响当当滴扣子 发表于 2016-10-10 14:50:50

填词入门技巧(二)

没有灵感时,填词是一件无比痛苦的事,尤其是要斟酌用词注意格式,时而鼓捣出一句,便要直呼爽快,若是再谨慎些,回看一眼,“哪里不太对劲啊”,又得一番功夫。体会了“吟安一个字,拈断数茎须”,才能领悟“为赋新词强说愁”,直至最后大功告成才能微微“却笑人间举子忙”。
    没事,文人填词填的是情怀,我们填的是寂寞,别人不懂,我们自己懂,“你懂的”。但记住填词不是如何向别人显摆,诗言志,词亦是,还记得第一期中说的吗,词是一种抒情诗体,是配合音乐可以歌唱的乐府诗,你为何不把这种显摆之心融于词中呢,比如“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍 ” ,“才子词人,自是白衣卿相”,为什么不呢。愿你以后填的词有念奴娇也有雨霖铃,有贺新凉也有虞美人,有水龙吟也有声声慢。
    回到正题,这期将介绍填词的章法,因为上期有读者表示要指出素材来源,在此谢谢他的提醒,不过由于这是我从网络整理的资源,有的并不清楚,非常抱歉,如果侵权请联系删除,知道的肯定会标明出处。/图片来自手绘古风吧
词的章法
      词的章法多取法于诗,但由于要紧密配合音乐,又有着自己的特点。开头、过片和结尾怎么写,可以说是词的章法的核心。这里介绍几种有代表性、有特色的写法。

如何开头

词的开头要象园林的门扉,使人一推开便能窥见佳景的一角,但又不能一览无余,这样才引起一定要走进去,看下去的浓厚兴趣。比较常用的开头有:
    一、开门见山,直陈胸臆,往往一起句就道出词的主旨或概括的内容。
    二、是由写景入手,先出一个切合主题的环境,然后因景生情,依景叙事,带出词的主体部分来。可称之为造境的开头。
      
   渔歌子?【唐】张志和
   西塞山前白鹭飞,桃花流水鳜鱼肥。
   青箬笠,绿蓑衣,斜风细雨不须归。   
   写景为的是写情,是苍茫阔大还是静谧偏狭,全由主题需要决定。
   
   【宋】范仲淹苏幕遮·碧云天
      碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠。山映斜阳天接水,芳草无情,更在斜阳外!
      黯乡魂,追旅思,夜夜除非,好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠,化作相思泪。

      三、先设一问,或点出题意,或造一悬念,引人深思,使人急一要看下去。然后以答语形式引出词的主体。可以称之为造思的开头。
      蝶恋花·欧阳修
      庭院深深深几许?杨柳堆烟,帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处,楼高不见章台路。
      雨横风狂三月暮,门掩黄昏,无计留春住。泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。


如何过片

过片是词特有的章法。下片的开头部分称之为过片。过片不可断了曲意,须要承上接下,要接得紧密自然,又有新意为上。
      一、笔断意不断,上下紧相连。
   姜夔 齐天乐   
      庾郎先自吟愁赋,凄凄更闻私语。露湿铜铺,苔侵石井,都是曾听伊处。哀音似诉。正思妇无眠,起寻机杼。曲曲屏山,夜凉独自甚情绪?   
   西窗又吹暗雨,为谁频断续,相和砧杵?候馆迎秋,离宫吊月,别有伤心无数。豳诗漫与,笑篱落呼灯,世间儿女。写入琴丝,一声声更苦。
      二、异峰突起的写法。与前一种似乎相反,过片处十分鲜明,粗看上去,好象上下片说的是二件事,仔细一看才发现整个的意境感情气脉是完整相通的。这样的过片都比较峭拔险峻,跟上片结名有个明显的对比。
   
      辛弃疾 水龙吟    过南剑双溪楼
      举头西北浮云,倚天万里须长剑。人言此地,夜深长见,斗牛光焰。我觉山高,潭空水冷,月明星淡。待燃犀下看,凭栏却怕,风雷怒,鱼龙惨。
   峡束苍江对起,过危楼,欲飞还敛。元龙老矣,不妨高卧,冰壶凉簟。千古兴亡,百年悲笑,一时登览。问何人又卸,片帆沙岸,系斜阳缆?                  
   上片结句 风雷怒,鱼龙惨   很是苍凉的,可是过片处却出现了一个十分挺拔峻峭的形象:峡束苍江对起;把人的视线一下子导向了峰顶的蓝天。
      三、上下片文意并列,或一正一反,或一今一昔,而以过片为桥,下片首紧承上片尾,使上下片贯通一气。
   
