学音乐最好不要有任何功利心
随着“飞翔的交响乐——中国国家交响乐团多媒体音乐会”的精彩上演，一年一度的北京音乐厅“打开音乐之门”暑期系列音乐会再度拉开帷幕。音乐会由著名指挥家、中央音乐学院乐队学院院长和乐队学院EOS乐团艺术总监胡咏言执棒，上下半场曲目分别由柴可夫斯基的《胡桃夹子》组曲升级版和圣桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》选段组成。演出现场采用全编制的现场交响乐队与大荧幕配合精心制作的原创3D动画电影，用视觉与音乐共同开启了这扇“音乐之门”。不仅是北京音乐厅的“打开音乐之门”，胡咏言以其丰富的艺术想象力和具有魅力的指挥与演讲跟许多著名乐团合作过多场艺术普及的音乐会，在国家大剧院他还定期举行周末音乐会，这已成为国家大剧院一个深受听众欢迎的品牌。目前，EOS乐团在胡咏言的倡议下，正同北京市郊区的十几所农民工子弟学校合作，创建“音乐彩虹”计划，为农民工子弟学习音乐、享受音乐开创和建立学习计划。
胡咏言谈到，“回国工作大概十多年了，我发现一个很有趣的现象，大家都要做音乐教育，尤其是青少年音乐教育，但是有一点，该做的人做得还不够，这不是说没有人愿意去做，或者反对去做，而是由于机制和体制问题。”胡咏言认为，其实社会的很多环节都在做着青少年音乐教育工作，比如各大琴行，各所学校，也包括很多艺术培训机构，可是这些机构都不能真正担负起音乐普及和教学的责任。胡咏言举了一个例子，“美国的公立学校，到3年级的时候，学校会请学生到当地的乐团听音乐会，让孩子看每一种乐器，到4年级的时候，会让孩子们选一种乐器去学，所以我们看到在美国的交响乐团里，吹大号、长号的小女孩特别多，她们就是看着好玩啊就去学习，而在功利化音乐教学的中国几乎很难见到这样的情况。”为此，胡咏言呼吁，中国的各乐团在诸多社会机制的挤压之下，要担负起应该担负的社会责任。包括艺术机构，也理应承担这方面的责任。“学音乐最好不要有任何功利心，不能为了功利心而学音乐、考音乐学院甚至留学学音乐。我跟中国交响乐团已经合作了3年了，我觉得国交是在承担社会音乐教育方面做得最不计利润的乐团，他们在这方面只有赔钱的经验，‘打开音乐之门’也几乎没有利润。我们做的这个‘飞翔的交响乐’项目并不赚钱，但是我们就是想通过这个项目让孩子们甄别不同乐器，同时也要把古典音乐的高贵传授给我们的下一代”。胡咏言强调。
“‘打开音乐之门’自1994年创立于北京音乐厅，到今年已经整整22周岁了。我们每年坚持做‘打开音乐之门’不是为了盈利，而是始终坚持两个原则——就是用高质量的精品音乐会，来普及古典音乐，以公益性为原则，以此来普惠广大听众。每年的项目都要求在高质量水平的同时又具有趣味性，吸引广大观众尤其是青少年观众来参与和互动”。北京音乐厅总经理梁杰就此表示，“经过22年的耕耘灌溉，这个项目能不能继续坚定地走下去，怎么能够让他有生命力，其实还是要求变、求新。在项目发展中也经历了很多曲折，去年我们经历了一个‘打开音乐之门’商标的官司，最后北京音乐厅胜诉了，从中级法院到高级法院，我们在这个过程中没有任何一个环节被质疑，那么也说明北京音乐厅对‘打开音乐之门’这个项目是有确定合法的地位的”。
“作为每个夏日不可或缺的音乐文化大餐，‘音乐之门’已经融入观众生活的日常，从每年观众热情的参与与反馈当中，让我们深深认识到‘打开音乐之门’这个品牌的强大凝聚力，也坚定了我们不仅要坚持办下去，更要办得精，办得好，这样才不辜负观众的期望。”北京音乐厅演出业务部的经理李媛特别谈到。而在现场观看开幕音乐会的孩子家长们也纷纷表示，每年“打开音乐之门”暑期系列音乐会，都是家长们所期待和关注的，演出形式的多样化、亲民的票价，为孩子了解和学习音乐提供了非常的好平台。通过这种寓教于乐的形式走进古典音乐的世界，也让家长们从中找到了和孩子一起度暑假的快乐。
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