) 1832 多尼采蒂(Donizetti) 意大利
10 拉美莫尔的露契亚(Lucia di Lammermoor) 1835 多尼采蒂(Donizetti) 意大利
11 汤.豪瑟(Tannhauser) 1845 瓦格纳(Wagner) 德国
12 玛尔塔(Martha) 1847 福洛(Flotow) 德国
13 罗恩格林(Lohengrin)1850 瓦格纳(Wagner) 德国
14 弄臣(或称「里戈莱托」Rigoletto)1851 威尔第(Verdi) 意大利
15 游唱诗人(Il Trovatore) 1853 威尔第(Verdi) 意大利
16 茶花女(La Traviata) 1853 威尔第(Verdi)意大利
17 浮士德(Faust) 1859 古诺(Gounod) 法国
18 音乐剧「尼贝龙根的指环」
(莱茵的黄金Das Rheingold
女武神DieWalkure
齐格菲Siegfried
众神的黄昏Gotterdammerung)
1854
1856
1871
1876
瓦格纳(Wagner)德国
19 阿伊达(Aida) 1871 威尔第(Verdi) 意大利
20 奥塞罗(Otello) 1872 威尔第(Verdi) 意大利
21 鲍里斯．戈都诺夫 (Boris Godunov) 1874 穆索尔斯基 (Mossorgsky) 俄国
22 蝙蝠(Die Fledermaus) 1874 小约翰.施特劳斯(J.Strauss) 德国
23 卡门(Carmen) 1875 比才(Bizet) 法国
24 乔宫达(La Gioconda) 1876 庞基耶利 (Ponchielli) 意大利
25 霍夫曼的故事 (Les Contes d'Hoffmann) 1881 奥芬巴赫 (Offenbach) 法国
26 乡间骑士 (Cavalleria Rusticana) 1890 马斯卡尼(Mascagni) 意大利
27 波希米亚人(La Boheme) 1900 普契尼(Puccini) 意大利
28 蝴蝶夫人 (Madama Butterfly)1904 普契尼(Puccini) 意大利
29 莎乐美(Salome)1905 理察.施特劳斯 (R.strauss) 德国
30 杜兰朵特(Turandot) 1926 普契尼(Puccini) 意大利
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