       如:李煜 破阵子   
       四十年来家国,三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈?
       一旦归为臣虏,沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日,教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥。
      上片帝王生活,下片囚徒处境,一正一反,一今一昔。过片处,上片以干戈;下片以作了敌人干戈下的臣虏。又如:

       临江仙
         陈与义
         忆昔午桥桥上饮,坐中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里,吹笛到天明。
      二十馀年如一梦,此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事,渔唱起三更。
此词上片回忆南渡之前在洛阳午桥上与从多豪杰之士的欢饮,叙事中有写景。下片所述时间上由昔转今,空间上由洛阳转回江南,是词人一番深之又深的感慨。
      又如:采桑子
      吕本中
      恨君不似江楼月,南北东西。只有相随无别离。
      恨君却似江楼月,暂满还亏。暂满还亏。待得团圆是几时。
       四、上下片一总一分或上片尾下片头一问一答。一总一分的冯延巳的长命女,上片尾说再拜陈三愿,下片便一一陈说三愿的内容:春日宴,绿酒一杯歌一遍。 再拜陈三愿:一愿郎君千岁,二愿妾身常健,三愿如同梁上燕,岁岁长相见。
      一问一答如渔家傲
         李清照
      天接云涛连晓雾。星河欲转千帆舞。彷佛梦魂归帝所。闻天语。殷勤问我归何处?
      我报路长嗟日暮。学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住。蓬舟吹取三山去。

如何结尾

结尾:尾句要能收住全文,又能发人深思,留有余味。如:

       玉楼春
         刘克庄
       年年跃马长安市。客舍似家家似寄。青钱换酒日无何,红烛呼庐宵不寐。
       易挑锦妇机中字。难得玉人心下事。男儿西北有神州,莫滴水西桥畔泪。

       前六句只写青楼酒的文人生活。然在结尾却有男儿西北有神州,莫滴水西桥畔。用尾句点主题。不要沉醉在颓唐的生活,而忘记了统一祖国。

      有的词也是在结尾处点明方旨,但没有刘克庄的玉楼春那么外露。
   
      如苏轼的水龙吟?次韵章质夫《杨花词》
    似花还似非花,也无人惜从教坠。抛家傍路,思量却是,无情有思。萦损柔肠,困酣娇眼,欲开还闭。梦随风万里,寻郎去处,又还被、莺呼起。
      不恨此花飞尽,恨西园、落红难缀。晓来雨过,遗踪何在,一池萍碎。春色三分,二分尘土,一分流水。细看来,不是杨花,点点是离人泪。
      
      全首都在以杨花比离人,处处写花,但始终未出离人二字,直到结尾,说到被风雨击落的杨花化成了尘土,溶入了流水以后,才笔峰一转,说 细看来,不是杨花,点点是离人泪。点破了主题。

余木歌 发表于 2016-10-13 13:57:04

  列举云:

  “善为词者:命意欲高,亢激不可。选语欲丽,雕琢不可。

  措辞欲近,俚俗不可。设色欲鲜,堆砌不可。

  下字欲隽,纤巧不可。言情欲深长,淫亵不可。

  吊古欲慷慨,咆哮不可。咏物欲精细,穿凿不可。

  赠答欲婉挚,率直不可。写景欲清新,平弱不可。

  拟古欲镕化,蹈袭不可。全意欲贯串,敷衍不可。

  押韵欲稳当,强协不可。短调欲简警,庸谈无奇不可。

  长调欲顿挫,头上安头不可。至于用字犯重,当避则避,有意而犯,无妨也。”

  这简直像一部创作秘法大全,天罗地网,恢恢不漏,但如果真按这方法操作起来,那里还知道怎么下笔。唐宋人大概不会理会这些「可不可」。不过,对于明清以后,特别是今日许多词人,这些忠告还是很有用处。正如学生描红,虽条条框框极多,但却是必不可少甚至是决定性的下一步。禁忌与要诀,其用大概如是。

  长调欲顿挫,头上安头不可。至于用字犯重,当避则避,有意而犯,无妨也。”

  ——清初无锡词曲家顾彩

  这简直像一部创作秘法大全,天罗地网,恢恢不漏,但如果真按这方法操作起来,那里还知道怎么下笔。唐宋人大概不会理会这些「可不可」。不过,对于明清以后,特别是今日许多词人,这些忠告还是很有用处。正如学生描红,虽条条框框极多,但却是必不可少甚至是决定性的下一步。禁忌与要诀,其用大概如是。
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