是歌词，更是通俗文学史
总论起来，《歌声中的文学——文学视野中的流行歌词》 探究了华文流行音乐歌词部分的发展。以涵括的时间来看，该书不仅从1927年黎锦晖出版第一张唱片 《毛毛雨》，讨论到今日的歌手周杰伦、歌唱选拔节目“超级女声”等，更远溯至上古歌谣，一路探寻下来；以涵括的空间来看，目光焦点从上海开始，渐次挪移至中国香港、台湾，又回到中国内地。从方法论上来看，该书略略尝试借用了些许文化史、文化研究的理论，但以歌词为研究对象的文本分析和文本评论方法，仍旧占据主导地位。诚如作者王丽慧所言，她刻意舍“广度的拓展”，采“深度的挖掘”，不动心于势头正起的跨学科研究，持守文学领域，“以抽丝剥茧的解析取代囫囵吞枣式的评论”。作者扎实的文学功底，使其敏感于语言的成分来源、质地、织构手法，追索着文本的意义深度和多重层次的兴味，平易近人的流行歌词于是突然在非文学背景的读者眼前，丰富鲜活了起来。
换言之，这是一份用歌词评析敷演出的通俗文学史。
该书另一个有意思的地方是正文后的附录。流行歌词从来是一种被“听”的文类，流行歌词写作的对象是听众，不是读者。我认为，以该书作者最关切的大戏考出版的那二十多年来说，流行歌曲的听众很有可能是与现场看戏听曲的观众重合的，才会有一半戏曲文词、一半流行歌词的大戏考这类“参考书”应景而生。以感官习惯论之，戏曲的观赏是眼耳并用的，这样的感官习惯沿用到流行歌曲的欣赏，就需要补足视觉上的缺乏。令人想一探究竟的是，大戏考和唱片歌单之后，什么样的对象取而代之的成为流行歌曲听众的“阅读”对象，让流行歌不只成为“乐种”，也是“文类”？这些对象又是如何被使用、赏玩和阅读的？这一点，是我在藉由这本书增加我对文学分析和歌词史认识之际，油然而生的好奇。
页:
[1]